Skip links

En el encantador complejo de Watergate de la década de 1970

«Espero que el retro de la década de 1970 regrese, no spin-off, dibujos animados o poco profundos», dice el propietario de la unidad de piso alto con un intestino en el complejo de Watergate de DC. Esta sutil presentación de diseño es en última instancia lo que la convierte en arquitecta y diseñadora. Nicholas Pottssu interior a menudo se celebra con abundante madera cálida, metal y piedra. En la arquitectura moderna al estilo de recuerdos a fines de la década de 1960, su enfoque innovador para usar ángulos, curvas y luz fue una ventaja adicional, con techos bajos, fachadas convexas y vistas al atardecer del río Potomac. Pero se necesita más que solo magia geométrica para lograr el resultado deseado.

«Pensó que era una oportunidad para encargar obras de arte, y estuvo a la altura de lo mejor de Watergate», explicó Potts de un cliente «joven y vibrante» y su Pied-à-Terre durante la Unión temprana «con la corona de estilo de los años ochenta y las molduras de corona formadas por cristales y los cristales de cristal». «Además de privar a los restos de las renovaciones anteriores, los miembros del directorio AD Pro del Directorio TocadiscosVive con su esposo curador del museo, resistiendo de manera única las convenciones, reconfiguró el diseño para que se ajuste al estilo de vida de un propietario individual mientras mejoraba inteligentemente la estética y el proceso. (Con la asistencia calificada del contratista del proyecto molestarIncluso la entrada principal se mueve para maximizar el drama y la perspectiva. ) «No tenemos nada y reconstruimos cada espacio desde cero», dijo sobre el proyecto de 3.000 pies cuadrados. Una espaciosa área de cocina viviente es un elemento clave de entretenimiento, y la suite principal en el otro extremo puede asumir las mismas proporciones espaciosas en ausencia de niños en casa.

Vistas de la fachada única de estilo monumento del complejo Watergate. Construido a fines de la década de 1960, el complejo también incluye hoteles y edificios de oficinas, el complejo es el hogar de muchos legendarios washingtonianos y es el hogar de un notorio escándalo político.

En el espíritu del edificio mismo diseñado por el arquitecto Luigi Moretti, las reglas clásicas de la arquitectura y el diseño interior se ignoran en gran medida. Sin embargo, las principales fuentes de inspiración histórica son abundantes, incluida la esquizofrenia de Viena, el Art Deco y el arquitecto italiano Piero Portaluppi, que puede sentir su villa al menos espiritualmente. En lugar de largos callejones sin salida y paredes planas, el vestíbulo circular y el diseño del piso representan el espacio, como una pantalla de cebolla que oculta la cocina en el vestíbulo sin oscurecer la vista del río. Y aunque las paredes en muchas habitaciones están cubiertas con las mismas carillas de entrepierna de Okuome personalizadas y de casillero, los pisos son variados y proporcionan un mapa de habitación verdadero: hemocria de diamantes de caoba en las áreas de comedor y vivienda, travertino de veta en la entrada y varios baños, un núcleo de agua a los núcleos de las aguas de las aguas, todas las vidas de la banda con una banda de vértigas de los baños. propio lobby. La luz mejora la hora dorada permanente, una mezcla de especímenes anticuados como Gaetano Sciolari y un nuevo accesorio creado por Allied Maker, Blue Green Works y Roll & Hill.

Decorar con salas de entrada curva en la costumbre que se reubicen para maximizar el impacto de la entrada durante la construcción Fabricantes aliados Accesorios de techo, Blue Green Works Luces de pared, sillas Campaña para Roll & Hilly un barco de horno de Anagama Noah Hughey-Commers. Agregar una correa de la bandeja pulida sobre la chapa es una forma de engañar a los ojos para que, que de otro modo, de otro modo sean inevitable, bajo techo.

En el vestíbulo, lo que lleva a la suite principal, Blue Green Works Las luces de la pared ilustran la pared de exámenes de la entrepierna Okuome reservado que se ve en toda la casa. «Fabricante del gabinete (Gabinetes personalizados) Se usó el almacén y se organizó cada panel. » molestar. «Hicieron muchas tareas y se alinearon en paneles bastante locos: teníamos curvas, nuestras curvas eran anchas, teníamos piezas estrechas». Más allá del techo de Leola alrededor de la década de 1970 Gaetano Sciolari aprobar Crystal Cunninghamtitulado Supercube negrocomenzó en 2007.

Del mismo modo, Potts dijo que los muebles y las obras de arte combinaban diferentes períodos y materiales para crear una mezcla lujosa que se «inspiró en los años 70, pero ciertamente no repetida». Siempre que sea posible, el diseñador encargó a los artesanos independientes que realicen piezas que estén a la altura de su entorno a medida en museo: un cóncavo Tom Bensari Credenza, una mesa de comedor travertino de Arthur Vallin, intrincados perillas de puertas de metal de PE Guerin, Millwork, incluido en el Arthur Boutique-Inspirado en el armario —y por inspirado-por inspirado en las perillas inspiradas en la inspiración de las perillas Gabinetes personalizados. «Creo que mi papel en esta profesión mantiene vivo al artesano y mantiene a las personas haciendo», dijo Potts sobre las citas intensivas en el tiempo. Mientras tanto, el lienzo antiguo se cuelga junto a obras contemporáneas, como la escultura geométrica de Kristen Cunningham en la sala delantera de la suite principal.

(Tagstotranslate) Viajes familiares (T) Web Exclusive Family Viajes (T) Viajes familiares

Leave a comment

Home
Account
Cart
Search
¡Hola! ¡Pregúntame lo que quieras!
Explore
Drag