Diez proyectos de diseño de estudiantes que hacen referencia al trabajo de otros profesionales.
Programa escolar Dezeen: elegimos diez alumno Los proyectos de diseño presentados en Dezeen School Shows se basan en el trabajo de creativos, escritores y arquitectos de renombre.
Estos escuela de pregrado y graduado Los proyectos de diseño de los estudiantes hacen referencia a una variedad de otros medios creativos, incluidos Arte y música a la literatura y Película.
A través de referencias directas, estos proyectos muestran y celebran a profesionales seleccionados y su trabajo, mientras que otros proyectos son más sutiles y muestran referencias a través de un diseño inspirado e informado.
Los elementos de esta revisión incluyen Kindergarten Inspirándose en el movimiento De Stijl, banco Hecho de roble inspirado en el trabajo Naoto Fukasawa y concepto danés Hagridasí como una vitrina diseñada para preservar el edificio. restos trabajo aprendido Carlos Scarpa.
La selección del programa proviene de estudiantes que toman cursos que incluyen diseño de modadiseño técnico, diseño grafico y arquitectura Asistir a instituciones internacionales, incluidas Yaxue, Universidad de las Artes de la Commonwealth de Virginia y universidad de la ciudad de toronto.

Maharlika de John Marcus Bandy
La línea de moda Maharlika del estudiante de diseño de moda John Marcus Banday Mase se inspiró en la canción Feel Special de Twice; la influencia de la canción se refleja en el concepto de Mase, que identifica tres elementos que los hacen sentir especiales: la cultura filipina, la feminidad y la pintura.
Esto se refleja en las decisiones estéticas del diseñador para la colección, que combina ropa tradicional filipina con motivos florales rosas.
«La misión de la colección Maharlika es empoderar a las mujeres para que se sientan como flores en flor y luchar para que las mujeres desmantelen los sistemas de opresión en todo el mundo», dijo Mays.
«Con esta colección,[espero]crear una declaración de moda que no solo celebre la cultura y la feminidad filipinas, sino que también inspire un sentido de orgullo y pertenencia en quien la usa».
alumno: masa de john marcus bandy
Escuela: Instituto de Diseño de Hong Kong
curso: Diploma Superior en Diseño de Moda
Ver el rendimiento escolar completo ›

Hankei–Radius es un banco de listones diseñado por la estudiante de diseño de productos y muebles Phoebe Li e inspirado en el trabajo del diseñador japonés Naoto Fukasawa.
El banco también se inspira en el concepto danés de hygge, que enfatiza el confort y las cualidades acogedoras.
«Hecho de roble, sus suaves curvas están diseñadas para lograr un equilibrio armonioso entre simplicidad y elegancia», explica Lee.
«Este banco te anima a relajarte y abrazar el ambiente acogedor del hygge».
alumno: Phoebe Lee
Escuela: universidad de northumbria
curso: BA (Hons) Diseño de muebles y productos
Ver el rendimiento escolar completo ›

Un estudiante de jardín de infantes, inusual, Elie Boutros
Elie Boutros, estudiante de diseño de interiores, hizo referencia directa al movimiento artístico De Stijl al diseñar este proyecto de jardín de infancia.
El diseño tiene como objetivo elevar el arte bidimensional a un espacio tridimensional, incorporando las combinaciones de colores rojo, azul y amarillo características del estilo a través de una serie de aplicaciones.
«El diseño integra sutilmente la distintiva abstracción geométrica y los colores primarios de De Stijl en el tejido del ambiente del jardín de infantes, enfatizando la complejidad del diseño de interiores como una herramienta para la estimulación cognitiva y creativa», dijo Boutros.
alumno: Eli Boutros
Escuela: Universidad de Ajmán
curso: Proyecto de Graduación en Diseño de Interiores I y II
Ver el rendimiento escolar completo ›

Diseñado por la estudiante de diseño de comunicación Katerina Hionis, 2 + 2 es un sitio web interactivo que hace referencia a la novela 1984 de George Orwell.
A través de una lente contemporánea, el proyecto utiliza citas de la novela para comentar sobre la manipulación de datos personales transmitidos a través de la tipografía dinámica en la sociedad moderna.
«La tipografía dinámica ilustra la falsificación de datos en tiempo real, lo que refuerza cómo la desinformación y la propaganda pueden abrumar los hechos», explicó Xionis.
«Para acceder a la sección privada, se requiere un número de identificación de usuario. El sitio abre un archivo de datos intrusivos de un joven de 23 años, comparando las telepantallas de 1984 con la recopilación de datos actual».
alumno: Caterina Ioannis
Escuela: Universidad Tecnológica de Swinburne
curso: diseño de comunicación
Ver el rendimiento escolar completo ›

Estudio de artistas de ensamblaje de Michelle Ng
La estudiante de diseño de interiores Michelle Ng muestra una representación tridimensional del estudio de la escultora Louise Nevelson.
El estudio muestra su arte a través de un diseño sensato, al tiempo que incorpora iluminación natural y un estilo minimalista que se adapta a la práctica del artista.
También prioriza lo esencial para un espacio de trabajo funcional, incluidos grandes bancos de trabajo y espacio de almacenamiento para materiales y herramientas.
«Incluye pequeños detalles, como toques personales, que reflejan el amor de Nevelson por los gatos y por fumar», explica Wu. «Al reimaginar su estudio de esta manera, podemos observar más de cerca su vida como artista».
alumno: michelle
Escuela: universidad de la ciudad de toronto
curso: IRN 601, Licenciatura en Diseño de Interiores
Ver el rendimiento escolar completo ›

