Adquisición internacional aleatoria en Scorpio Bodrum
postal-arte digital grupo Landon Internacional En el recién inaugurado Scorpios Bodrum, una instalación tripartita que se eleva desde un sitio montañoso en la costa turca amplía su búsqueda de cocreación comunitaria durante dos décadas. La obra de arte, llamada «Cuando llegue el mañana», se encuentra en una sala con tragaluz tipo catedral como parte de un espacio ritual, un centro de bienestar único donde hotel Los huéspedes pueden disfrutar de emocionantes cursos. dentro de la habitación’tEl ambiente general es como un gesto de “brazos abiertos”, que te invita a entrar y explorar”. Hannes Koch, cofundador de Random International Decir Locura por el diseño.
«When Tomorrow Comes» se compara con un grupo virtual que contiene diferentes variedades de organismos digitales en evolución. Cada raza se deriva de un algoritmo generativo y presenta cualidades y características únicas que se expresan únicamente a través del movimiento, formando el grupo parental. este instalación interactiva Encargado para el Proyecto Encuentro Escorpio 2024, presenta piezas meditativas del compositor japonés Masahiro Hiramoto, lo que le otorga aún más un sentido discreto de lo sagrado. Los coleccionistas también pueden elegir entre tres conjuntos de 150 impresiones firmadas de edición limitada, todas con animaciones únicas.
imagen © designboom
Un grupo digital con nuevas posibilidades de cocreación
Instalación del tríptico de Hannes Koch en Scorpio en Bodrum retiro ofrece un enfoque a la propiedad colectiva del arte público y lleva lo digital al ámbito físico, invitando a los espectadores a interactuar con él, abriendo nuevas posibilidades para la co-creación mientras evoca una inteligencia colectiva casi sensible. este artista Agregado: ‘Independientemente de lo que veamos en estos movimientos colectivos, en estos algoritmos enjambres, los humanos, independientemente de la cultura, tendemos a pensar que hay alguna conciencia emergente, algún comportamiento realista. En este caso, auge del diseño Sentado con Koch, Koch decodifica brillantemente la agrupación digital, rastrea la fascinación del estudio por los algoritmos de agrupación y considera el arte del espacio ritual. Lea la entrevista completa a continuación.
Imagen cortesía de Scorpio Hotel Bodrum
Entrevista con el cofundador Hannes Koch
designboom (DB): nos lleva a través del concepto detrás del tríptico Escorpio en Bodrum.
Hannes Koch (Hong Kong): «Cuando llega el mañana» es parte de un trabajo más amplio titulado «La vida dentro de nosotros». Describe la tendencia humana a atribuir significado a las cosas en movimiento y desarrollar relaciones emocionales con ellas porque las percibimos como vivas. Independientemente de lo que veamos en estos movimientos colectivos, en estos algoritmos de enjambre, los humanos, independientemente de la cultura, tendemos a pensar que hay alguna conciencia emergente, algún comportamiento realista, pero el resultado es solo 1 y 0. No está vivo; todas las cualidades que le atribuimos suceden dentro de nuestra cabeza; nuestra percepción instintiva y emocional del mundo impulsa esta tendencia. Durante las últimas dos décadas, los enjambres nos han fascinado de una forma u otra.
Estéticamente, la gente está fascinada por la eficiencia y las cualidades reductivas del movimiento en la naturaleza. La instalación es autoorganizable. Es sólo una simulación de la naturaleza, pero aún puedes sentir la magia en ella de alguna manera. Por supuesto, nunca podrás ser tan impresionante como la naturaleza. Creo que es un esfuerzo completamente inútil; sabemos que nunca vamos a lograr la misma profundidad, la misma calidad, la misma magia, pero creo que simulando estas cosas de una manera que podamos controlar y de una manera que podamos. amplificarlos que podamos Todavía vale la pena probar una forma para el consumo humano.
