Nick Valentijn explora la naturaleza primitiva impredecible del metal
La improvisación, como el jazz, es un diálogo entre personas y herramientas. Diseñador belga Nick Valentine Tener una buena comprensión de este concepto, mostrar Rendimiento en solitario Galería en Amberes San Vicente. Creado completamente a mano, Valentijn tiene una gran importancia, lo que permite que la forma misma se convierta en el sujeto, y los elementos incorporan gradualmente los elementos de cómo desean ser formados. Organic de una manera casi antropomórfica, estas 12 muebles escultóricos muestran la imprevisibilidad de la creación en metal, las marcas de carpintería y soldadura visibles y orgullosamente anuncian su llegada al mundo. Los objetos familiares de Valentijn (gabinetes, asientos, etc.) usan principalmente metal y madera, más allá de la definición tradicional. Su enfoque proviene de la inmediatez: un proceso continuo desde el bosquejo rápido y de gesto hasta la soldadura final, sin plan de medición o modelado digital. «Comencé con un boceto rápido de una línea. No había top, ni lado, ni medición. Suficiente para acomodar una idea», dijo Valentijn. «Si se pega, entonces sé que tengo que hacer eso».
Para Valentijn, la producción es una conversación con su material. Sus primeras interacciones con Clay han mejorado su capacidad para reaccionar ante el presente, y ahora es adecuado para la madera, especialmente los metales. En lugar de doblar el material por completo a su voluntad, permitió que afectara el resultado: la transferencia de acero bajo calor, la aparición de texturas inesperadas y la ligera desalineación son indispensables para la forma final. Desde las costuras intencionales hasta los giros suavizantes, los rastros de este proceso aún son visibles, lo que incorpora una práctica que valora la honestidad y la capacidad de respuesta sobre la perfección.
Las obras son de forma única, cada una con una personalidad única, pero cohesivas en el concierto, y estas obras ocupan solo un momento tranquilo, algunos reflejados de una manera más literal, algunas simbólicas. Estos fragmentos asintieron a formularios identificables (gabinetes, sofás, candelabros), pero sus identidades no se fijan en utilidad. Al aflojar deliberadamente la mantenimiento de la función, permite que cada trabajo ingrese a un área más prioritaria. De esta manera, Valentijn prueba el umbral para que un objeto deje de cumplir su papel y comience a existir en sus propios términos.
Cajones gruesos y bisagras grandes, casi como una caricatura, adornadas con piezas. Use soldadura para agregar detalles deliciosos, y cada espacio parece ser proporcionado para objetos importantes y preciosos.
Nick Valentijn se fusionó con el diseño moderno, nacido en 1999, es un diseñador holandés Maastricht. Con su experiencia en productos de cerámica y metal, explora cómo el humor y la funcionalidad se fusionan para crear muebles y accesorios originales para contener el caos de la creación. El borde original se encuentra inclinado, una forma sólida, intencionalmente pesada la forma en que se crean los fragmentos, tal vez el peso de nuestro significado incitante. El trabajo de Valentijn es un rayo de sol cuando el trabajo de Valentijn dice que su trabajo es (Naciones Unidas), que es el sol que a veces parece afectar al mundo del diseño.
Nick Valentine \\\ Foto: Nicha rodboon
Para obtener más información sobre la actuación en solitario de Nick Valentijn, el espectáculo se verá antes del 20 de septiembre de 2025. stvincents.co.
Fotografía Alexander Popelier.












