West Dean College destaca diez proyectos de estudiantes de diseño de interiores
Programa escolar Dezeen: este reutilización adaptativa uno de grandes almacenes convertirse en un refugio El último programa escolar de Dezeen presenta a estudiantes de West Dean College para víctimas de violencia doméstica.
Otra característica es que bar Diseñado para usar reciclado Los materiales incluyen Vaso y plexiglás y un cafetería en un iglesia característica diseño biofílico elemento.
mecanismo: Colegio Decano del Oeste
Escuela: Facultad de Diseño KLC
curso: BA (Hons) Diseño de Interiores y Diploma Superior en Diseño de Interiores Aplicado
Declaración de la escuela:
«La Escuela de Diseño West Dean KLC ofrece una gama de cursos de diseño de interiores y paisajismo líderes en la industria, brindando a los estudiantes la oportunidad de desarrollar conocimientos y habilidades de la industria, permitiéndoles ingresar a la práctica profesional.
«Al trabajar estrechamente con empleadores, proveedores y otros profesionales del diseño, los estudiantes aprenden los aspectos prácticos y creativos del diseño.
“Con un equipo de académicos experimentados, profesionales activos en la industria y una red global de ex alumnos, la Escuela de Diseño KLC de West Dean combina el desarrollo de diseño, el conocimiento técnico y la comunicación visual en proyectos que abordan problemas del mundo real, clientes reales y profesionales en proyectos.
“KLC School of Design está ubicada en Bloomsbury, en el corazón del próspero distrito intelectual de Londres, cerca del Museo Británico, la Biblioteca Británica, la Galería Wellcome, la Universidad de Londres y SOAS.
«Este campus de Londres se combina con el idílico campus rural de West Dean, catalogado como Grado II, situado en los impresionantes South Downs, proporcionando a los estudiantes y al personal lo mejor de un entorno urbano vibrante y un retiro rural inspirador.
«El entorno de campus dual ofrece a los estudiantes una amplia gama de cursos y materias que mejoran su experiencia educativa».

La alternativa de Iszi Kelly
«Offbeat es un destino que encarna el espíritu de la cultura juvenil, brindando un lugar para que los jóvenes establezcan contactos y exploren ideales innovadores: reinventando las características del bar tradicional, creando un espacio donde los huéspedes pueden experimentar un giro en las expectativas, la libertad de las convenciones y el servicio. mucho más allá de.
«El espacio multifuncional evoluciona a lo largo de la noche a medida que las mesas y los asientos integrados se mueven para crear espacio para que los invitados bailen debajo de la cabina del DJ; su forma esférica única es un precursor visual del área informal del sótano en un ambiente que de otro modo sería rectilíneo. La barra está llena con espacios de conversación, brindando oportunidades para reuniones más íntimas.
alumno: beber kelly
curso: Diploma de Educación Superior en Diseño de Interiores Aplicado

Alexandra Hunt-Dallison irradia desde grandes almacenes hasta refugio para mujeres
«Este proyecto de reutilización adaptativa transforma una tienda departamental histórica en un refugio para mujeres y niños que huyen de la violencia doméstica, incorporando principios de diseño basados en el trauma con el objetivo de crear un espacio liminal que permita a los residentes escapar de su pasado traumático. Transición a un futuro empoderado .
«Al abordar las dificultades de la vida en un refugio, el diseño brinda a las mujeres una mejor opción que regresar a un entorno abusivo, rompe el ciclo de violencia, respalda las necesidades terapéuticas en un entorno urbano sin espacio al aire libre y prioriza la seguridad de los residentes.
alumno: Alexandra Hunter-Darrison
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)

Club social Courtauld diseñado por Mary-Jane Vaughan
«Inspirado en proyectos artísticos similares que revirtieron el declive industrial años después, el Courtauld Social Club es un centro cultural que refleja la rica herencia y la resiliencia de Coventry.
«Este espacio prioriza el compromiso local al tiempo que anima a los visitantes a explorar la ciudad, y su diseño se basa en el contexto urbano de Coventry, combinando materiales, texturas y una paleta de colores representativa de sus cambiantes fortunas.
«El plan cuenta con espacios de reunión públicos, salas de exposición, archivos abiertos, puntos de recarga, bar privado para miembros, biblioteca y estudios, así como instalaciones básicas como espacio administrativo y control climático para garantizar que cumple con los estándares de clase mundial».
alumno: mary jane vaughan
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)

Vivienne Westwood Bar por Natalya Traill
«El Vivienne Westwood Bar está diseñado para rendir homenaje y celebrar el legado del diseñador; su objetivo es proporcionar un espacio para la conexión, la creatividad y la comunidad en un entorno vibrante e inspirador, con una estrategia de reutilización adaptativa para garantizar que el nuevo diseño respete y celebre lo histórico. sitios.
«La luz, el color y la textura influyen en gran medida en la naturaleza del espacio, con colores contrastantes y patrones vívidos que crean una sensación de emoción y encapsulan la esencia de Vivienne Westwood.
«Las instalaciones de vidrieras en movimiento, junto con incisiones dinámicas en el entrepiso y formas arquitectónicas extruidas, imbuyen el diseño del bar con interés visual y emoción, brindando a los visitantes un lugar para prosperar en un ambiente vibrante y celebrar el espacio de fortaleza de las creaciones de Vivienne Westwood».
alumno: Natalia Terrell
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)

