«Podemos humanizar nuestros espacios existentes utilizando el poder radical del color».
Que nuestros edificios sean más rico y colorido sería una forma sencilla y eficaz de lograr los objetivos de Thomas Heatherwick Humanizar Escribe Laura Guido-Clark.
Cuando Thomas Heatherwick lanzó el movimiento «Humanidad» en 2023, el escepticismo fue rápido y feroz. La campaña denuncia los efectos negativos psicológicos y de salud pública de lo que los diseñadores llaman «arquitectura aburrida» y hace un llamamiento de buena fe a la construcción de edificios que sean interesantes, conmovedores y mejores para las personas.
La campaña de Heatherwick ha recibido una gran cantidad de críticas, pero ¿y si está tramando algo? Su línea de investigación ofrece la oportunidad de dar un paso atrás y observar nuestro entorno construido, para ver dónde nuestras comunidades aprenden, se conectan y buscan atención, y preguntarse: ¿están estos espacios realmente diseñados para hacernos sentir mejor?
La trayectoria del modernismo a menudo nos aleja de los colores brillantes y atrevidos y nos acerca a paletas más sobrias.
Cuando miramos más de cerca, podemos descubrir que las escuelas, bibliotecas y centros comunitarios de Estados Unidos a menudo parecen desiertos visuales, carentes de carácter, variedad y detalles conmovedores. En lugar de dormirnos en los laureles, deberíamos unirnos a la campaña de Heatherwick y unir fuerzas para crear espacios visualmente más interesantes para mejorar nuestro bienestar.
Una forma muy eficaz, a menudo pasada por alto, de crear una arquitectura «aburrida» es utilizar el color. Si bien la trayectoria del modernismo a menudo nos aleja de los colores brillantes y atrevidos y nos acerca a paletas más sobrias en la arquitectura y las ciudades, creo que el color es una forma viable y sostenible de aportar color a un espacio antiguo que ya no sirve a sus usuarios. nueva vida.
Sabemos por el campo emergente de la neuroestética que Heatherwick suele referirse a que estar inmersos en entornos aburridos, sin vida y monótonos es perjudicial para nuestra salud. En lugar de calmar o tranquilizar nuestro sistema nervioso, estos espacios insípidos en realidad hacen lo contrario: estimulan la producción de cortisol y aumentan el estrés y la ansiedad.
Necesitamos estimulación visual para vernos y sentirnos lo mejor posible. En caso de duda, simplemente dé un paseo por la naturaleza y maravíllese de cómo la variedad de colores, texturas, luz y profundidad de campo pueden reducir instantáneamente su ritmo cardíaco y brindarle una sensación de calma.
Sin embargo, cuando miramos los lugares donde los niños aprenden, los lugares importantes para que las familias se conecten y los espacios comunitarios donde se anima a las personas a crecer y desarrollarse, encontramos que su expresión visual palidece en comparación con el trabajo conmovedor que se supone que realizan. Estos edificios carecen de carácter y personalidad, a menudo son sosos y poco entusiastas y no logran fomentar un sentido de justicia y pertenencia.
Estos lugares no son desalmados ni están institucionalizados, entonces ¿por qué no pueden ser coloridos y llenos de vitalidad? Especialmente porque sabemos que el color nos nutre y potencia la capacidad humana de aprender y crecer.
Si queremos un entorno construido más humano, no necesariamente tenemos que empezar desde cero.
«Las investigaciones muestran que el aprendizaje se beneficia de entornos ricos en estímulos», dice el arquitecto e investigador del color Randall Fielding. “(El aprendizaje) no se sustenta en una paleta de colores dominada por el gris, el beige, el blanco o el blanquecino. En definitiva, donde está el color, crece la vida”.
Si queremos un entorno construido más humano, no necesariamente necesitamos construir edificios nuevos y visualmente interesantes desde cero. La verdad es que podemos humanizar nuestros espacios existentes utilizando el poder radical del color.
