teamlab trae 20 nuevas obras al Tokyo Planet Digital Museum
teamLab Planets TOKYO en Toyosu lanzará un nuevo proyecto de expansión el 22 de enero, aumentando el espacio total en 1,5 veces y presentando más de 20 nuevas instalaciones interactivas. equipo Centrándose en la naturaleza, conecta el arte, la interacción física y la educación. Estas nuevas incorporaciones incluyen el Bosque de Captura y Recolección, la Casa de Cristal de Orquídeas y el Bosque de Gran Movimiento, espacios que desafían a los visitantes a involucrar sus sentidos y cuerpos de nuevas maneras. «Para los humanos, el acto de pescar y coleccionar es divertido, educativo y parte de la vida». Toshiyuki Inoko señaló: laboratorio de equipo Fundador.
Este concepto inmersivo aprovecha los instintos humanos profundamente arraigados al mismo tiempo que cultiva el sentido de curiosidad de los visitantes sobre el mundo natural que exploran y activan. «El concepto principal de teamLab Planet es la inmersión» Inoko compartió con designboom durante nuestra sesión. entrevista previa. Esto se ve amplificado aún más por los experimentos de teamLab con tecnología que instantáneamente da vida virtual a animaciones hechas a mano, lo que permite Luz Imitando elementos intangibles y los movimientos de los participantes, se hace eco de los rituales de la vida cotidiana. Las obras que encarnan esto incluyen un campo de esferas que rebotan y giran, un brillante gimnasio suspendido en la jungla y una casa de cristal donde los visitantes pueden disfrutar de un té rodeado de orquídeas que han caído de obras de arte anteriores, entre otras.
Todas las imágenes © teamLab
Motion Forest invita al arte digital a la interacción física
Movement Forest de teamLab transforma el movimiento en una forma de arte en un espacio multidimensional, enfatizando la conciencia espacial y la creatividad. Este espacio combina desafíos físicos con expresión artística, incentivando a los visitantes a percibir el mundo a través de sus cuerpos, como dijo Toshiyuki Inoko. notas. Dos nuevas instalaciones de arte aquí incluyen «Abstracción autónoma» y «Creando vórtice de estar en flujo». En el primero, las luces puntuales parpadean y cambian de color en ciclos únicos, interactuando entre sí y, en última instancia, sincronizándose. En este último, a medida que se sube contra corriente, dejan un rastro de remolinos que parecen mantenerse estables pero que poco a poco van ganando fuerza.
En las esferas que rebotan rápidamente de Caterpillar House, los visitantes navegan por un mar de esferas giratorias que dejan de moverse cuando se les acerca, mientras que en el universo de múltiples saltos, las superficies flexibles se hunden con cada salto, empujando a los participantes a una deformación del espacio y el tiempo. Esta distorsión atrae polvo de estrellas del universo y en la proyección nacen nuevas estrellas. Igualmente encantador acerca de navegar por el espacio, pero esta vez en el aire, Aerial Climbing Through a Flock of Colorful Birds suspende una serie de coloridas barras horizontales como plataformas de equilibrio. La presentación de diapositivas «Glide Through the Fruit Field» imita la luz del sol, transfiriendo energía para crear crecimiento en un campo de frutas digital. Otras obras de arte en Track and Field Forest incluyen «Nature Graffiti», «Waterfall Drops», «Flowing Along the Slope» y «Dancing Butterflies in a Caterpillar House». Cada obra tiene un tema de la naturaleza y fomenta el movimiento, la luz y la tecnología colaboran. .
Captura y colecciona los bosques más bellos.
Captar y recolectar bosques permite a los visitantes sumergirse en la naturaleza
El Bosque de Captura y Recolección invita a los visitantes a un Bosque de Extinción interactivo lleno de modelos digitales de animales extintos. De hecho, las personas pueden explorar el espacio mientras usan sus teléfonos inteligentes para capturar animales con flechas o redes de investigación y almacenarlos en un libro de colección digital. Este acto de descubrimiento combina la educación con la aventura, permitiendo a los participantes recopilar conocimientos mientras comparten experiencias de curiosidad y exploración, mientras sus interacciones y espacios impulsan la instalación. “Explorar físicamente con otros, descubrir y capturar algo, y luego aprovechar la oportunidad para ampliar tus intereses en función de lo que capturas. Esto es algo que hemos hecho de forma natural a lo largo de la historia de la humanidad, el acto de capturar y recolectar es divertido y educativo. , y una parte de la vida. Dijo Inoko Toshiyuki.
En otros lugares, los visitantes tienen la oportunidad de llevarse la experiencia a casa a través de Living Art Shop, que ofrece orquídeas cultivadas en el museo, o fábrica de bocetostransformando obras de arte personales en artículos personalizados, como bolsos de mano o camisetas. Estas adiciones enfatizan la co-creación y la integración del arte en la vida cotidiana.
Un trampolín para el equilibrio en el mundo invisible
existir futuro parquees un parque de diversiones virtual donde los visitantes pueden trabajar juntos para hacer realidad sus ideas, uniendo creatividad y educación. En Sketch Umwelt World los dibujos se transforman en criaturas digitales, aviones o mariposas que interactúan con el creador en tiempo real y se proyectan en una pantalla gigante. Los tres espacios interactivos de la serie «Donde vive la gente pequeña» ofrecen una mesa, un muro musical y una ventana, con ilustraciones dibujadas a mano en forma de personajes animados que pueden saltar o arrastrarse sobre objetos colocados en la superficie y deslizarse por las paredes. o ilumina diferentes colores. Los visitantes también pueden utilizar sellos para crear elementos que produzcan sonidos y movimientos interesantes.
Los espacios al aire libre del museo también recibieron importantes renovaciones. Los visitantes pueden disfrutar del ramen vegano UZU en la mesa “Black Void”, que ahora presenta “Reversible Rotations in the Black Void”, una obra de arte que explora la dualidad de la perspectiva a través de la caligrafía espacial dibujada frente a ellos. Además, Orchid Glass House ofrece un entorno tranquilo para disfrutar de un té o sake entre orquídeas regeneradas en el exclusivo jardín flotante. Los suaves ritmos de luz y los tonos sincronizados de Nursery Lamps in Spontaneous Order crean una atmósfera meditativa que combina el arte con los rituales diarios.
