La ideología de diseño con visión de futuro de la era de Gustave Eiffel se hace eco de las residencias urbanas francesas en la sensibilidad moderna detrás de la arquitectura interior contemporánea. Pero en lugares como Colmar, Francia, ¿cuál es la conexión entre torres famosas y estructuras transfronas, como edificios locales? Pediendo prestado el término acuñado por el fallecido erudito de ingeniería David Billington – Arte estructural. Artistas de regiones como Frédéric Auguste Bartholdi colaboraron con Gustave Eiffel para crear la misma famosa estatua de la libertad, que abandonó la región noreste de Alsacia con acusaciones creativas indelebles.
uno Diseño de oza proyecto, Apartamento miloCompartir ADN único con otros trabajos, su eficiencia estructural y economía material producen un estilo personal expresivo. Con el apartamento de Haussmannian en París (planificación racional, elementos geométricos, decoración simplificada) y tangente a los gartas ricos a su alrededor, la residencia combina las influencias francesas y alemanas con referencias históricas y el material vernáculo vernáculo vernáculo vernáculo.
Özge Oztürk y Alexandre Simeray son los principales arquitectos detrás de Oza, llenando su trabajo con nostalgia sin estar indefensos. «En honor al patrimonio artístico de Colmar, trabajamos en estrecha colaboración con los artesanos locales para garantizar que cada detalle del apartamento de Milo refleje el espíritu creativo de la ciudad. Desde accesorios de metal personalizados hasta muebles personalizados, cada elemento está cuidadosamente elaborado, conservando la esencia de la tradición colmariana del arte artificial».
La residencia ocupa parte de un antiguo edificio comercial construido en 1912 por el arquitecto local Georg Bloch. Se encuentra en el Mártir de Larésistance, rodeado de coloridas casas de madera, calles estrechas y balcones vívidos. Prueba la resistencia de los diseños progresivos que demuestran las características de la barbarie moderna que exceden con creces su tiempo. La estructura es un ejemplo temprano de edificio de concreto reforzado, con electricidad integrada, un generador seguro, un elevador con un operador y una ubicación minorista icónica en el primer piso. La compañía ha existido hasta hoy.
La casa de apartamentos se basa en el concepto de fábrica de luz solar del sitio para celebrar el deseo de los residentes de crear un estilo de vida familiar más conectado en el plano de planta de 2700 pies cuadrados, que se vuelve más extenso en las secciones que disfrutan del techo de 12 pies. Los espacios públicos incluyen entrada, cocina, viva y comedor, todos con vistas dramáticas que son testigos de elegantes juegos materiales. Los espacios privados que pueden estar más disponibles públicamente a través de equipos de construcción incluyen una variedad de lujo: el dormitorio principal con spa y vestidor; Dos habitaciones de invitados con baños grandes; una sala de polvo moderada; un área de utilidad generosa; y 860 pies cuadrados de espacio de almacenamiento oculto sobre ciertos espacios secundarios.
La composición de la estética y el diseño sigue al lema representativo de Frank Lloyd Wright «La forma y la función son una». El apartamento es una mezcla encantadora de vidrio puro, metal mate, concreto, ladrillo blanco, cortinas de lino ligeras y paneles de madera oscura para complacer los ojos, hacer espacios y programación clara en el plan.
«Cuando resolvimos los desafíos que enfrentamos y proporcionamos un espacio pacífico con una paleta suave que hizo de la vista exterior una obra de arte para el proyecto», agregó la pareja. «Debido a la idea de ‘consuelo a través del minimalismo’, damos una sensación muy cómoda y cómoda por dentro».
Los paneles profundos del vestíbulo atraen a los invitados, empujándolos a tres espacios que incluyen la habitación principal, otro asentimiento del trabajo de Wright. Los detalles de la cocina personalizados y las encimeras más largas abarcan el espacio para cocinar o comunicación casual para familiares y amigos. En un contraste leve, el comedor construido con estantes abiertos y estructuras de metales tubulares proporciona un espacio más formal para comidas y fiestas largas.
Los mullings negros y las placas de patada correspondientes aseguran los paneles y puertas acristaladas altas. Cada longitud está forrada con longitudes de piso, paneles de algodón de color claro, que se pueden encerrar desde el interior del dormitorio a discreción de cada residente. La madera teñida negra se yuxtapone con acabados de pared de yeso blanco como referencia directa para la industria del carbón de Colmar.
La paleta monocromática de Milo, la ejecución técnica y los principios artísticos se basan en el arte estructural típico. Los diseñadores continúan: «El trabajo de hierro crudo, de origen local y ensamblado con una artesanía meticulosa, rinde homenaje a la visión artística de Bartholdi y la industria del hierro almacenado de la región. El uso de ladrillo, concreto y madera oscura refuerza aún más la estética industrial, mientras que el asentimiento sutil a la estadística de Folloyty y el Eiffel Eiffel evoke de una sensación de Granja de Informes». «
Diseño de oza
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Fotografía Edwin Bruz.
