jardín del salón de romero Aprecia todo tipo de materiales y desde el principio se centró en tejer hilos de plata y oro para crear joyas. Disfrutó el proceso, pero lo encontró limitante y finalmente decidió probar una antigua artesanía preferida por su madre, la reconocida artista de alfombras Gloria Finn. “Todo cambió cuando profundicé en la fabricación de mis propias alfombras tejidas a mano”, dijo Holgarten. “Sabía que esto me permitiría ser creativo y la idea de convertirlo en un negocio empezó a tomar fuerza”.
La fabricante británica hizo su primera alfombra de baño en una sala de exposición de diseño y recibió el encargo de crear una alfombra de 13 x 20 pies apenas seis meses después. Sin embargo, fue su primer viaje a Perú lo que dio forma a su visión de la empresa homónima que fundó en 2001. Hoy en día, los artesanos producen muchos de los productos de la gama, incluidos revestimientos para suelos, mantas y almohadas. Los tejidos icónicos de alpaca, cáñamo y algodón no sólo son lujosos, sino también sostenibles.
jardín del salón de romero
Hallgarten continúa admirando el diseño en todas sus formas y espera algún día volver a centrar su atención en el lienzo. “De vez en cuando incursiono en la pintura”, dice, “y todavía sueño con tener un espacio de estudio dedicado donde pueda explorar diversas técnicas, incorporar diferentes pinturas y explorar el collage en papel”.
Hoy nos acompaña Rosemary Hallgarten viernes cinco!
Vista de la instalación de la exposición Mark Rothko, Galería 4, Piso 0, Sala 1950s, en la Fundación Louis Vuitton de París del 18 de octubre de 2023 al 2 de abril de 2024. © 1998 Premio Kate Rothko y Christopher Rothko – Adagp, París, 2023
1. Marcos Rothko
Mark Rothko es sin duda conocido por sus más bellas yuxtaposiciones y capas de colores abstractos. Al principio de mi viaje a Perú, de hecho pinté allí algunas cosas inspiradas en su arte. me alegro de verlo Actuación en París y la evolución de su obra desde un estilo más figurativo.
Gregory Nangle Faded Mirror, 2018, vidrio plateado bajo en hierro, bronce 36″ x 42″ x 2,5″ \\\ Foto: Cortesía de Wexler Gallery
2. Espejo descolorido de Gregory Nangle
Me gusta todo lo que combine forma y función a partes iguales, y su espejoPerfectamente combinado con metal y vidrio, es el tipo de obra de arte en la que puedes verte a ti mismo.
Berkeley Bar\\\ Diseño: Bryan O’Sullivan Studio \\\ Foto: James McDonald
3. Descubrimiento de viajes a Londres
Bar BerkeleyDiseñado por Bryan O’Sullivan Studio, es mi restaurante y bar favorito en Londres. Este es el lugar perfecto, elegante y cómodo para disfrutar de la margarita perfecta. Cuando voy a las salas de exposición de Londres, siempre intento hacer tiempo para visitar Daylesford Organic en Pimlico Road. Las tiendas y mercados agrícolas son siempre un placer visual inspirador, con productos frescos de colores brillantes. Todo estuvo delicioso. ¡Forma y función vuelven a aparecer!
Unique Hotel\\\ Foto: Cortesía de Unique Hotel São Paulo
4. Arquitectura moderna
Siento un profundo aprecio por los numerosos edificios de Brasil. especialmente, Hotel Ojurui En mi opinión impresiona por su escala, diseño, inteligencia y brillante uso de texturas de piedra y metal.
Cerámica variada de NordWood\\\ Foto: Cortesía de NordWood Themes
5. Inspiración hecha a mano
Busco inspiración hecha a mano dondequiera que vaya. Me encanta la cerámica moderna. Especialmente los platos, ollas y jarrones, que tienen una perspectiva fresca pero están elaborados de forma atemporal.
Obras de Rosemary Holgarten:
colección de canales Resuena con capas de significado derivadas de la arquitectura, el diseño y la naturaleza. Las referencias históricas preparan el escenario para la primavera de 2024 y más allá, haciéndose eco de las antiguas puertas de Penshurst Place e incluso del majestuoso pabellón de caza de Enrique VIII. Esta poderosa colección refleja la vida del río serpenteante, al igual que la alfombra original de Rosemary Rivulet, que fue relanzada esta primavera. Así como los ríos fluyen a través de valles y llanuras, también lo hace nuestro viaje. Cada pieza está entrelazada con el tiempo, como hilos tejidos por hábiles artesanos, creando estos tapices ricos e históricos que lo invitan a un viaje de descubrimiento y transformación.
El Cloud 1920 es el epítome de la felpa y combina detalles geométricos con la suave esencia de la piel de oveja sintética. La tela esculpida extragruesa presenta detalles de bordes ligeramente festoneados para brindar comodidad y estilo inigualables.
Fieles a su amor por el contraste, Glacier Rugs utiliza textura y pelo para crear los diseños más sutiles y sofisticados que capturan la belleza de los glaciares de todo el mundo. Los patrones de seda parecen estar superpuestos sobre una base de lana, creando patrones que se mueven suavemente con la luz.
Inspirada en la belleza natural y la elegancia de la línea de árboles de Aspen, esta alfombra crea una sensación de calma a través de su alfombra con estampado orgánico. La combinación del 85% de seda con ortiga natural blanqueada, confeccionada en 100 y 120 nudos, hace que este textil sea un auténtico lujo.
Fiel a su nombre, la alfombra Cloud Herringbone es suave, lujosa y combina dos colores en un patrón geométrico para una apariencia ultralujosa. Su textura recuerda a la del borrego más fino.
fotografía: Chris Everardo y estilo Ali Brownsi no se indica lo contrario.
