La ciencia ficción ha tenido un gran impacto en las artes, incluidas la literatura, el cine, las artes gráficas y el diseño. El impacto es tan grande que las empresas de muebles suizas Vaso Se dedicó una exposición de un año de duración a la Diseño de ciencia ficción: de la era espacial al metaverso Explora la intersección del diseño y la ciencia ficción.
Comprender la relación entre estos dos campos significa revisar los libros de historia. En resumen, el diseño y la ciencia ficción han tenido una relación constante desde el auge tecnológico de la Era Industrial en los años cincuenta. La ciencia ficción comenzó a surgir como género cuando las mentes creativas de la época comenzaron a imaginar mundos futuros posibles gracias a las nuevas tecnologías.
En primer lugar, el mundo fue testigo de la carrera espacial entre Estados Unidos y la Unión Soviética y fue testigo del lanzamiento del primer satélite, lo que inspiró a diseñadores icónicos como Gae Aulenti, Eero Aarnio, Luigi Colani, Joe Colombo y Verner Panton a crear una nueva expresión. basado en el diseño de la tecnología de viajes espaciales. Conocidos por sus formas orgánicas y superficies de plástico brillante, estos diseños son famosos en la pantalla grande, como la colección de asientos Djinn de Olivier Mourgue de Stanley Kubrick. 2001: Una odisea en el espacio (1968) y Tomato Chair de Eero Aarnio de Barry Sonnenfeld Hombre de negro (1997). Los cómics, las revistas pulp y los libros también comenzaron a explorar temas de ciencia ficción, creando una nueva base de fans para el género. Años más tarde, el diseño asistido por ordenador y la impresión 3D dieron origen a la Aluminium Gradient Chair (2013) de Joris Laarman, la primera silla de metal impresa en 3D. En los últimos años, los metaversos han abierto la puerta a posibilidades aparentemente infinitas para que los diseñadores emergentes creen y experimenten.
Todo esto, y gran parte de lo que los visitantes verán en el Vitra Schaudepot, parecía imposible en el pasado hasta que los diseñadores hicieron realidad sus ideas. La exposición presenta más de 100 objetos que documentan el diálogo entre diseño y ciencia ficción, curada por un artista visual argentino. Andrés Reisinger. Como diseñador, diseñó su colección Shipping (2021) y la silla Hortensia (2018), que inicialmente fue un NFT y luego un mueble físico. Como director creativo de la exposición, Reisinger explica su visión: “Cuando el Vitra Design Museum me invitó a participar en esta exposición, supe que quería incorporar al escritor fantástico argentino Jorge Luis Borges. El tema central de su obra es el espejo. , que simboliza un portal a realidades alternativas. Con esto en mente, decidí rendir homenaje a Borges haciendo del espejo el punto focal de la exposición. Vienen a reflejar y evocar las múltiples realidades y líneas de tiempo que se entrelazan, creando una nueva dimensión en. nuestro mundo contemporáneo. Estoy muy entusiasmado con lo que logra esta exposición, que habla de un mundo que realmente desconoce el tiempo y el espacio.
Aquí tenéis una pequeña selección de los objetos encontrados en la exposición:
Imagen fija del set de la película «Things to Come», 1936 © Vitra Design Museum Archives
Erich Kettelhut, «Pinturas metropolitanas», segunda edición, 1925 © Deutsche Kinemathek – Museo del Cine y la Televisión, Archivo Erich Kettelhut
Eero Aarnio, Pallo / Ball Chair, 1963 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Matti Suuronen, Sin título, 1969 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Joe Colombo, Sella, 1964/65 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Jürgen Hans
Günter Ferdinand Ris, Herbert Selldorf, Esfera del sol, 1969-71 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Jürgen Hans
Luis Duero, Aspilal, ca. 1970 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Verner Panton, Paisaje fantástico en la exposición Visiona 2, Colonia, Alemania, 1970 © Verner Panton Design AG, Basilea
AIBO ERS-110, Sony, 1999 © Sony © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Konstantin Grcic, silla n.º 1, 2008 © Vitra Design Museum \\\ Foto: Andreas Sütterlin
Joe Colombo, Living Center, 1970/71 © Ignazia Favata/Studio Joe Colombo \\\ Foto: Rosenthal Einrichtung
Jólan van der Wiel, Gravity Taburete, 2011 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Scorpion Computer Cockpit, 2020 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Andrés Reisinger, «Envío», Espacio Profundo, 2021 © Reisinger Studio
Sofá Complejo, The Shipping, 2021, Obra de Andrés Reisinger © Reisinger Studio
Andrés Reisinger, Envíos, Enredados, 2021 © Reisinger Studio
Andrés Reisinger, Hortensia, 2021 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Francis Bitonti, Molecular Shoe, 2015 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Andreas Sütterlin
Luigi Colani, Estudio de vehículos, 1970/71 © Archivos del Vitra Design Museum
Maurice Calka, P.-DG Desk, 1969 © Vitra Design Museum\\\ Foto: Jürgen Hans, © VG Bild-Kunst Bonn, 2024
Dura hasta el 11 de mayo de 2025. Diseño de ciencia ficción: de la era espacial al metaverso Esta es una exposición obligada para aquellos fascinados por la interacción entre el diseño y las visiones futuristas. Para obtener más información, visite vitra.com.
Fotos de la exposición de Mark Aguja.
