La tercera edición de la Bienal de Lahore mira hacia un futuro sostenible
El curador John Tain transforma una de las 3.ª Bienal de Lahore pakistaní La mayoría de las ciudades históricas se encuentran atrapadas en la encrucijada de las actividades ecológicas y la preservación del patrimonio cultural. El tema de este año, Montañas y Mares, reúne las perspectivas de 60 artistas que representan a más de 30 países para resaltar las vulnerabilidades climáticas que afectan de manera desproporcionada a la tierra y a las personas en toda la región. de Yasmine Larry’s Refugios de bambú para sobrevivientes de inundaciones y Tomás Saraceno Reciclaje de estructuras inflables residuos plasticosllegar Yang Haige Las esculturas de papel transmiten el encanto histórico de la tierra natal de Mughal, y la curaduría de Tyne presenta la realidad original. cambio climático al mismo tiempo que alienta a las personas a adaptarse a las crecientes amenazas ecológicas.
Juntos, los artistas instan a los espectadores a reflexionar sobre su relación con el entorno natural y construido y a reconsiderar cómo aceptar y adaptarse al cambio climático y sus ciclos destructivos. La visión de Tain tiene sus raíces en el discurso académico y la sensibilidad cultural, lo que revela una búsqueda de soluciones y debates indígenas que forman parte de la larga historia de Lahore. espacio y ritmos cotidianos para imaginar un futuro sostenible. Intervenciones, performances y site-specific equipo Recuperar un sitio declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y al mismo tiempo activar áreas temporales familiares ofrece nuevas perspectivas sobre esta bulliciosa ciudad. La Bienal culmina con la Conferencia sobre el Clima el 8 de noviembre, que reúne a académicos, académicos y artistas para cerrar la brecha entre la formulación de políticas, el conocimiento ecológico y la comprensión pública.
A menos que se indique lo contrario, todas las imágenes son de Amna Zuberi, cortesía de Lahore Biennale Foundation
Revitalizar sitios patrimoniales y espacios urbanos ordinarios
Más allá de sus funciones cotidianas, algunos de los espacios públicos más emblemáticos de Lahore sirven como portales para pensar sobre los desafíos climáticos globales y las realidades concretas que enfrenta Pakistán. El fuerte de Lahore de la era mogol y los jardines Shalimar sirven como un magnífico telón de fondo para exposiciones e instalaciones temáticas en torno a la hidrología, la agricultura, la adaptación al clima y las formas vernáculas. Los visitantes que ingresan a este fuerte histórico son los primeros en recibir la bienvenida. arquitecto La estufa Chula de hormigón cal de Yasmeen Lari y el refugio Octa Green: unidades de vivienda de emergencia para comunidades desplazadas por las inundaciones en Sindh. Las estructuras se ensamblan a partir de marcos de bambú renovables, promoviendo principios de construcción sin emisiones de carbono y sin residuos, moldeados por técnicas locales y materiales fácilmente disponibles.
En el jardín paradisíaco de Shalimar, artista coreano Las esculturas de papel de Haegue Yang capturan la brisa que pasa a través de un pabellón arqueado de mármol y piedra. Tituladas «Marineros de primavera: seis espíritus refrescantes del aire», estas pequeñas cometas evocan la precisión de la geometría islámica al tiempo que demuestran suavemente las capacidades de enfriamiento pasivo del sitio y sugieren una dimensión finita. Cerca de allí, una presencia un tanto desconocida invita a los visitantes a subir a su ecléctica pero original colección de pilotes de bambú y metal, decorados con restos reciclados. colonia de mebuyán filipino artista Leeroy New es una instalación inspirada en una diosa mítica que reposiciona las connotaciones sociales negativas de la materialidad vernácula a través del compromiso comunitario.
Colonia Mebuyan en Leeroy New
Montañas y mares: el agua y la política de urbanización
A sólo unos pasos de la estación de metro Shalimar Gardens, Imran Qureshi habla sobre la compleja dinámica del agua en Lahore. Para cuerpos de agua, artista paquistaní Pintando un cuadro en la azotea visible para los viajeros desde la plataforma superior, los tanques de agua azules en toda la ciudad están marcados con sus característicos toques naranjas y motivos florales. Las siluetas de estas omnipresentes naves se traducen luego en instalaciones de ventanas translúcidas en la parte inferior de la estación espacial, proyectando una lente compleja sobre la ciudad que se encuentra debajo y la sociopolítica incorporada en su hidrología.
DAVRA también explora la política del agua en su estado natural. colectivo Trabajando con Taming Waters y Mujeres en Asia Central en el Centro de Artes Al Hamra. El proyecto aborda las luchas cruzadas de las mujeres por el agua en Uzbekistán y más allá, centrándose en el canal construido en 1939 para canalizar el agua desde el río Syr Darya hasta los campos de algodón. El sinuoso tapiz azul, que recuerda el flujo de un río, está impreso con una serie de fotografías documentales, material de archivo y textiles que ilustran la importancia de la producción de algodón en el paisaje agrícola del país y el legado asociado del trabajo de las mujeres.
Cuerpos de agua fotografiados por Imran Qureshi
Un lugar de aprendizaje y colaboración para una vida sostenible
El enfoque curatorial de John Tain para la Bienal abarca la diversidad, la esperanza y la colaboración internacional, y está encabezado por Qudsia Rahim, directora de la Fundación Bienal de Lahore, que apoya una variedad de proyectos públicos. Durante todo el festival, Crossroads Tent sirve como escenario público para el aprendizaje y la reflexión, organizando talleres y reuniones que involucran a los residentes de la ciudad, especialmente a las generaciones más jóvenes, en conversaciones sobre una vida sostenible. Un pabellón de madera y cartón que también sirve como hábitat activo para las abejas Con sede en España INLAND ha reinventado las tiendas nómadas que tradicionalmente utilizan los pastores en todo Pakistán.
La comunidad también está invitada a participar, Tailandia Womanifesto de la YMCA lanza WeMend, un taller que invita a los visitantes a coser y bordar un monumento colectivo de solidaridad feminista mientras intercambian reflexiones sobre la identidad social. Estudiantes y profesores de universidades locales y artesanos de organizaciones sin fines de lucro crearon gradualmente la instalación, que gradualmente fue invadiendo la sala con artículos personales, retales y obras de arte recién tejidas.
WeMend de Womanifesto
artista argentino Tomas Saraceno también está trabajando con estudiantes universitarios de Lahore para presentar la 92ª versión de su serie en curso Aerosolar Museum en Bradlaugh Hall, un edificio actualmente en restauración en ruinas coloniales. Una estructura inflable gigante ensamblada a partir de bolsas de plástico cortadas, secas y pegadas que de otro modo terminarían en un vertedero, ensambladas en lienzos que registran las historias personales de los visitantes de la bienal y mensajes de esperanza y resiliencia.
«Breathe» de Dryden Goodwin aborda de manera similar la contaminación global, mostrando a los defensores del aire limpio luchando por inhalar y exhalar. este artista británico La serie comienza en Londres y aparece en varios lugares de Lahore (en el tráfico o fuera de espacios culturales) con carteles y animaciones que destacan cómo esta crisis invisible entra en conflicto con el derecho humano universal al aire limpio.
