diseñador argentino Andrés Reisinger Al crear los muebles para su última exposición, 12 Sillas de Meditación, adoptó un enfoque espiritual.
Expuesto en lirioDurante la Galería Viale Lancetti semana del diseño de milánel espectáculo se desarrolló en torno a la visión del fundador. estudio reisinger Experimentado durante la meditación.
Esto le llevó a diseñar una serie de 12 sillas, con diferentes formas y materiales, dispuestas en una formación basada en Orión, una de las constelaciones celestes más famosas.
Las obras se presentan alrededor de un mural de mosaico que representa un círculo de 12 manzanas que parecen flotar contra un cielo azul lleno de nubes, mientras de fondo suena música meditativa compuesta por Reisinger.
El diseñador le dijo a Dezeen que la visión surgió poco después de que comenzó a tomar clases de meditación con instructores profesionales.
«Ya estaba meditando antes de eso, pero ella me enseñó a hacerlo de una manera muy específica», dijo.
La visión de Reisinger era mirar el espacio de exposición de Nilufar desde una perspectiva aérea, una perspectiva que nadie había experimentado nunca en la realidad. Describió la escena que tenía ante él como «muy borrosa, pero pude ver la verdad del asunto».
Después de presentarle con éxito la idea a la fundadora y curadora de la exposición de Nilufur, Nina Yashar, el diseñador comenzó a construir las sillas una por una.
«No lo junté todo como si fuera un proyecto de diseño», dijo Reisinger. «A veces hay meses de por medio. Es más como un diario».
«No se trata de darle sentido a todo», continuó. «No es como un juego de ajedrez en el que hay que juntar las piezas».
«No estaba tratando de crear algo visualmente agradable; solo quería que fuera algo con lo que puedas identificarte y sentir».
Estas sillas presentan formas geométricas rectas y curvas. Algunos son muy toscos, mientras que otros tienen formas complejas; un diseño se asemeja a pétalos de flores, mientras que otro parece el ala de un pájaro.
La mayoría de las sillas están tapizadas en bouclé blanco, pero algunas están hechas de madera encalada de forma más sencilla. Uno de los ejemplos más delicados es la falda con bordes de pedrería y flecos.
«Algunas piezas son más especiales que otras, pero cada pieza es única a su manera», dijo Reisinger.
El simbolismo es un tema importante a lo largo de la exposición. El uso repetido del número 12 ha sido un número poderoso en numerología desde la antigüedad, combinado con la imagen de la manzana, que simboliza el Jardín del Edén.
«La manzana es el fruto del deseo», afirmó el diseñador.
«El símbolo es más importante que la fruta misma. Es una manzana, no un plátano o un kiwi, y hay una razón para ello».
Reisinger primero creó la imagen de la «Manzana levitante» como una obra de arte digital, luego la recreó en un mural de mosaico de seis por seis metros utilizando azulejos de vidrio veneciano.
El diseñador es más conocido como artista digital, aunque su trabajo combina cada vez más lo digital y lo físico.En particular, su silla virtual Hortensia es La marca holandesa de muebles Moooi da vida a la vida.
«La obra de Reisinger representa una de las interpretaciones más interesantes de nuestra era contemporánea», afirmó Nina Yashar.
«Incluso dentro de los límites físicos de esta exposición, Reisinger logra evocar la naturaleza etérea de sus creaciones digitales: esquivas, trascendentes y más allá de los límites del espacio y el tiempo tal como los conocemos».
Fotografía de exposición de Alejandro Ramírez Orozco.Las fotografías de estudio fueron tomadas por Marcelo Maranzan.
La Semana del Diseño de Milán se llevará a cabo del 15 al 21 de abril de 2024. guía de eventos dezeen Obtenga los listados más recientes de eventos de arquitectura y diseño que ocurren en todo el mundo.
