El diseño coreano realiza una vibrante exposición en París
Septiembre de 2024, un mundo vibrante diseño coreano Dos que toman protagonismo París‘Los eventos de diseño más prestigiosos: casas y cosas y Semana del Diseño de París. El Instituto Coreano de Promoción del Diseño (KIDP) será el anfitrión Pabellón de Corea de diseño de Maison & Objetque exhibe 25 marcas líderes de artículos para el hogar y estilo de vida coreanos. Al mismo tiempo, KIDP lanzó KDNEW (Korean Designers Network Global) en Paris Design Week Factory, una exposición especial centrada en los diseñadores coreanos de todo el mundo. Estas exhibiciones paralelas representan un esfuerzo dinámico para elevar la narrativa de diseño audaz del país en el escenario global, destacando productos que van desde vajillas inteligentes y muebles de vanguardia hasta iluminación imaginativa y herramientas de juguete sostenibles.
Colección de conchas de plata antiguas de IAAC Crafts Todas las imágenes de IAAC Crafts | plan de desarrollo infantil
KIDP conecta el diseño coreano con el mundo
El Instituto de Promoción del Diseño de Corea se estableció en 1970 (plan de desarrollo infantil) juega un papel fundamental en la promoción del crecimiento de la industria del diseño coreano. La misión de KIDP es mejorar la reputación internacional del diseño coreano y servir como puente entre la creatividad coreana y los mercados globales. Su objetivo es promover la excelencia en el diseño de bienes de consumo, interiores y tecnología, al tiempo que defiende la innovación y la sostenibilidad. A lo largo de los años, KIDP ha lanzado varias iniciativas para conectar a los diseñadores coreanos con oportunidades internacionales, incluida su tercera casas y cosas. El evento global atrae a más de 7.000 visitantes al año y ha establecido asociaciones exitosas con marcas icónicas como el Museo de Arte Moderno de Nueva York y Starbucks. A través de su trabajo en Maison & Objet y semana del diseño de parísKIDP continúa elevando el perfil del diseño coreano.
M&O Design Pabellón de Corea YLYL
La Semana del Diseño de Corea se dirige a Maison&objet y la Semana del Diseño de París
En la exposición Maison & Objet 2024, el Pabellón de Diseño Coreano está ubicado en la zona de regalos inteligentes del pabellón 2. Las empresas expositoras incluyen Heiter, conocida por sus utensilios de cocina tradicionales pero modernos, RAWROW, un fabricante de elegantes estuches de viaje de aluminio, y YLYL, una marca de joyería de alta gama que combina la elegancia clásica con un diseño divertido. Estas marcas encarnan la diversidad y la creatividad del diseño coreano, con productos que van desde obras de arte sostenibles hasta herramientas prácticas y cuidadosamente diseñadas para la vida diaria.
Sucesor del pabellón de Corea de M&O Design
RAWROW del Pabellón de Corea de M&O Design
En la sala de exposiciones los visitantes también podrán ver una serie de marcas que integran innovación y desarrollo sostenible. Play31 se centra en juguetes y materiales educativos para niños respetuosos con el medio ambiente, cultivando la conciencia medioambiental a través del juego. Piglab es una marca de diseño reciclado que reimagina artículos cotidianos con un enfoque en la sostenibilidad, incluidos cuchillos para desempaquetar caracoles fabricados con materiales reciclados. Life&COLLECT transforma el arte en piezas funcionales, como el Pluffy Time Clock, creado en colaboración con artistas internacionales. Además, IAAC Crafts exhibió su colección Shell-rest plateada, que representa varias formas de vida marina y está diseñada en varios tamaños para acomodar también los cubiertos occidentales. Finalmente, STACKUP presenta contenedores modulares y ecológicos que encarnan el compromiso del diseño coreano con la responsabilidad ambiental y la excelencia creativa.
Life&COLLECT del Pabellón de Corea de M&O Design
Piglab en el pabellón M&O Design Korea
Mientras tanto, en la Paris Design Week Factory en la Galería Joseph Froissart, KIDP presentará el trabajo de tres visionarios diseñadores coreanos: Kunsik Choi y Seoyoung Shin, Mars Hwasung Yoo y Jongha Choi. Como parte del programa Korean Designers Network Worldwide (KDNEW), esta exposición muestra obras que combinan hábilmente la innovación estética con el diseño funcional. Conocido por sus exploraciones de la forma y la percepción, Kunsik Choi presentará sus muebles escultóricos, como la silla Two Boundaries, que desafía las nociones tradicionales de integridad e incompletitud a través de sus formas abstractas en constante cambio. Sus separadores de ambientes de pared abierta desdibujan las líneas entre los espacios públicos y privados, invitando a la interacción sin dividir completamente las áreas. La colección de Choi también incluye jarrones de vidrio Ihop, donde el proceso de colaboración de los sopladores de vidrio se refleja en diseños de ensamblaje únicos que capturan el delicado equilibrio entre la intención artística y la espontaneidad.
Foto de CIRKUS por Mars Hwasung Yoo
Seoyoung Shin complementa el trabajo de Choi con sus cautivadoras obras de arte textiles Afterglow, una serie de pinturas tejidas que representan la belleza fugaz del amanecer y el atardecer en la isla sueca de Öland. Su dominio de la línea y el lienzo transforma estos momentos fugaces en experiencias táctiles y visuales que reflejan la naturaleza y la emoción. También participa en la exposición Mars Hwasung Yoo, cuyos divertidos diseños de iluminación encarnan una estética audaz y moderna. Su colección CIRKUS introdujo módulos de iluminación personalizables en forma de U, mientras que su colección VOYAGE se inspiró en el viento y el océano de la isla de Jeju, evocando imágenes de velas y ballenas migratorias.
VIAJE A Marte Liu Hecheng
Finalmente, Jongha Choi traspasa los límites de la dimensionalidad con su colección De-dimension, una colección de muebles escultóricos que se transforma de arte mural bidimensional en mesas y sillas funcionales, redefiniendo la forma en que percibimos los objetos cotidianos. Juntos, estos diseñadores representan la vanguardia de la creatividad coreana, inspirando pensamientos y generando conversaciones a través de su trabajo que trasciende los límites.
