Mimiinde’s Miminat abre un espacio de joyero en Londres
Más de dos años Yo smentinde Buscó el edificio ideal de su estudio diseño miminat. El artista y diseñador nigeriano británico lo imaginó Salas de exhibición y espacios de exhibición En él puede resaltar su trabajo existente y centrarse en su próxima colección. «No quiero que sea como una galería típica o una galería bien curada», dijo Shodeinde. «Tiene una forma liviana de servir como una exhibición de mi trabajo exclusivo de elección».
Shodeinde encuentra 883 pies cuadrados de espacio de dos pisos ubicado en el vecindario de St. John’s Wood de Londres, un momento casual para los Beatles, donde los fanáticos de los Beatles accidentalmente sienten una conexión inmediata con su entorno. Ella no solo aprecia los buenos huesos del edificio, sino también la historia de la música: el famoso estudio de Abbey Road está cerca.
Cuando comenzó a cambiar el espacio, que describió como «todos los destellos» en su estado original, Shodeinde imagina un entorno similar a un joyero. El primer piso se usa como una galería y está equipado con una serie de muebles y lámparas escultóricas, así como una serie de obras de arte. En el segundo piso, la biblioteca de materiales puede acomodar una amplia gama de muestras, desde tela hasta vidrio y metal. El descubrimiento en varios turnos conduce al área como un refugio inmersivo que refleja la apreciación del estudio por la experiencia sensorial del tacto.
Un patrón de arco resuena en toda la sala de exposición, que recuerda a la arquitectura clásica y el propio lenguaje de diseño de Shodeinde, que enfatiza la interacción entre la estructura y la fluidez. Para la paleta de colores, exploró sus viajes recientes por todo el mundo para inspirarse. Ella trató de capturar la esencia de los espacios sagrados que visitó en Arabia Saudita, especialmente la Mezquita de la Meca. En lugar de envolver el interior en blanco puro, Shodeinde optó por una paleta con una profundidad de cambio de tono, así como tonos grises, marrones, cremas y ébano.
Una gama de acabados texturizados hace que la sala de exposición llegue a usted en combinaciones inesperadas. Las paredes de lima y los pisos de micro capas complementan la belleza original de la piedra. La madera de grano profundo está cepillada, martillada y quemada para que coincida con cuero rico. El acento chapado en Chrome agrega algo de brillo.
Los aspectos más destacados ahora incluyen los barcos Nrin reinventados y Howard Daybed en un tono carmesí, rindiendo homenaje al pistolero gigante Howard Hughes, que se presenta en travertino, acero inoxidable cepillado e interiores de lujosos. La primera adquisición de la galería fue obra de lingüistas que recurrieron a la artista Alexandra Yan Wong. Al reservar solo, los visitantes pueden esperar un calendario completo de exposiciones e instalaciones que girarán durante todo el año.
Para Shodeinde, la sala de exposición es más que solo ladrillos y mortero, representa su filosofía. «Estoy agradecida por la belleza de todos los aspectos de la vida», dijo. «Es genial estar con mi equipo en nuestro espacio personal donde hacemos estos hermosos objetos».
Para obtener más información sobre el diseño Mimi Shodeinde o Miminat, visite miminat.com.
Fotografía Felix Speller y Genevieve Lutkin.
