Noche de inauguración Foto cortesía del Hotel Scorpio, Bodrum
Hong Kong: Este es el contexto más amplio de la instalación: una fascinación por el comportamiento colectivo y todos sus aspectos, así como por una variedad de especies diferentes. Luego nos centramos en lo que sucede como espectadores humanos, cómo nos abrimos emocionalmente cuando pensamos que la otra persona está viva. Creemos que crea vulnerabilidad. Si algo, una entidad, puede convencernos de que está vivo simplemente moviéndose como si estuviera vivo, entonces esto nos hace vulnerables. Porque sólo cuando está vivo podemos tener una relación con él. Estamos abiertos a esto. Lo creemos. Nos involucramos emocionalmente en él, aunque presente objetivos diferentes, una agenda muy diferente y pueda tener cualidades desconocidas. Creemos que esto es muy interesante; no es ni bueno ni malo. Esto es algo que estamos analizando. Nos fascina.
Más allá de las capas decorativas (aportar color a este conjunto digital, jugar con él y hacerlo visualmente atractivo), sentimos la necesidad de traspasar los límites de una manera extraña. Nos preguntamos: ¿Qué tan extraño puede ser que algo todavía exista o tenga algún tipo de conexión a los ojos de nosotros, la audiencia? Creo que vamos a empezar a explorar esto más como especie ahora que estamos cultivando la inteligencia artificial, y la inteligencia artificial estará integrada en los fragmentos que se mueven en la robótica durante los próximos diez o quince años. Ya estamos en este camino y es interesante hacer estas preguntas y ver qué sucede si algo se comporta naturalmente de una manera que conocemos y es digna de confianza. Esta exploración abre la puerta a la vulnerabilidad que creo es el sello distintivo de nuestra humanidad. Es importante salir y ver qué pasa.
Noche de inauguración Foto cortesía del Hotel Scorpio, Bodrum
DB: Comparas el espacio de la ceremonia con una catedral la noche del estreno. ¿Puedes dar más detalles sobre esta idea? ¿Crees que tu trabajo sugiere espiritualidad y lo sagrado?
Hong Kong: Creo que hay un vacío en este momento. La discusión sobre el arte inmersivo, que requiere que todo el cuerpo entre en el ámbito del arte, no es nueva. Basta con mirar la Capilla Sixtina; no tiene nada que ver con la tecnología. Creo que esto es un grave malentendido, especialmente cuando se trata de proyección, lo cual es extraño. Tiene más que ver con cómo entregamos el contenido.
Puede que este no sea el caso en países como Italia y España, pero la gente ya no va a las catedrales. No nos reunimos en esos espacios. No tenemos acceso a la riqueza de la visión y la emoción en nuestra vida diaria porque carecemos de espiritualidad. Será reemplazada por la fe tardocapitalista o por la ciencia, o ambas. No hay nada íntimo e incondicional en ello, no tan íntimo e incondicional como antes. No extraño espacios como las catedrales, pero creo que hay una razón por la que alguna vez jugaron un papel importante en diferentes culturas. Algo en nuestra condición humana hace necesario que nos expongamos a espacios tan sagrados.
Imagen cortesía de Scorpio Hotel Bodrum
Hong Kong: Ahora bien, la forma del tríptico es completamente arreligiosa; nos gusta interrumpir las imágenes. Es una decisión de belleza básica e instintiva. Cuando vemos el «espacio ritual» nos atrae su techo interrumpido, desde donde desciende el cielo. Hay algo muy poderoso en este elemento. La atmósfera general es como un gesto de «brazos abiertos», que lo invita a entrar y explorar. Sólo vimos fotos del espacio. Dijimos que sí de inmediato porque hay algo especial en exhibir tu trabajo en un contexto ceremonial.
Nueve de cada diez veces preferiría esto a algo como Burning Man. El espacio es discreto, sin nada más que distraiga, y encaja perfectamente con el diseño del tríptico, lo que le da a la pieza una sensación más escultórica. No nos gusta la planitud de la proyección. Preferimos introducir el cuerpo humano, una presencia física inherentemente tridimensional, para hacer eco de estas pantallas grandes, exageradas y retroproyectadas. Y la calidad de proyección de la imagen es más suave para los ojos. No somos grandes admiradores de las pantallas LCD porque se vuelven más brillantes cuanto más te acercas a ellas.