Flujo, Alexandra Buckley
“Flux explora cómo el diseño residencial puede soportar mejor el ‘envejecimiento en el lugar’: a través de un enfoque modular, basado en una serie de módulos de 900 x 900 mm que están conectados a bases giratorias fijadas a la estructura del piso de la unidad de la casa, el diseño proporciona flexibilidad y fácil reconfiguración.
«Flux permite implementar múltiples configuraciones rápida y fácilmente en el espacio de planta abierta dependiendo de la ocasión o la época del año: el diseño permite que la casa sea completamente flexible manteniendo al mismo tiempo una sensación de estructura.
«Flux tiene como objetivo generar un debate sobre cómo apoyar el envejecimiento en el lugar, centrándose en cómo los hogares pueden sentirse constantemente renovados y evolucionando, inspirando creatividad y añadiendo diversión a la vida cotidiana».
alumno: Alexandra Buckley
curso: Diploma de Educación Superior en Diseño de Interiores Aplicado

La química de André Cook
«Chemistry es un bar de cócteles para mayores de 21 años que ofrece un ambiente escapista espectacular e inmersivo inspirado en el proceso químico (la transformación que ocurre cuando los elementos se combinan para crear algo nuevo). El bar ofrece un espacio interesante donde las personas, los cócteles y el diseño interactúan para crear nuevas atracciones.
“El bar consta de áreas únicas: el LAB, una experiencia de anfiteatro público donde se invita activamente a las personas a socializar, y el ‘centro del escenario’, una barra de vidrio flotante donde el personal ‘presenta’ cócteles.
«El estilo hace eco de este concepto, combinando materiales sostenibles sólidos y de aspecto fluido, muchos de los cuales son de origen local, como el roble y el acero, así como materiales reciclados como vidrio, plexiglás y suelos sostenibles».
alumno: André Cook
curso: Diploma de Educación Superior en Diseño de Interiores Aplicado

metrópolis por camilla phillips
“El Metropole es un bar clandestino de dos pisos ubicado en una ciudad costera británica diseñado para transportar a los huéspedes a una época emocionante, donde una visita al teatro puede proporcionar palacios de entretenimiento escapista.
“Inspirado en la naturaleza performativa de la elaboración de cócteles, donde los bartenders son artistas y el bar es el escenario donde exhiben los cócteles que están preparando.
“Una vez dentro, los visitantes verán una fachada de azulejos y letreros iluminados diseñados para captar su atención, un guiño a los letreros de los teatros que bordeaban las calles durante la época dorada del cine”.
alumno: camilla phillips
curso: Diploma de Educación Superior en Diseño de Interiores Aplicado

M+I+X Kim Kirchner
«El M+I+X Cocktail Bar encarna la fusión de diseño innovador y practicidad para ofrecer una experiencia de huésped seleccionada para el mercado objetivo de la Generación Z: el diseño sirve como una pieza central llamativa y capta la atención de las personas con su forma tipográfica Aviso.
«Cuando los invitados entran al bar, son recibidos por el impactante brillo de M, I superpuestos y a través de un espacio que presenta una mezcla de colores y texturas secundarios.
alumno: Kim Kirchner
curso: Diploma de Educación Superior en Diseño de Interiores Aplicado

Restaurante comunitario Kudu, diseñado por Emily Garth
«A través de un diseño innovador y la reutilización adaptativa de una histórica iglesia de asilo, el plan tiene como objetivo unir un restaurante y una cocina comunitaria y romper el estigma de las personas que experimentan inseguridad alimentaria en Southwark.
«El lugar no sólo ofrece comidas nutritivas, sino que también crea un entorno inclusivo que tiene como objetivo reducir las desigualdades, combatir la soledad y promover la inclusión social fomentando nuevas relaciones y fortaleciendo las existentes.
«El concepto de diseño equilibra la inclusión y la exclusividad, lo que demuestra que las cocinas comunitarias y los restaurantes tradicionales pueden coexistir y prosperar juntos, al tiempo que fomenta una experiencia gastronómica compartida que se aleja de los modelos tradicionales de acceso a alimentos benéficos».
alumno: Emily Garth
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)

Santuario Kip Hideaways diseñado por Alexandra Cummings
«La conservación de la rica historia de Sanctuary Church, una iglesia catalogada de Grado II en Peckham, creó la oportunidad de crear un hotel boutique único con cafetería y bar.
«La propuesta combina el exterior desgastado existente con el estilo característico del cliente Kip Hideaways, un artista y creador local comprometido con la creación de un espacio interior colaborativo y la promoción del talento local y el apoyo de la comunidad.
«En general, el proyecto se esfuerza por lograr un equilibrio armonioso entre lo antiguo y lo nuevo, permitiendo a los usuarios dejar su huella en el espacio mientras crean nuevos recuerdos».
alumno: Alexandra Cummings
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)
Contenido de cooperación
El espectáculo escolar es una asociación entre Dezeen y West Dean College. Obtenga más información sobre en qué está colaborando Dezeen aquí.