Diseñador premiado nicole y moyo Este año fue seleccionado como Distrito de diseño de Miami Comité de Diseño Anual 2024, titulado mermelada de perlas. Cooperación con diseño miami Celebrando su décimo aniversario, el Curatorial Lab trabaja para realzar y embellecer las calles de la ciudad. Esta iniciativa es una excelente manera de apoyar el arte público y fomentar el interés entre las personas que quizás no tengan el tiempo o los recursos para ver arte en una galería o museo. Moyo rinde homenaje a las mujeres de la tribu Ndebele de Sudáfrica, celebrando el trabajo de colores y patrones atrevidos que es una parte integral de su cultura, construida sobre siglos de artesanía y comunidad.
Al igual que los collares, aretes y pulseras agrandados, Pearl Jam aporta un aire escultórico a la calle, haciéndola parecer mucho más pequeña en comparación. La instalación presenta ciertas cuentas que también funcionan como asientos, permitiendo al espectador convertirse en parte de la pieza e interactuar con los elementos. Los patrones y colores resaltan el alto nivel de artesanía de la tribu Ndebele y rinden homenaje a su legendaria cultura de fabricación de joyas.
En la plaza se alza delicadamente un círculo público que parece una pulsera. Increíbles en color y tamaño, estas joyas están adornadas con colores que reflejan y celebran el paisaje circundante, creando una sensación de inteligencia: una decoración para criaturas mucho más grandes que la nuestra. Nuestra herencia como humanos es la misma. Moyo comparte: “Pearl Jam está hecho de adentro hacia afuera. Reflexioné sobre mi rica herencia cultural y la combiné con un diseño contemporáneo para crear una narrativa que honra y transforma la tradición. Expresa la experiencia personal y cómo las influencias históricas se combinan profundamente para crear. Una historia nueva y resonante que conecta inspiraciones pasadas con innovaciones actuales. La estética vibrante de la tribu Ndebele, con sus patrones intrincados y colores atrevidos, conecta con culturas de todo el mundo. Conectado, haciéndose eco del lenguaje universal de la creatividad y la identidad, Pearl Jam es más accesible. , tanto física como conceptualmente, un amable recordatorio de lo que debería ser el arte público y un ejemplo brillante del futuro cultural compartido de Miami.
Esferas redondeadas, cuentas caprichosas y asientos elegantemente mullidos embellecen el patio de juegos, sumándose a la belleza natural que ya existe en el espacio. La magia de estas instalaciones es doble: en primer lugar, llevar el arte al aire libre, democratizando la experiencia del espectador; en segundo lugar, la obra es aparentemente interactiva pero contiene la profundidad de la cultura tribal ndebele, la rica historia del color y los patrones que brillan tan bellamente en la obra. Es delicioso y cambia nuestra percepción del arte público como más interactivo, colorido y atractivo.
Piedras preciosas hechas a mano gotean de los árboles, cada una suspendida en el aire. Surgen más colores con diferentes ángulos de visión, y cada esfera adopta un patrón y una estructura de costura específicos, creando una instalación dinámica que se mueve ligeramente con el ascenso y descenso del viento. Todos ellos son únicos en la naturaleza misma de la producción humana, y la artesanía permite un grado de tolerancia que infunde el espíritu del creador en cada pieza.
Las instalaciones de Pearl Jam se pueden encontrar en muchos lugares dentro del Design District, agregando belleza e interés a cualquier espacio donde se ubique la esfera redonda. “El Miami Design District es un lienzo vibrante. Lo que me entusiasma es el diálogo entre el arte y la comunidad: cómo una obra puede generar curiosidad y conversación. Al brindar oportunidades de vanguardia para diseñadores, artistas y arquitectos, abrimos nuevas posibilidades. cómo interactúan las personas con su entorno.
Para obtener más información sobre Pearl Jam, visite miamidesigndistrict.com. Para conocer más sobre el trabajo de Nicole Nomsa Moyo, visite red de juegos en línea.
