Stardust: La historia de Robert Venturi y Dennis Scott Brown es muy esperado Registro Esta película cuenta la historia de dos de los arquitectos más importantes del siglo XX. Fue producido por Jim Venturi, quien es Roberto Venturi y Dennis Scott Brown; Anita Naughton, escritora neoyorquina.
este Registro Debutando esta semana en el Festival de Cine de Arquitectura y Diseño de Nueva York (ADFF). Después de ADFF, la película se estrenará en cines de todo el mundo. uno Entrevistado Venturi y Norton Acerca de polvo de estrellasy por qué esta película es oportuna.
The Architect’s Newspaper: ¿Cuándo comenzaste la producción? polvo de estrellas? ¿Qué te impulsa a hacer esto?
Jim Venturi (JV): Pensé que era importante capturar a mis padres en una película mientras estaban vivos y coleando. Este fue mi impulso inmediato. Esto resultó en una serie de tomas y entrevistas diferentes. Una vez que reunimos todo el material de archivo, se convirtió en un rompecabezas que había que armar. Anita se unió al equipo de producción hace unos 10 años. El proceso de edición de Anita es en realidad un trabajo de escritura porque requiere elaborar una narrativa. Esta narrativa se convierte en un retrato íntimo de Bob y Dennis.
Espero que esta película ayude a la gente a comprender a mis padres y las intenciones detrás de su trabajo. Tenemos sus edificios, a los que esperamos que la gente todavía pueda entrar, y todavía tenemos sus libros. Pero la arquitectura es un medio trágico y frágil que eventualmente puede destruirse con el tiempo. Sus edificios y libros nos dan una idea de sus mentes, pero yo quería arrojar luz sobre quiénes eran como humanos.
Mi objetivo era crear una película digna de ellos y su arquitectura. A Dennis le gustaba decir que había un lugar especial en el cielo para los artistas con conciencia social. Creo que son modelos increíbles para esta generación de artistas y arquitectos.
¿Cuántas horas de metraje recopilaste?
Empresa conjunta: Hay cientos. No miles, pero definitivamente cientos.
Anita Norton (AN): De hecho, estamos planeando dos documentales más, uno dedicado cada uno a Bob y Dennis, porque hay muchas cosas que no hemos cubierto. polvo de estrellas.
Anita, ¿cómo integras todo esto en una historia?
uno: En primer lugar, cuando comencé no sabía nada de arquitectura. Entré en esta película como novato. Después de ver todas las imágenes que Jim reunió, realmente me enamoré de Bob y Dennis. Mi objetivo es que el público se enamore de ellos tanto como yo. Por supuesto, también quiero que la gente conozca su trabajo y sus historias. Realmente traté de capturar la esencia de estas dos personas increíbles que eran brillantes a su manera.
¿Fue difícil hacer un documental con dos protagonistas? ¿Relativo a uno?
uno: Es difícil porque cada uno de ellos hace mucho. Se trata, pues, de dos vidas muy plenas, pero también de dos maneras muy diferentes de ver las cosas. Dennis ve las cosas de manera diferente a cómo las ve Bob. Aunque estéticamente son muy similares, son muy diferentes.
Hay una escena en la película en la que Denise está en Robin Hood Gardens y habla de por qué este espacio es importante. Ya sabes, es diferente a Bob en Roma y lo que le interesa. A veces Denise es más dominante, a veces Bob. Incluso si cambiamos un poco, todo cambia.
A veces la gente dice: «Oh, Denise no estuvo lo suficiente en la película» o «Bob no estuvo lo suficiente en la película». Pero no puedes tenerlo todo, así que tendrás que intentar capturar la esencia de cada personaje. Hemos reunido un montón de entrevistas con Frank Gehry para descubrir por qué ama complejidad y contradicción Nos gusta pero no lo usamos porque ya no combinan con su tono.
Es posible que la gente todavía diga «se trata de Bob» o «se trata de Dennis». Pero trato de lograr un equilibrio entre ellos. En una de las escenas al principio, Fred Schwartz dice: «Ahí está Bob, ahí está Dennis, ahí está Dennis, ahí está Bob». Así que, de una manera divertida, es casi como una película con sólo tres personajes. Nos llevó mucho tiempo hacerlo bien.
polvo de estrellas Ha sido comparado con otros documentales como Nathaniel Kahn. mi arquitectoy Thomas Koolhaas Movimiento rápido del ojo. ¿Crees que estas son comparaciones apropiadas?
Empresa conjunta: No soy un personaje de la película. En otras palabras, este no es un documental en primera persona. Dennis es realmente el narrador de la película. Anita es escritora.
uno: No creo que Jim intentara descubrir a sus padres a través de esta película, así que creo que es diferente en ese sentido. No me importa comparar todas las películas. amo mi arquitecto;Esta es una gran película. De hecho, fue la primera película que vi sobre arquitectura. pero creo mi arquitecto Cuenta la historia del viaje de un hijo para descubrir a su padre a través de su arquitectura. tal vez polvo de estrellas Es parecido, pero no lo sé. No me parece.