Este es un enfoque más sostenible para crear una arquitectura significativa que no requiere una inversión significativa en materiales o mano de obra. El color es transformador: con solo una capa de pintura, pigmentos compuestos o películas para ventanas, nuestros edificios pueden cambiar la forma en que vemos el mundo y, a su vez, nuestro lugar en él.
Incluso los edificios que parecen resistentes a las aplicaciones de color pueden animarse. Por ejemplo, Shreesh Design Studio Creando un preescolar en Gujarat, India (en la foto) consta de estructuras de acero simples dispuestas en círculo, cada una de las cuales contiene aulas.
Si bien las estructuras en sí carecen de ornamentación y se centran en la funcionalidad, representar cada edificio en un tono brillante y diferente ayuda a imbuir al campus de una interesante sensación de diversidad. La aplicación del color también mantiene la naturaleza modificable de las estructuras, con cada estructura diseñada para ser fácilmente desmantelada y transportada.
En España, el arquitecto Ricardo Bofill es conocido por aplicar colores deslumbrantes a elementos funcionales como escaleras y columnas, así como a edificios enteros, como su Rosa salmón complejo de apartamentos La Muralla Roja en Manzanera, España. Para él, el color era una forma de dar vida y alegría a las viviendas, que en aquella época eran a menudo monótonas y centradas puramente en la funcionalidad a expensas de la belleza.
A menudo me encuentro con arquitectos que se resisten a utilizar el color.
Bofill y Shrish demostraron las posibilidades de aplicar el color de manera amplia, mientras que otros revelaron el poder de la aplicación selectiva del color. En Singapur, el Ministerio de Tecnología de la Información y las Comunicaciones está ubicado en un edificio neoclásico de 1934 con 927 ventanas. Pintado con los colores del arcoiris.Aportando una atmósfera accesible instantánea a un edificio que de otro modo sería estoico.
En Portugal, Mezzo Atelier Conversión de unas caballerizas de principios del siglo XX en dos hoteles, presenta nuevos volúmenes en color rosa polvoriento, distinguiendo lo antiguo de lo nuevo y dándole una sensación seductora. Aquí, los colores son lo suficientemente sutiles y contextuales como para que el edificio aún se mezcle con su entorno, lo que demuestra que el uso del color no necesariamente hace un gesto ruidoso o se destaca.
A menudo me encuentro con arquitectos que se resisten al uso del color. A menudo, sus argumentos contra el color están relacionados con la creencia de que los edificios deben encajar con su entorno y encajar con su entorno. Pero este enfoque del diseño sólo continuará la tendencia de la arquitectura neutral. ¿Qué pasaría si pudiéramos romper este ciclo y usar el color de la manera más significativa: con intención?
Piensa en un diseñador como Luis Barragán, Ricardo Bofilly Emmanuelle Moreau – Un pionero que se atreve a inyectar mucho color a sus diseños. Usan colores para hacer que sus edificios sean atractivos, encantadores y hagan feliz tu alma. Sus edificios son amados por la comunidad y el canon arquitectónico más amplio, y podemos aprender mucho de su valentía y voluntad de utilizar colores significativos.
Al mismo tiempo, no deberíamos esforzarnos en crear edificios que destaquen sólo por ser diferentes. El color debe usarse conscientemente y para crear un impacto enfocado. Es importante volver a nuestro propósito como diseñadores: nuestra misión es servir y utilizar nuestras habilidades para crear lugares que nutran a las personas.
Nuestros edificios deben inspirar alegría y conexión, hacernos sentir cuidados y valorados, y energizarnos individual y colectivamente. ¿Qué mejor manera de lograrlo que a través del color?
Laura Guido-Clark es la fundadora de Color Design Consultants como buenos colores y organizaciones sin fines de lucro Proyecto Cuerpo de Color.
Foto de Smit Mehta.
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