Escultura de flores y floreciente de jardín digital
La cultura de las plantas de flores en el arte contemporáneo se abrirá rápidamente
Primavera en Londres con flores, los grupos de plantas en el arte y la cultura contemporáneos son Galería Sacci. Abierto el 12 de febrero exhibición Recoge 500 arte y objetos únicos, traza trazabilidad Flor Desde el pasado hasta el presente arte, diseño, moda, música, literatura y ciencia. Entre las nueve galerías de temas, cada galería explora esta expresión de este tema en varios medios y entornos culturales. Instalar Y la pintura original de fotografía y archivos.
A lo largo del proceso, la exposición celebró el camino de la creatividad humana en toda la historia, así como en cómo se convirtieron en símbolos, metáforas e indicadores emocionales, y mitos, historias y tradiciones culturales profundamente integradas. Las obras sobresalientes incluyen Rebecca Louise LawDispositivo fascinante con 100,000 flores secas, y Miguel Chevalier Quien convierte toda la habitación en uno digital Jardín de jardín botánico virtual interactivo. Entre los cientos de artistas, los artistas también incluyen a Philip Colbert (Philip Colbert) Damien Hirst (Damien Hirs),,,,, QuinoEl pueblo es Gao,

Rebecca Louise Law
Más de 500 obras de arte de flores de Saatchi Gallery Blossom
Se divide en nueve partes temáticas, que se distingue aún más por el medio. Esta es la exploración histórica de las flores descritas y el significado simbólico de su incrustado. Antes de Bloom, en los últimos 30 años, los artistas famosos (como Gillian Ayres, Elizabeth Blackadder, Alex Katz, Alex Katz, Gary Hume y Marc Quinn) continuaron fascinados por las flores en el arte contemporáneo en flor, mostrando sus obras.
La tercera habitación, flores y moda, exploran la atracción permanente del área de la planta. Aquí, la plata y las joyas de Buccellati talladas en la mano ocupaban la posición central. La fotografía y la escultura atrajeron otra parte del centro de atención, capturando la belleza de la naturaleza corta vivida en dos y tres dimensiones.

Rebecca Louise Law, uterine
Desde un dispositivo grande hasta jardín digital
La quinta sala está ocupada por La Fleur Morte, un dispositivo personalizado creado por Rebecca Louise Law. Es enorme e inmersivo, que incluye más de 100,000 flores secas colgando en una galería de doble altura, invitando a los turistas a pasar el ronco en los sueños de Hanging Flowers. La exposición más allá del arte visual y la investigación en profundidad sobre cómo las flores afectan la música, las películas y la literatura. Anteriormente, las paredes de los discos con sede en Etileno mostraron que el logotipo de flores que aparece a menudo de la portada del álbum de los últimos 50 años, y la literatura y el cine de la película introdujeron la rica metáfora de las flores en la historia. Los visitantes también pueden estar inmersos en la fantasía de flores digitales en la séptima sala de Botanical Digital.

Aiméehoving, Compost, 2019
En la segunda parte, «Science: Life and Death» se desarrolla en cooperación con el Jardín Físico del Chelsea para observar las drogas y las características tóxicas de las flores. El segmento de mercado se caracteriza por las ilustraciones de la planta de la colección Schroder. El nuevo tiroteo ha terminado la exposición, que muestra cómo los artistas contemporáneos emergentes redefinen las imágenes de flores a través de medios experimentales y vistas no convencionales. Esta parte se ha convertido en una gran cantidad de jardines florecientes, que prometen hacer vistas frescas y creyentes sobre un tema de arte antiguo.

Viviane Sassen, Bloom (disparando para la revista aturdida y confundida), 2011

Robert Walker, Flora Plastic # 01,2020

Aiméehoving, «Bouquet» (de su serie de imágenes), 2017

Mandy Barker, Hong Kong Tang 1826 -Lotus Garden, 2014

Sandra Kantann, estática (Flor I)

Martin Schoeller

Carmen Mitrotta, Hoja geométrica |

Miguel Chevalier, Supernatural, 2024 (1)
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Información del proyecto:
Nombre: Plantas de flores en arte y cultura contemporánea
Lugar: Galería de Sacci | @Saatchi_GalleryLondres, Reino Unido
fecha: 12 de febrero al 5 de mayo de 2025