Al principio de su vida, el artista David Kaul Desarrollando el amor por aprovechar las cosas, finalmente comenzó a explorar graffiti, dejando así su marca siempre que sea posible, incluso en superficies que no eran suyas para el adorno. Decidió estudiar el diseño y luego trabajar como impresora de pantalla y diseñador gráfico.
A pesar de que se convirtió en el director artístico del mundo de la publicidad, Kaur todavía se inclinó hacia su forma favorita de expresión. «Donde trabajo o en qué tipo de proyecto trabajo, me llevan de regreso a la pared», dijo. «Siempre es algo que hago al lado cada vez que puedo distribuir el tiempo».
Kaul se mudó a Los Ángeles desde el estado de Washington en 2012, ansioso por sumergirse en el mundo del arte de la ciudad. Más tarde conoció al estratega Will Cassayd-Smith y lo lanzó en 2024 Mural de pinturaUn estudio especializado en señalización, murales y letras.
David Kaul
Como artista importante, Kaul es responsable del desarrollo creativo y la ejecución. Su práctica es la narración de historias basadas en artesanías y basadas en el sitio, ya sea la composición de las colaboraciones de marca o las organizaciones sin fines de lucro locales. Él ve cada pared como un lienzo de transformación visual y emocional.
Para Kaul, los murales son el principal ejemplo de resonancia analógica en paisajes cada vez más digitales. Aunque es posible que nunca vuelva a ver una pieza, está intoxicado por el proceso. «Al final del día, la parte más significativa es hacer algunas intenciones intencionalmente y saber que podría traer felicidad a alguien, incluso si es solo un momento», dijo. «Si lo hacemos lo suficientemente bien, tal vez a alguien le importe lo suficiente. Esa es la máxima esperanza».
Hoy, David Kaul se une a nosotros Viernes y ViernesTela de lana
Foto: David Kaul
1. Juega al ajedrez
Jugar ajedrez me ha mantenido activo. Como todavía soy un niño, me gusta estrategias de mis pruebas. Siempre fantaseo con ser una persona sentada en el parque y pagar todo el día. Elegí crear una carrera a partir del arte. Sin embargo, no es demasiado tarde.
Foto: David Kaul
2. Mi perro Winnie
Para todos los dueños de perros, sabemos que no hay mejor inspiración, motivación o sensación de estar con un perro. Lo único que me encanta es el que pone pintura en la pared es este pequeño punk. Soy casi su héroe.
Foto: David Kaul
3. Señales en Los Ángeles
Una de las mejores cosas de Los Ángeles es todas las hermosas letras pintadas a mano que tiene la ciudad. Esta imagen es solo un ejemplo de un millón de otros Los Ángeles. La ciudad tiene una cultura pintada a mano que es difícil de superar. La comida de Taco a través de Corona también fue excelente.
Foto: David Kaul
4. Barrymcgee
Barry McGee es el primer artista de graffiti que noté crecer en el norte de California. Su trabajo como escritor está en todas partes. Cuando aspiro a ser artista, me ha sorprendido su motivación y compromiso con su oficio. Este trabajo cuelga en mi casa, recordándome constantemente que trabaje más duro y mantenga concentrado. Me alegro de que tenga la suerte de poder todos porque ha estado desarrollando y creando trabajos increíbles a lo largo de su vida.
Foto: David Kaul
5. Mis registros
La música es crucial para la mayoría de la creatividad. Debe estar a la par con mis pinturas. No creo que muchos artistas dirían que esta no es una buena música de acción. Recopilar registros no es solo la fuente de mi motivación al pintar, sino también el descubrimiento y la inspiración.
Obras de David Kaul y murales de pintura:
Foto: Tire del mural de pintura
Mural de la galería de torpedos
La galería de torpedos nos trajo y creó algo audaz para su nueva ubicación en North Hollywood, un mural enorme y realista que combina energía cómica con detalles de arte callejero. Dibujé un personaje que era más grande que la vida útil y sentía como caminar por la pared, agregando movimiento y contraste con un fondo floral en capas.
Foto: Tire del mural de pintura
Historia de las zapatillas
Sneakertopia es una exposición inmersiva para conmemorar la cultura de las zapatillas de deporte, dándonos la oportunidad de transformar todo el espacio en una narración visual. A lo largo de la experiencia, creamos cinco instalaciones originales, primero con una línea de celebridades pintada a mano esperando que la celebridad espere afuera (como si se cayera), ingresando al enorme mural de 360º que narra la historia de la cultura de las zapatillas. En el interior, los momentos pintados interactivamente invitan a los invitados a ser parte de la historia. El resultado es un mundo cohesivo e inmersivo que celebra el arte, la cultura y la comunidad de zapatillas de deporte.
Foto: Tire del mural de pintura
Doctor en murales en el Centro de Artes Escénicas de Compton High School
Trajimos el enorme mural de 1.102 pies cuadrados al nuevo Centro de Artes Escénicas en Compton, lo que fue posible debido a la generosa donación de la leyenda del hip-hop. El proyecto, que utilizó 41 galones de pintura profesional (un total de cinco artistas), ha impulsado límites creativos a través de tecnologías innovadoras diseñadas para lidiar con la textura compleja de las paredes. El resultado es un poderoso tributo masivo que no solo respeta el legado del Dr. Dray, sino que también se convierte en una inspiración diaria para asistir al nuevo campus este agosto, enfatizando el potencial transformador de la filantropía de celebridades a través del arte público.
Foto: Tire del mural de pintura
Sede de Park Project Culver City
Parks Project acaba de abrir una nueva sede y espacio minorista en el Distrito de las Artes de Culver City y nos llevó a los murales que dan vida a la marca. Quieren algo audaz y familiar, lo que hará que el espacio sea popular mientras sea fiel a su espíritu. Trabajé en estrecha colaboración con su equipo para convertir esta energía en la pared, agregar un ancla visual que ilustra su propósito y destacar en una comunidad saturada.
Foto: Tire del mural de pintura
Whittier LGBTQ+ Community Center
El Whittier LGBTQ+ Community Center es un proyecto significativo para nosotros. El edificio está experimentando una renovación integral para servir mejor a la comunidad que está desatendida en esa área del condado de Los Ángeles. Envolvimos el frente en 15 colores con un arco iris geométrico audaz y retratos de ilustración agregados de figuras históricas reconocidas con un mensaje de «bienvenido a todos aquí» para enfatizar la inclusión del centro. Todavía se destaca cerca: tenemos el honor de recibir elogios del condado de Los Ángeles y la legislatura de California.
