Álvaro Siza inaugura nuevo pabellón en el Monasterio de Leça do Balio, Portugal

Ubicado en el límite de dos ciudades, Monasterio de Lesa do Ballio La ubicación tiene una sensación claramente tranquila, siendo independiente pero cerca del bullicio de Oporto y Matosinhos. Se cree que el complejo existió aquí de alguna forma desde el siglo X, proporcionando un espacio para el culto público y el descanso para quienes recorren el Camino de Santiago. Actualmente existen dos formas: el monasterio y su iglesia– acurrucado con un nuevo tercer compañero: un caparazón de concreto de color blanco hueso, transparente como el cristal.

Álvaro Siza, cuyo trabajo sensual y mínimamente intrusivo ha revitalizado y reestructurado el sitio para nuevas audiencias y programación cultural del siglo XXI, es una elección adecuada para Leça do Balio. Este monasterio histórico fue designado monumento nacional en 1910, pero sus funciones han seguido cambiando con el tiempo. este Fundación Biblioteca Leroes una institución dedicada a promover el pensamiento crítico y celebrar las artes en Portugal, que compró el monasterio en 2016. Inicia el Camino de Arte y Cultura desde la Catedral de Oporto hasta la Catedral de Santiago de Compostela en España.

Álvaro Siza El encargo se encargó poco después de la compra del sitio, dada su cartera de programas culturales y su interés por la pintura y la escultura. La iglesia quedó intacta, mientras que el monasterio y el granero fueron restaurados. La intervención de Siza en el monasterio fue limitada: se instalaron nuevos revestimientos de madera por encima y por debajo de los pies, se quitaron los tabiques de cartón-yeso y se volvió a revelar la mampostería original. Pero cada movimiento es elegante y moderno, mostrando a los visitantes huellas de cambios de uso, ampliación y restauración. El trabajo de Siza también se hace evidente en el diseño interior y en los objetos colocados en cada espacio. Su estudio instaló muebles en todo el complejo medieval y, en particular, creó una serie de nuevos espacios expositivos.

Al salir del claustro del monasterio y llegar al extremo sur del sitio, los visitantes encontrarán una plaza recién pavimentada que lleva a la gente a un camino sinuoso que conduce a los otros dos edificios del sitio. El primero es el silo restaurado, que ahora alberga una fuente diseñada por Xizal. Entrar en el recinto en forma de herradura se siente como entrar en una tumba de granito, perforada sólo por una ventana pequeña y alta y un agujero. Continuar por la ruta de la procesión eventualmente conducirá a la estructura final: el nuevo hito específico del sitio de Siza. El pabellón en forma de concha alberga la nueva obra escultórica del arquitecto titulada viajero.

Situada a la entrada del Pabellón de Xiza se puede observar el parecido con la entrada de una iglesia románica. Los planos de hormigón se unen para formar una abertura de gran tamaño, como un pórtico medieval, aunque sin decoración ni tallas elaboradas.

Hay una sensación de entrar en un espacio sagrado al cruzar el umbral de mármol hacia la escultura abierta. A lo lejos, un espacio al aire libre está custodiado por «El Viajero», una estatua de mármol que permanece atenta. Coaxiales con la entrada del pabellón, grandes puertas de madera con bisagras pivotantes revelan un rectángulo oscuro, atrayendo al espectador a una forma cúbica abierta.

El espacio secundario está oscuro. El ojo se ve obligado a adaptarse y encuentra una vista moteada modulada por tres tipos de luz: suave al nivel del tragaluz, sutiles pinchazos a través de los orificios de los tapones en el encofrado de concreto y, finalmente, la luz nítida que cae desde la abertura triangular en lo alto. Este salón interior tiene planta en forma de L y está completamente despejado, lo que le permite moverse libremente. Los agujeros del tamaño de un alfiler en la pared no solo introducen una luz sutil sino que también subdividen el espacio, creando una cuadrícula suelta. El profesor de literatura portuguesa Pedro Eiras, invitado por la fundación a reflexionar sobre la escultura, destacó la naturaleza cambiante de la sólida pared: «Si mueves los ojos, las superficies se unen y de repente se vuelven no transparentes, pero si vuelves a moverte, la luz Se enciende y luego se apaga nuevamente.

El tratamiento espacial de los espacios interiores y exteriores combinado con muebles móviles le da al pabellón una calidad ambigua. No es un templo secular y no requiere ninguna forma de vida particular. En cambio, cualquiera que sea la forma que adopte el “descanso”, el pabellón simplemente proporciona a los viajeros una señal de descanso. Según el informe de la Fundación Livraria Lello, el nuevo espacio es inequívocamente contemporáneo y al mismo tiempo crea una extensión receptiva al sitio histórico religioso. Las amplias vistas del paisaje también incluyen un «Jardín del Edén» plantado actualmente en desarrollo que se integrará en el contexto circundante y agregará más oportunidades para cuestionar.

El pabellón oscila entre consideraciones terrenales y espirituales: no hay elementos iconográficos evidentes, por lo que los visitantes pueden reflexionar dentro de un marco más amplio. En lugar de llamar al consumo, la producción o incluso la acción, es una arquitectura diseñada para la introspección y la meditación regulares.

Josh Fenton es un escritor de arquitectura y consultor de comunicaciones que vive en Londres.