Mucha gente ajena a la arquitectura tiene razón. polvo de estrellas. ¿Por qué crees que es esto?
Empresa conjunta: Creo que el trabajo de mis padres siempre ha sido más grande que la arquitectura, y de ahí proviene su amplio atractivo. En 2003, recuerdo estar en un retiro de yoga y ver un cartel que me recordó Declaración de ternuratiene cierta universalidad. Las influencias de mi padre incluyeron a Toureau, TS Elliott y William James, quienes fueron fuertemente influenciados por Swami Vivekananda, por su amigo Philip Finkelpel y mi abuela Vanavan Turi se lo presentó. Por supuesto, mi padre también estuvo profundamente influenciado por la psicología Gestalt.
Cuando empezamos a hacer la película alrededor de 2004, mucha gente estaba interesada en volver a visitarla. Aprende de Las Vegas y complejidad y contradicción. En 2016, me encantó ver a David Byrne escribiendo sobre Las Vegas y hablando sobre el trabajo de mis padres. Esto es especial porque una de mis películas favoritas es historia verdadera (Autor: David Byrne) 1986.
historia verdadera Creo que hubo mucha superposición en el trabajo de mis padres en términos de los mecanismos sociológicos y antropológicos que utilizaron para comprender el entorno construido. este señales de vida La exposición de mis padres en la Galería Renwick del Smithsonian (1976) fue consistente con esto, al igual que el aprendizaje de los estudios de Levittown y Las Vegas que enseñaron. Creo que es este enfoque lo que le da un atractivo tan amplio.
polvo de estrellas Revela la relación tóxica de Philip Johnson con Bob y Dennis. ¿Puedes hablar de eso?
Empresa conjunta: Disponemos de una gran colección de material de archivo que lo demuestra. La BBC encargó una película, terminada alrededor de 1991, llamada padrino de la arquitecturaque trata sobre Philip Johnson. Contiene material muy interesante sobre la relación de Johnson con mi padre y cómo Johnson excluyó a mi madre de las cenas que organizaba en el Century Club. El pequeño mundo que hay allí se trata principalmente de patrocinar cenas y donaciones. El mundo excluye explícitamente a las mujeres.
Creo que una de las partes más ricas de la película es la historia de Denise y el hecho de que ella no acepta. Ella no aceptó el papel de esposa. En cambio, insistió en sentarse a la mesa. Por esta razón, y porque mi padre no quería asistir, mi padre decidió no asistir a la cena del Century Club en Nueva York.
Mencionaste que la producción comenzó hace más de 20 años. ¿Crees que la película se benefició de una duración tan larga?
Empresa conjunta: Permítanme empezar diciendo que no me avergüenza que haya tardado tanto. Hacer una película con dos protagonistas presenta desafíos narrativos y estructurales muy difíciles. Ni Anita ni yo habíamos hecho una película antes. Naturalmente, surgen muchas ineficiencias.
Todos mis primeros editores tenían experiencia en arquitectura, y Anita, de Estados Unidos, se convirtió en la editora de la película hace unos diez años. Al igual que Denise, ella es de Inglaterra. En muchos sentidos, esta es la combinación perfecta, ya que Bob aprendió a amar la cultura pop estadounidense mientras estudiaba en Roma, mientras que Dennis creció en Sudáfrica y vio el suroeste de Estados Unidos después de estudiar en Londres. Anita no sabía nada de arquitectura, lo cual era bueno porque, al igual que mis padres, podía ver las cosas con nuevos ojos.
Otra persona que nos ayudó a hacer la película fue Jonathan Oppenheim, quien lamentablemente ya no está con nosotros. En un momento clave del proceso de edición, Jonathan le preguntó a Anita: «¿Qué quieres que la audiencia se lleve de este documental?». Esto ayudó a Anita a darse cuenta de la historia que quería contar.
A Jonathan le tomó mucho tiempo terminar su documental, así que a mí tampoco me importó que tomara mucho tiempo. Obviamente quiero hacerlo y seguir con mi vida. Realmente esperamos que se haga. Sin embargo, creo que una de las cosas de las que estoy más orgulloso hoy es insistir en que esperemos hasta que esté hecho, en lugar de presionar por algo que no es tan bueno.
Me siento bien con la película ahora. Lo que lamento es que realmente desearía que algunas personas estuvieran vivas para verlo. estoy triste Muere Bill Menkin También antes de que terminara la película. Fue un gran apoyo, un gigante. Bill aparece al comienzo de la película. Pero creo que aquellos que no están aquí hoy preferirían que esta película fuera la mejor película posible para las personas que la ven.