La máquina de teatro de Saw Manlin
La Máquina de Teatro diseñada por el estudiante de arquitectura Saw Man Lin hace referencia a «Hamlet» de Shakespeare e incorpora el famoso monólogo «Ser o no ser».
Además de las actuaciones de los actores, el proyecto utiliza inteligencia artificial generativa como co-narrador para ofrecer monólogos audiovisuales, examinando el espacio físico entre los artistas y su escenario.
«Reevalúa la relación dinámica entre la narración, los actores y el espacio», explica Lin.
«Esta orquestación del espacio digital produce una actuación que revela la relación entre los actores y el espacio».
alumno: Sierra Manlin
Escuela: Universidad de Tecnología y Diseño de Singapur
curso: Maestría en Arquitectura – Pilares de la Arquitectura y el Diseño Sostenible
Ver el rendimiento escolar completo ›

Casa diseñada por Hannah Puttick
La estudiante de diseño de interiores Hannah Puttick diseñó House For Her como respuesta a la película Her de Spike Jonze.
El diseño de este proyecto se inspiró en los dos personajes principales de la película, integrando patrones de luz natural para representar su relación.
«Mi análisis de la relación entre los protagonistas, Samantha y Theodore, que se basa en el amor pero se define por una lucha de poder constante, me llevó a crear un futuro en el diseño de House For Her ismo y elementos parásitos», dijo Putik.
«En este diseño, Samantha está representada por el sol, creando un resplandor en ‘la computadora de Theodore’, obligándolo a moverse constantemente para evitar la luz».
alumno: Hannah Putik
Escuela: Universidad de Brighton
curso: BA (Hons) Arquitectura de Interiores
Ver el rendimiento escolar completo ›

«Camino de colores» de Simon Kuhn
La estudiante de diseño textil Simone Kuhn creó una colección de hilos basada en el texto y las fotografías de la escritora suiza Annemarie Schwarzenbach.
Kuhn investigó el potencial de la literatura para inspirar el color, utilizando escritos y fotografías seleccionados de Schwarzenbach para generar narrativas a través de hilos teñidos.
«Los hilos multicolores y monocromáticos teñidos a mano se complementan entre sí en pequeños grupos para formar capítulos de la historia», explica Kuhn.
«Estos colores se utilizan en una gama de hilos para tejer a mano de alta calidad».
alumno: Simón Kuhn
Escuela: Universidad de Ciencias y Artes Aplicadas de Lucerna
curso: Licenciatura en Diseño Textil
Ver el rendimiento escolar completo ›

Inadaptados culturales por Iza Alyssa
La instalación «Cultural Misfits» de la estudiante de diseño gráfico Izaa Alyssa combina poesía e ilustración para comentar experiencias interculturales.
El proyecto abarca múltiples disciplinas, incluida The Invisible Line de Joud Ghaliyani (un poeta jordano-palestino que vive en Qatar), The Passenger de Nour Khairi (un poeta sudanés que vive en el Reino Unido) y el trabajo de la ilustradora Shima Aeinehdar.
El proyecto tiene como objetivo transmitir «sentimientos de desarraigo e inseguridad», que según Alyssa están relacionados con la construcción de identidad en experiencias interculturales.
«Juntas, estas expresiones artísticas evocan experiencias multidimensionales, provocando profundas reflexiones sobre los intrincados matices del multiculturalismo y el profundo sentido de pertenencia que surge al navegar por múltiples mundos».
alumno: isa alyssa
Escuela: Escuela de Artes Carda de la Universidad Commonwealth de Virginia
curso: Licenciatura en Diseño Gráfico
Ver el rendimiento escolar completo ›

El proyecto de los estudiantes de arquitectura Eleonora Di Girolamo, Isgandar Hajiyev, Ruth-Adalgiza Iacob y Anqi Pan, titulado Carlo Scarpa remake, hace referencia al trabajo del diseñador Carlo Scarpa en forma de vitrina.
Está previsto instalarlo en la Abadía de Athather en Irlanda para preservar la historia del sitio.
La pieza combina piedras antiguas de las ruinas con elementos modernos de madera quemada en negro e incrustaciones de oro para fomentar el uso continuo del monasterio.
«El resultado es una magnífica vitrina, inspirada en la obra de Carlo Scarpa, que puede convertirse en un ingenioso producto de exposición diseñado para preservar objetos preciosos y contar la historia del sitio arqueológico», dijeron los estudiantes.
alumno: Eleonora Di Girolamo, Isgandar Hajiyev, Ruth-Adalgiza Iacob y Anqi Pan
Escuela: Yaxue
curso: Edificios patrimoniales, edición 2022
Ver el rendimiento escolar completo ›
Contenido de cooperación
Los proyectos se exhiben en presentaciones escolares en instituciones en asociación con Dezeen. Obtenga más información sobre en qué está colaborando Dezeen aquí.