La sinestesia de Sean Gurforge convierte la pintura en música en una exposición en Venecia
Shane Guffogg presenta «El punto quieto de un mundo que gira» – «Extraños en el tiempo»
El artista estadounidense Shane Guffogg es uno de aproximadamente el 4% de las personas con sinestesia. Experiencia de las vías sensoriales. Por su parte, Gutfogg «escuchó» el color.Esta habilidad única es uno de los principales elementos que inspira su arte y su último trabajo. exhibiciónen el punto inmóvil del mundo en rotación: el extraño del tiempo, casualmente Bienal de Arte de Venecia y tiene lugar en la histórica Scala Contarini del Bovolo.con el pianista Anthony Cardella AI Los programadores Jonah Lynch y Guffogg han transformado sus dinámicas pinturas en composiciones musicales. Interpretadas por Kadra y acompañadas por la vibrante obra de arte de Gutfogg, estas piezas musicales reflejan un diálogo continuo con la famosa colección de poemas de TS Eliot, Los cuatro cuartetos, y exploran la intersección del tiempo, el espacio, la conciencia y la trascendencia.
«Pensamos que el tiempo es lineal. Yo no lo considero lineal. En el nivel de la física cuántica, el tiempo no existe en absoluto. Los conceptos de tiempo y espacio son extraños. Sean Gurforger decirle diseño boom. ‘¿Cómo pintas este momento? ¿Es posible? Cada golpe es el paso del tiempo. Hay miles de líneas en estas pinturas, y cada color evoca recuerdos muy sensuales que no son de un tiempo o lugar específico, sino que tienen un sentimiento general. Entonces, estoy creando un tapiz de mis recuerdos y sentimientos que se funden en un momento único.

En el punto quieto del mundo que gira – «Extraños en el tiempo» de Scala Contarini del Bovolo
La narrativa en espiral de la Scala Contarini del Bovolo
Con el telón de fondo de los edificios históricos de la Scala Contarini del Bovolo, Shane Guffogg (más información aquí) presenta una nueva serie de 21 pinturas de gran formato. La escalera de caracol del siglo XV que conduce al espacio de exposición refleja los motivos circulares de la obra de Gufogg, creando sorprendentes paralelismos entre la arquitectura del lugar y su visión artística. «No vi la imagen de las escaleras hasta que terminé la pintura. Inconscientemente, eso es lo que hice. No fue intencional». Los artistas comparten.
La serie explora conceptos de movimiento, escape y migración, enfatizando la efímera inherente a la existencia humana a lo largo de la historia. Estos temas son profundamente autobiográficos, ya que el padre de Gutfogg emigró a los Estados Unidos desde el norte de Inglaterra en 1957, impulsado por la búsqueda del «sueño americano». Asimismo, Guffogg se mudó del Valle Central de California a Los Ángeles a fines de la década de 1980, en busca de aceptación artística y cultural.

Sólo el tiempo puede conquistar el tiempo 2023, óleo sobre lienzo, 84 x 108 pulgadas (213,6 x 274,3 cm)
Integrando realidad aumentada e inteligencia artificial
La exposición está dividida en dos salas, cada una inspirada en un pasaje diferente de la obra de TS Eliot. Presenta la creación de un diálogo directo entre la famosa obra del poeta y el lienzo del artista mediante el uso de realidad aumentada (AR) e inteligencia artificial (IA). Al combinar AR e AI, Guffogg amplía las posibilidades del arte, invitando a los espectadores a interactuar con la obra de manera significativa e inmersiva, animándolos a trascender la era de la información 24 horas al día, 7 días a la semana. En la primera sala, los visitantes utilizan una pantalla móvil para observar las pinturas, siendo testigos de líneas y círculos que se mueven en patrones rítmicos mientras vislumbran la enérgica danza de color y forma mientras Gutfogg trabaja.
«Lo que busco es que cuando alguien camina aquí y entra en esa habitación, se enfrenta a este movimiento casi en quietud, deteniéndolo y llevándolo al momento presente. Y luego, cuando entra a la siguiente habitación, encuentra «No son físicos ni incorpóreos, se encuentran en un estado intermedio. Para mí, la primera sala trata sobre lo espiritual, la segunda sala trata sobre la materialidad del mundo». El artista explica.

Shane Guffogg lanza una nueva serie de 21 pinturas a gran escala
Armonización de colores: la creación de «El sonido del color»
Un componente importante de la exposición es «Sounds of Color», una sinfonía visual creada en colaboración con Gutfogg, el pianista Anthony Cardella y el programador de software de inteligencia artificial Jonah Lynch. Utilizando la sinestesia de Gufogg, Gufogg y Cadella transformaron los tonos de las pinturas de Gufogg en acordes. Estos acordes son luego interpretados por el programa de inteligencia artificial de Lynch, que se inspira en las pinceladas y movimientos del pintor. ¿resultado? La composición musical se compone principalmente de pinturas de Gufogg.
«Comencé a hablar con Tony sobre esto hace aproximadamente un año y medio. Lo vi tocar en algún lugar y le dije, eres un pianista increíble. Voy a proponerte una idea. Si hubiera un programa que pudiera leer lo que ¿Qué pasa si escupe una partitura? Kadera aceptó la idea y juntos idearon una forma de combinar colores con acordes y notas. Guforg asignó tonos específicos a los acordes y Cadella experimentó con variaciones de esos acordes. «Miro los colores y sé cuándo acierta en el punto correcto». Dijo Gufogg. ‘El color adquiere entonces una importancia extrema. Porque no sólo es visualmente vibrante, sino también emocionalmente vibrante.
Kadera interpretó música en vivo en la inauguración de la exposición el 17 de abril de 2024.
«The Still Point of a Spinning World» estará en exhibición hasta el 24 de noviembre de 2024.

Entrando en el silencio #1 2023 Óleo sobre lienzo 72 x 60 pulgadas (182,8 x 152,4 cm)