Los textiles son un indicador definitivo de la cultura. El contenido de fibra, el estilo de construcción, el patrón y las sugerencias de color son elementos clave de la naturaleza de las telas, definiendo nuestra ropa, ropa de cama y telas para el hogar. Después de una carrera exitosa en el Museo IKEA en Suecia, Ikea Exposición textil inaugural en Edimburgo Dovecot Studiosdestacó su colaboración a lo largo de los años, celebró diseñadores independientes y promovió su trabajo a la etapa mundial. Mostrando el símbolo de los textiles durante 60 años, la exposición ilumina el impacto duradero de las marcas suecas en toda la historia del diseño. La innovación y la colaboración son finos centrales Ikeay IKEA Museum: modo mágico Es un símbolo de esta energía pública.
Presenta 180 diseños antiguos y modernos, incluidos Zandra Rhodes y Marimekkolas explosiones coloridas sonaban la sinfonía de elementos IKEA: un objeto colorido, asequible, pero cuidadosamente considerado. Poppy, colores brillantes, adornan muchas impresiones interesantes, algunas con niveles de granos.
Los detalles naturales son el tema central en el icónico trabajo estampado, que contiene grandes impresiones de hojas y helechos generosamente en acuarela. Las flores felices se encuentran con hojas gráficas, vestidas con colores frescos, agregando una sensación divertida y sofisticada a cualquier espacio.
La impresión icónica cubre teléfonos celulares hechos de perchas de ropa, lo que refleja algunos de los usos inesperados de los textiles en la casa. A lo largo de los años, IKEA no solo ha rebajado a interiores o manteles, sino que también ha demostrado que las cocinas, los baños e incluso las organizaciones de armario pueden aceptar actualizaciones coloridas.
Fundada en 1943 por Ingvar Kamprad, IKEA ha estado apoyando el diseño democrático durante más de 80 años, introduciendo colores frescos, impresión y forma. Desde la década de 1960, la marca ha invertido en colaboración con artistas y diseñadores experimentales como el artista textil danés Bitten Højmark en 1962, y en 1965, invirtiendo en Inger Nilsson, a medida que aumenta la demanda de diseño textil. Las dos nuevas tecnologías propuestas, incluida la versión sueca del sistema de color natural (NCS) y los patrones vibrantes, donde hay textiles grises disponibles.
El Sistema de Color Natural (NCS), desarrollado por Tryggve Johansson, físico del Instituto de Defensa sueca, proporciona una forma precisa y versátil de describir y reproducir colores entre los materiales. El diseñador Nilsson se dio cuenta del poder del sistema desde el principio. Ella aboga por su uso en IKEA, especialmente en el departamento de telas, donde los equipos educativos pueden exhibir y coordinar textiles de una manera que se conecta mejor con los clientes.
Esta pasión por la precisión y el habla ayuda a marcar lo que muchos fanáticos llaman la era dorada de los textiles de IKEA. Esta era fue dirigida por mujeres fuertes y visionarias, y se realizaron experimentos intrépidos con patrones, texturas y tonos. Un ejemplo típico es el fenómeno de Inez Svensson «Randig Banan». El peculiar patrón de plátano a rayas se creó por primera vez en 1985 y no ha atraído la atención durante décadas antes de volver a pagar en una serie limitada en 2013, donde rápidamente se convirtió en un favorito de culto.
Los últimos diseños tienen el mismo espíritu. El patrón «Anniken» de Ida Pettersson Preutz, con brócoli verde contra rayas de color rosa neón ondulado, encarna la energía impía y alegre que continúa definiendo los métodos de textiles de IKEA. Desde la innovación tecnológica hasta la expresión artística audaz, la historia textil de la compañía es tanto la disciplina como la alegría, lo que refleja la misión en curso de IKEA, incluso si la vida diaria es más colorida.
Para obtener más información sobre la exposición Magic Pattern en el Museo IKEA en Ediburgh, Escocia, que ahora está abierta hasta el 17 de enero de 2026, visite ikeamuseum.com.
La fotografía es proporcionada por el Museo IKEA.
