En su evolución posterior a la Guerra Civil, Atlanta fue como un fénix que resurge de las cenizas. La ahora próspera metrópolis fue una de las primeras en adoptar el modelo del «Nuevo Sur» durante la era de la Reconstrucción, favoreciendo un desarrollo más moderno e industrial en lugar de adherirse al sistema agrícola que había dominado durante mucho tiempo el sureste de Estados Unidos. Debido a su condición de centro ferroviario, la ciudad se convirtió en la capital del estado de Georgia en 1868 y desde entonces ha mantenido una tasa constante de crecimiento e influencia cultural, particularmente durante el movimiento de derechos civiles de principios de la década de 1960. Sin embargo, como la mayoría de los centros urbanos desarrollados del mundo occidental, Atlanta experimentó cierto grado de declive postindustrial en la segunda mitad del siglo XX. Barrios como el histórico Old Fourth Ward están en gran parte abandonados.
La remodelación urbana y la eventual gentrificación comenzaron a fines de la década de 1980, y hoy el área vuelve a ser un próspero núcleo comercial y residencial, con una variedad de hoteles y tiendas minoristas a lo largo de la vía principal de Beltline. El nuevo edificio de 16 plantas se suma a esta brillante mezcla hotel foss;Un nuevo faro monumental en la zona rinde homenaje a su resiliencia.
Su fachada diagrid de hormigón expuesto se destaca frente al siempre cambiante mercado de la ciudad de Ponce en Old Fourth Ward. «Las columnas diagonales no sólo contribuyen a la estética del nuevo edificio, sino que también cumplen un propósito estructural», dijo Ajami. «Detrás de la fachada construida in situ hay una pared de ventanas que añade profundidad y transparencia sorprendentes a la fachada. Desde el interior, una cuadrícula crea siluetas únicas en las ventanas de cada habitación. Debajo de la torre hay un edificio de tres pisos. El primer piso del edificio presenta un podio de ladrillo gris que enmarca sutilmente cada abertura de ventana. Si bien la sección de la torre es prominente, este componente de anclaje tiene más matices en escala y materialidad y refleja su entorno.
Apasionado partidario de los elementos de diseño responsivo para sitios evitando los obstáculos de la reurbanización kitsch, arquitecto prolífico Mauricio Ajami Se intenta destilar esta compleja historia en los terrenos e interiores completos del destino. Proyectos anteriores que han demostrado este enfoque incluyen el Hotel Wythe en Williamsburg, Brooklyn, y The Pinch en Charleston, como FORTH, desarrollado por Method Co.
Él y su equipo eligieron un sofisticado lenguaje visual moderno de mediados del siglo XX, de la década de 1970, para infundir al hotel de 196 habitaciones y sus numerosos espacios recreativos orientados al público una estética cinematográfica y de mal humor. FORTH cuenta con una enorme piscina en la azotea de 2,300 pies cuadrados, un gimnasio de última generación, espacio de coworking y espacio para eventos con capacidad para 350 personas. El club de miembros que se dará a conocer próximamente atraerá no solo a visitantes, sino también a destacados jóvenes profesionales creativos de esta popular comunidad. Los cuatro restaurantes del hotel incluyen Il Premio, un asador italiano en la planta baja, y Moonlight, un salón de cócteles en la azotea. Este último cuenta con sofás tapizados con estampado de cebra y una chimenea de mármol adornada con un mural de «luna llena», que recuerda las grandes obras públicas en el cercano East Side Trail.
Para el vestíbulo y el mostrador de conserjería, Ajami prestó gran atención a los detalles modernos de mediados de siglo. Un exuberante paisaje forestal de Jack Spencer se asienta sobre un revestimiento de nogal oscuro y mamparas geométricas que reflejan la estructura triangular del edificio. Un gran tapiz con escena de montaña montado en la pared proporcionado por el fabricante personalizado BDDW de Filadelfia acentúa el entorno. El espacio está lleno de una combinación de iluminación y muebles antiguos y modernos personalizados, así como elementos con temas de naturaleza salvaje, como zorros disecados, mariposas montadas y follaje natural, todos parte del diorama de la mesa de conserjería de Becca Barnet. Chimeneas de leña se encuentran en todo el hotel.
Las 157 habitaciones ofrecen la hospitalidad sureña. Los ventanales del suelo al techo antes mencionados inundan estas habitaciones con abundante luz natural y ofrecen vistas despejadas del verde parque cercano. Los pisos de roble están cubiertos con una alfombra antigua anudada a mano, mientras que el papel tapiz floral brinda profundidad visual adicional. Los baños cuentan con tocadores de travertino y superficies de azulejos con diseños de tres tonos. El toque final lo completan artículos de tocador perfumados con ciprés y un difusor con perfume Le Labo.
«Adoptamos un enfoque minimalista en el diseño de las 39 suites estilo apartamento, haciéndolas sentir como en casa», concluye Adjami. La paleta de los espacios de vida separados continúa con tonos tierra, mientras que la cocina recuerda una estética sureña con herrajes de latón lacado, gabinetes de color verde salvia y un fregadero de estilo rústico.
Qué: hotel foss
Dónde: atlanta, georgia
Cuántos: Habitaciones desde $290
Dibujo de diseño: Escondido detrás de una fachada de hormigón visto, el edificio presenta un sofisticado interior moderno de finales de mediados de siglo con toques modernos inspirados en los años 1970. Ya sean habitaciones de huéspedes o instalaciones orientadas al público, estos espacios exudan una estética cinematográfica y de mal humor. Cabe destacar el salón de cócteles de la azotea del hotel, Moonlight. Cuenta con sofás tapizados con estampado de cebra y una chimenea de mármol adornada con un mural de «luna llena», que recuerda las enormes obras públicas en el cercano East Side Trail.
Reserva: hotel foss
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fotografía: Mateo Williams.
