Según la muerte de la diseñadora de AD100 Amy Lau, que nació en Arizona y ahora vive en Manhattan, postal El diseñador Brian J. McCarthy y otros compartieron en Instagram. Conocida por sus interiores cálidos y llamativos, su trabajo representa una sinergia natural entre arte y diseño.
Proporcionado por Amy Liu
Liu creció en la ciudad desértica de Paradise Valley, donde su aprecio por la belleza y las posibilidades de la naturaleza comenzó en la infancia, montando a caballo, pasando tiempo en el paisaje de los arroyos y coleccionando conchas marinas y mineralogistas con su abuela, una artista y mineralogista de rocas. . También lo hizo el enfoque de Liu en el arte: sus padres eran coleccionistas de piezas, joyas y cultura material regional del Taos Artist Guild. Después de estudiar historia del arte en la Universidad de Arizona, Liu viajó por México con el marchante de artes decorativas Dino Alfaro para comprar piezas artesanales para su galería en Tucson, Arizona, antes de viajar a la ciudad de Nueva York para vender una pintura en Sotheby’s Than art college. Su experiencia en el diseño de colecciones interhistóricas se ha visto reforzada por sus cargos directivos en Aero, una tienda de diseño de Thomas O’Brien, y en la Galería Lin-Weinberg, una empresa especializada en muebles de mediados de siglo. En 2001 fundó su propio estudio de diseño de interiores, entonces conocido como Forms of Design, ahora conocido como Forms of Design. Diseñado por Amy Liu.
En sus interiores comerciales y residenciales, el último de los cuales constituyó la mayor parte de su carrera, la marca registrada de Liu fue su adopción de colores atrevidos, alentada por los tonos saturados del suroeste de Estados Unidos: «Todavía pienso en sus polvorientos olivas, ocres y oxidados». El marrón es ‘mis colores’”, escribió en su primera monografía. expresivo moderno (Monacelli Press, 2011)—y su desprecio por las distinciones superfluas que otros hacen entre bellas artes y diseño innovador. Naturalmente, muchos de sus clientes eran coleccionistas, entre ellos Clarissa y Edgar Bronfman Jr., Craig Robbins y la artista Barbara Gross, cuyas casas transformó en exquisitas obras de arte. Cantidad total de obras de arte.todas obras de arte en las que “cada pieza del entorno juega un papel de apoyo en ese espacio”, como ella dice anunciar En 2022, debutó en la lista anual AD100 hace cuatro años. En estas residencias, muebles y obras de arte hechos a medida, antiguos y del siglo XX forman viñetas expresivas que dialogan entre sí a través del color, la textura o el material.
