La historia del caballete de cristal de Lina Bo Bardi expuesto en la Bienal de Arte de Venecia

Author Team Estudio Arquitectos

Published on: junio 4, 2024

Lina Bo Badi (1914-1992) y su legendario caballete de cristal

Lina Bo Bardi (1914-1992), nacida Achillina Bo, fue una arquitecta modernista italo-brasileña que dedicó su carrera a promover el potencial social y cultural de la arquitectura y el diseño. Algunas de sus obras más emblemáticas incluyen el Musée des Beaux-Arts Chateaubriand de Assisi en São Paulo (MASP) y el Museo de Arte Pompeia (SESC Pompéia), ambos ubicados en la misma ciudad. Pero el genio de Lina Bo Bardi se extendió más allá de la arquitectura. Después de mudarse a Brasil en 1964, centró sus intereses en muebles, joyería, curaduría y escenografía, lo que la inspiró a crear sus legendarios caballetes de vidrio para exhibiciones. Ahora expuesto en la Bienal de Arte de Venecia de 2024, este prototipo histórico hecho de paneles de vidrio y bloques de hormigón fue concebido originalmente para el MASP. galería de fotos y Presentado por primera vez en 1968 en la inauguración de la sede del museo en la Avenida Paulista.

‘El sistema de Bo Bardi fue influenciado por las exposiciones de Franco Albini de la década de 1940 en la Pinacoteca di Brera de Milán y sirvió de inspiración para el diseño de SANAA de la Galerie du Temps en el Louvre, que se inauguró en 2012, año de apertura. Comparte el trabajo del curador del VAB Adriano Pedrosa.

Lina Bo Bardi, Warm Up (1968/2024) | Hormigón, vidrio, madera, neopreno y acero inoxidable | 240 × 75 cm; Marco Zosanello

Creando un sistema radical para la presentación expositiva de Masp.

El caballete de vidrio de Lina Bo Bardi fue reemplazado por una pared de cubículo en 1996 y devuelto al MASP en 2015 para lanzar la exposición a largo plazo del museo titulada “Colecciones en transformación”. La exposición permanente ocupa la espaciosa galería del segundo piso, donde los legendarios caballetes de vidrio están dispuestos en filas sin divisiones, cada uno de los cuales muestra una obra de arte de la colección MASP. La instalación tiene una estética radical y consta de un grueso panel de vidrio encajado en un bloque de hormigón, creando una estructura autoportante de la que se pueden colgar cuadros y cuadros. La etiqueta está montada en la parte posterior del caballete para que los visitantes tengan acceso directo a la obra de arte, sin el contexto ni la información sobre el autor, el título y la fecha.

Imagen cortesía de la Bienal de Venecia

Quitar la obra de la pared y colocarla sobre un caballete permite un contacto más estrecho entre el público y la obra de arte. Sobre caballetes, las obras están suspendidas en el aire y, en una gran galería sin paredes, los visitantes caminan a través de una especie de «bosque» de pinturas. El público es llevado a crear su propio camino, permitiendo yuxtaposiciones y diálogos inesperados entre el arte africano, brasileño, latinoamericano y europeo. Galerías abiertas, fluidas, transparentes y permeables ofrecen múltiples posibilidades de acceso e interpretación, eliminando jerarquías y recorridos predeterminados e invitando a los espectadores a participar en diferentes relatos artísticos. ‘En la construcción del edificio y de los caballetes se utilizaron materiales toscos, crudos e industriales, en contraste con la refinada colección clásica europea del museo. añadió Pedrosa.

Replica el caballete de cristal de la Bienal de Arte de Venecia

El radical sistema de exhibición de obras de arte de Lina Bo Bardi se está utilizando en la Bienal de Arte de Venecia como parte de la exposición principal del proyecto (Stranieri Ovunque – Strangers Everywhere), que estará abierta hasta el 24 de noviembre de 2024. El prototipo de 1968 ha sido minuciosamente replicado utilizando hormigón, vidrio, madera, neopreno y acero inoxidable, cortesía del Instituto Bardi | Tamaños entre 240 x 75 cm y 240 x 100 cm;
240×150cm; 240×210cm. Al igual que en MASP, los visitantes encuentran las obras expuestas en un espacio libre de cubículos, sin jerarquías ni distracciones innecesarias. Aunque su trabajo nunca había aparecido en una bienal de arte anterior, la fallecida arquitecta ganó el León de Oro a la trayectoria de la Bienal de Arquitectura en 2021.