La semana pasada, tomé algunas pequeñas piezas de linóleo gris que se quedaron de proyectos pasados y los usé para crear una impresión de alivio del paisaje en pequeños colores.
Cita varias fotos de origen que tomé en el río hace unos años Hice un boceto en papel (la primera foto a continuación). Transfiera al papel de seguimiento y simplifíquelo a un contorno (segunda foto). Hice un seguimiento de la imagen de contorno de la manera opuesta vertiendo la imagen sobre la parte superior del papel de grafito ubicado en el fragmento de linos, que se convertiría en el bloque clave. Luego oscurecí el lápiz dibujando con un marcador afilado impermeable en el contorno del lápiz. Dibuje estos detalles sobre el negro sólido usando crayones de lápiz blanco y en los detalles en primer plano y formas definidas por luz (costa, caminos y signos de hierba larga y plantas con flores) por Y bolígrafo de tinta blanca de punta fina.
El tamaño de los bloques de linóleo determina lo que se puede lograr dentro del tamaño de 2.75 x 3.5 pulgadas. Algunos detalles se pueden lograr solo cuando se usa el aumento durante el proceso de grabado y utilizan una microcutter de agarre de palma y varias cuchillas de grabado de madera.
Una vez que se realizó el grabado, enrollé la tinta de impresión en relieve negra a base de aceite en la superficie, coloqué los bloques en la prensa y luego coloqué un trozo de papel Subi barato en la parte superior. Se coloca una delgada pieza de panel de mampostería sobre papel. Sin embargo, antes de empujar el lecho de presión, ajusté las columnas del instrumento, elevé los tambores para sostener los tambores, papel y carpinteros en función de la altura total de todos los elementos apilados entre sí y apliqué una presión de luz para verificar en el papel.
Después de unos días de prueba de que puse los dibujos y dibujé en forma de nube que pensé que se agregaría al cielo de fondo. Decidí también permitir ligeros reflejos de nubes en el agua (efecto espejo). Nuevamente, trazé el boceto hacia atrás hasta el segundo bloque, usando marcas permanentes en la línea de lápiz, y luego tallé el linóleo superficial fuera de la forma negra (nubes y área en el agua debajo del horizonte).
Luego mezclé los tonos azules de la tinta de impresión en relieve aceitosa. Fue impreso en otro subi. Después de 24 horas, la tinta desarrolla la piel (agregué un pequeño punto de medio seco a la tinta), puse el bloque de llave (tinta y listo para imprimir) en su lugar, coloqué la prueba en el pasador, luego lo puse en el bloque (imprimir la cara del lado de la tinta azul) y ejecutar la prensa. Esto me permite ver si el registro es bueno y cómo funcionan juntos el negro y el azul.
Fue en este punto que recordé el uso de la mezcla de tinta de gradiente en Brayer, creando efectos dramáticos en el cielo en un proyecto de impresión anterior, y decidí ver cómo se usó para este estudio. Esto implica colocar tinta de tinta en mi superficie de rodillo de tinta de vidrio (azul oscuro en la parte superior, blanco en el medio, tinta azul debajo de esto nuevamente). El Brayer se desplazó varias veces para que la tinta se mezcle entre sí en sus puntos de borde, y crea un efecto de gradiente y lo desplaza al segundo bloque. (Establecí algunas piezas de chatarra de altura de contorno a cada lado del bloque para comenzar y terminar mi rollo de tinta, lo que dio un efecto bastante consistente cuando se movió a la superficie del bloque).
Podría haber cortado más bloques, introduciendo otros colores en el césped en primer plano, caminos y hojas del lado izquierdo, pero dado que este es un tamaño de impresión bastante pequeño, creo que si aplico otros colores con un pincel y un pigmento de medios húmedos, la presión se reducirá, aplicándola a estas áreas de espacio negativas más pequeñas.
