La carpintería japonesa se une a la impresión 3D en el pabellón de la Semana del Diseño de Dubai de Kei Atsumi
kei atsumi lanza warp en la semana del diseño de dubai
rodear Dubái Los imponentes rascacielos y su bullicio área de diseño, distorsión pabellón Lleva a los visitantes a un viaje en el tiempo, desde las antiguas tradiciones japonesas hasta los paisajes urbanos futuristas del emirato. Los arquitectos de Mitsubishi Jisho Design, Kei Atsumi y Motoya Iizawa, dieron a conocer la instalación inmersiva en la décima edición de la Semana del Diseño de Dubai, concebida como un jardín de té zen japonés y activada a través de una serie de eventos seleccionados que incluyen ceremonias de té matcha y talleres de diseño.
este de madera El concepto central del pabellón se esfuerza por combinar la artesanía japonesa centenaria con la última tecnología. impresión 3DInterpretado por Jing Dunmei decirle diseño boom Cuando observamos la ceremonia del té. «Hay más de 900 obras únicas en esta galería, cada una con diferentes formas y curvas. Esta complejidad sólo es posible mediante el diseño computacional. dijo el arquitecto. Todos los componentes se ensamblan utilizando sistemas de carpintería japoneses, lo que facilita su montaje, desmontaje y reubicación. «Históricamente, este sistema se utilizó en santuarios y templos de madera… Aquí adaptamos este enfoque para formar formas más complejas y modernas». continuó.
Todas las imágenes son cortesía de Dua Photography Studio.
Una puerta de entrada al paisaje urbano futurista de Dubái a través del antiguo Japón
El viaje a través del subespacio comienza con el jardín de adoquines que serpentea a través de la casa de té, un enclave íntimo de madera que se retuerce suavemente para hacer eco de las dunas de arena árabes. “Realmente puedes sentir el espíritu japonés tan pronto como entras” Kei Atsumi le dice a designboom. «Una vez que entras a la casa de té, te transportas al futuro, con el Burj Khalifa al frente y el Jardín Japonés al fondo». Al pasar por Hongkou, un pasadizo bajo tradicional, los visitantes pueden participar en una ceremonia de matcha acompañados por un maestro del té japonés.
Además de promover conexiones entre el tiempo, la historia y la geografía, el concepto de The Warp también incorpora la madera recuperada de Mitsubishi Jisho Design. ciencia y tecnologia — Sistemas de producción circular diseñados para reintegrar residuos en la silvicultura. ‘Normalmente, cuando se utiliza madera para fabricar edificios, muebles u otros productos, sólo se utiliza alrededor del 50% del material y el resto se desperdicia. Atsumi notas. «Aquí estamos tomando estos residuos y convirtiéndolos en algo sostenible y hermoso». Luego se imprimió en 3D toda la estructura a partir de compuestos de madera utilizando materiales de desecho. Se utilizó una mezcla de 30% de aserrín reciclado y 70% de bioplástico para dar forma a cada panel curvo, que se une sin el uso de pegamento, clavos o accesorios metálicos.
Los arquitectos de Mitsubishi Jisho Design, Kei Atsumi y Motoya Iizawa, lanzan The Warp
Realizado mediante impresión 3D y técnicas de carpintería tradicionales.
La visión de Kei Atsumi para The Warp combina la artesanía tradicional con el diseño computacional, encarnando lo que él describe como «Un nuevo lenguaje de expresión arquitectónica». El modelado computacional jugó un papel crucial en la producción de los paneles curvos de doble curvatura, cada uno diseñado para encajar perfectamente en la estructura general. “El modelado 3D de carpintería japonesa es muy complejo.‘ señaló. «Sólo a través del diseño computacional y la impresión 3D podemos alcanzar este nivel de sofisticación y precisión».
Expuesto en la décima Semana del Diseño de Dubai
The Twisted Zone lleva a los visitantes a través del tiempo, desde las antiguas tradiciones japonesas hasta el paisaje urbano futurista de Dubái.
Amenizado por la tradicional ceremonia del té japonesa.
Fabricado con más de 900 paneles de madera curvos únicos.
