Si bien esto puede parecer una ilusión óptica (y tal vez en cierto modo lo sea), los tratamientos de color tono sobre tono neutralizan los objetos en este sentido, lo que resulta en efectos más dramáticos en materiales, texturas, acabados, etc. Contrasta y cambia la silueta. Omer Ozturk, de la empresa de diseño de interiores del mismo nombre, diseñó la silla monocromática Valentino, haciendo referencia a un conjunto de la colección de colores personalizados otoño-invierno 2022-23. Pantone y Pierpaolo Piccioli, ex director creativo de la casa de moda. El sensual y suave asiento peludo y el esbelto respaldo perforado forman una transición entre elementos divertidos, mientras que las angulares patas delanteras hacen eco de las perforaciones triangulares.
Max Simon, a veces excéntrico, a veces Calder, es mejor conocido por sus esculturas cinéticas y móviles personalizados. Estos ingeniosos componentes están hechos de materiales como acero, aluminio, alambre y madera, y luego se suspenden en estas formas asimétricas, encontrando un hermoso equilibrio tanto literal como visual. Es un placer explorar los contrastes de forma, proporción y color con los ojos mientras trazas cada elemento gráfico. Su trabajo encuentra un hogar en espacios igualmente excéntricos, p.e. sólo amo a los extrañosun bar de cócteles y club de jazz de dos pisos ubicado en el Lower East Side de Manhattan, que inyecta una mayor sensación de entretenimiento al lugar.
Con sede en los Países Bajos, C’est Jeanne es una marca de ropa de lujo hecha a mano fundada por la diseñadora y costurera Jeanne Hermans, cuyas prendas a medida aprovechan las habilidades de bordado y sastrería desarrolladas mientras trabajaban en prestigiosos talleres. Cada par de guantes producidos por el fabricante logra el equilibrio perfecto entre camping y estilo, innovación y tradición, sofisticación y estilo. Katja explora particularmente el vacío sólido, contrastando recortes únicos con desnudos transparentes y envolventes hechos a medida. Muchas piezas han aparecido en eventos de moda globales y revistas convencionales, devolviendo este elegante accesorio al espíritu de la época.
diseñador de brooklyn Ethan Stracher presentó un estudio sobre iluminación titulado «Seeing Red». La colección cápsula está hecha de arcilla roja, esculpida en suaves formas geométricas y siete siluetas diferentes, que van desde divertidas hasta elegantes y sofisticadas. En marcado contraste con la romántica base artesanal, los tonos impresos en 3D se adaptan más a la personalidad de cada persona. Las lámparas de mesa emiten un brillo suave, aportando una sensación de calidez al entorno que sólo los materiales terrosos pueden aportar. Las sutiles diferencias entre los modelos del mismo nombre recuerdan a los propietarios que deben aceptar las imperfecciones de la naturaleza humana.
La comida satisface las necesidades del cuerpo del mismo modo que el ritual de comer fomenta la interacción social y la comunidad. Las artes culinarias también satisfacen el deseo de expresión creativa. Desde macarrones hasta fideos, el chef y diseñador de pasta David Rivillo ha logrado preservar la larga tradición de la pasta artesanal y al mismo tiempo lograr un resultado final comestible a través de una gama de tonos, patrones complejos y, en algunos casos, formas innovadoras. El dominio de Rivero en cuanto a color, forma y textura es increíble, y sus platos trascienden la novedad con sus patrones deslumbrantes que son tan fascinantes como bailar en un hervor.
