Exposición «Somos nómadas, somos soñadores» en el Socrates Sculpture Park de Nueva York
Tejiendo mitos y recuerdos
Con el telón de fondo del horizonte de la ciudad de Nueva York, una serie de vibrantes obras de arte de Suchitra Mattai se encuentran dispersas por todo el Parque de Esculturas Sócrates. Esta exposición, Somos nómadas, somos soñadores.transformando el parque en un espacio de contemplación y exploración de la identidad, la diáspora y la revitalización histórica. este escultural La instalación es parte de un año muy ocupado para el artista radicado en Los Ángeles, representado por Roberts Projects, cuyo trabajo continúa desafiando y remodelando los límites del arte, la cultura y la memoria.
El trabajo y la práctica de Mathei son profundamente personales y están arraigados en sus experiencias como hija de padres indios que emigraron de Guyana. La historia de su familia de servidumbre por contrato, traída desde la India por los británicos para trabajar en las plantaciones de azúcar, es un poderoso trasfondo en su trabajo. Se inspira en esta rica y compleja historia, utilizando materiales y técnicas heredados de su abuela para crear obras que desafían las narrativas coloniales y patriarcales. El resultado es un cuerpo de trabajo que combina familia y mito, pasado y futuro, personal y universal. Somos nómadas, somos soñadores. Estará en exhibición en el Parque de Esculturas Sócrates hasta el 25 de agosto de 2025.
Suchitra Mattai, nacerá en 2024.
Textiles vibrantes envuelven vainas escultóricas.
existir Parque de esculturas de Sócratesde Somos nómadas, somos soñadores.Suchitra Mattai entrelaza memoria, mito y cultura material. Con seis “vainas” hechas de saris desgastados y acero inoxidable espejado, las formas orgánicas de la instalación recuerdan a los depósitos glaciales y encarnan la visión del artista de un paisaje mítico imaginado. Las cápsulas son a la vez esculturas y artefactos del futuro, donde se celebran y reutilizan las experiencias de la diáspora. Los saris del sur de Asia y sus numerosas diásporas se tejen para formar un tapiz que simboliza la reunificación de una comunidad después de que las fuerzas del colonialismo se dispersaran.
este artistaEl proceso implica tanto una transformación del material como una transformación de la narrativa. Los saris antiguos, los bordados encontrados y las pinturas se reinventan en nuevas formas y se superponen con cuentas y bordados para agregar complejidad y profundidad. Estas prácticas artesanales, tradicionalmente asociadas con la esfera doméstica, se elevan en el trabajo de Mattei, rompiendo los límites entre el arte elevado y el bajo. La transformación de estos materiales simboliza el reciclaje y la reescritura de la historia, donde el trabajo de las mujeres no sólo es reconocido sino celebrado.
Suchitra Mattai, nacerá en 2024.
En conversación con Suchitra Mathai
base de datos: Somos nómadas, somos soñadores. Se dice que el Parque de Esculturas de Sócrates entrelaza memoria, mito y cultura material. ¿Puede compartirnos cómo su historia personal y su experiencia en la diáspora influyeron en los temas de esta exposición?
Suchitra Mathai(SM): En mi práctica, mi objetivo es dar voz a aquellos cuyas historias no son escuchadas. La proximidad del parque al East River, afluente del océano Atlántico, hogar de numerosos inmigrantes, y su ubicación en Queens, hogar de numerosos inmigrantes, jugaron un papel importante en la concepción del proyecto. La historia de mi propia familia de servidumbre por contrato en Guyana, traída desde la India por los británicos para trabajar en las plantaciones de azúcar, alimenta mi deseo de conmemorar sus vidas, su fuerza y su perseverancia.
La instalación consta de seis «vainas» hechas de saris viejos y acero inoxidable espejado. Estas formas orgánicas recuerdan los depósitos glaciares que experimenté mientras crecía en Nueva Escocia. Son artefactos del futuro que forman un paisaje mítico de la imaginación. «Tejo» miles de saris reciclados del sur de Asia y sus numerosas diásporas en un intento de reunirme con una comunidad que ha sido dispersada por la colonización y otras causas.
Suchitra Mattai, nacerá en 2024.
DB: Su trabajo a menudo combina saris antiguos con materiales encontrados, que luego se reinventan en nuevas formas. ¿Qué significa para usted el proceso de transformación de estos materiales?
SM: Los materiales tienen su propia historia, connotación y aura. Al «pintar» y «tallar» usando saris, estos materiales reciclados se transforman en algo nuevo, pero aún llevan el aroma, el patrón y la historia de las mujeres que los usaron. Esta transformación agrega nuevas capas y complejidad a la historia original. Ser inmigrante es una experiencia muy desorientadora, por lo que tomar materiales de mis propias experiencias y relacionarlos con la «patria» fue una manera de sentirme arraigado. Crecí usando saris (para ocasiones especiales) y pude conectarme con mi pasado a través de la ropa que usaban las mujeres del sur de Asia, conectándome con mi pasado ancestral y afirmando la presencia e importancia de estas mujeres en el mundo del sexo.
Suchitra Mattai, nacerá en 2024.
DB: En tu trabajo hay un fuerte énfasis en el trabajo de las mujeres, especialmente en las prácticas artesanales. ¿Cómo se conectan estos procesos domésticos y artesanales con su comentario más amplio sobre las estructuras coloniales y patriarcales?
SM: Me interesa celebrar el trabajo de las mujeres. El uso de procesos artesanales que alguna vez estuvieron relegados a la esfera doméstica desafía los límites absolutos y subsume la vida de las mujeres dentro de las instituciones patriarcales.
DB: Las heroínas de tu trabajo se describen como poderosas, misteriosas y compasivas. ¿Puedes hablar sobre el papel de estos personajes en tu trabajo y cómo representan las posibilidades de “espacios futuros maravillosos”?
SM: Este espacio futuro utópico está lleno de abundancia y empatía. Mis personajes femeninos suelen estar bordados, cosidos y tejidos a partir de tapices preexistentes. Reformulé las narrativas de esos tapices, que a menudo representan a miembros de la nobleza, para incluir a mujeres morenas. En otros ejemplos, recurro al poder de figuras mitológicas y diosas preexistentes tanto de Oriente como de Occidente para brindar espacio y voz a las mujeres de color.
Suchitra Mattai, nacerá en 2024.
base de datos: Somos nómadas, somos soñadores. Parte de un año muy productivo para ustedes, con muchas exposiciones individuales y colectivas. ¿Cómo aborda el desafío de mantener una narrativa cohesiva en estas diferentes plataformas?
SM: Confío en mi instinto. Quería crear un trabajo que fuera honesto pero también poético. Me interesa ampliar lo que el mundo del arte occidental considera «cohesión». El mejor arte, poesía, arte y música son expansivos y desafían las convenciones. Existe un marco conceptual general, pero dentro de este espacio quiero permitir la libertad de experimentación. El tipo de trabajo que realizo es un trabajo que se tambalea al borde de lo conocido y lo desconocido.
