¡Nintendo va a VR! Accesorios de niños virtuales Convierte tu interruptor 2 en auriculares de cartón de Google

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Nintendo simplemente quitó algo absolutamente salvaje, haciendo que mi cerebro se recuperara. Trajeron al niño virtual de vuelta a los accesorios físicos del Switch and Switch 2, que, sinceramente, es probablemente la decisión de hardware más fascinante que han tomado en años. Estamos hablando de una compañía que ha sufrido uno de sus mayores fracasos comerciales desde 1995 y de alguna manera la ha convertido en una carta de amor para democratizar los juegos retro y las experiencias de realidad virtual.

El momento aquí es perfecto de la manera más extraña. Google Cardboard se lanzó hace una década y ha cambiado por completo nuestra perspectiva en la realidad virtual accesible. El dispositivo de cartón plegable simple demuestra que no necesita auriculares de $ 500 para experimentar la realidad virtual, solo algo de creatividad y un teléfono inteligente. Avance rápido hasta 2024, y Nintendo básicamente aplica la misma filosofía a los juegos retro, pero solo Nintendo puede lograrlo.

Diseñador: Nintendo

Desde el punto de vista de la ingeniería, los accesorios de plástico virtuales que diseñaron fueron realmente impresionantes. Esta no es una copia barata o una réplica simplificada, es un entretenimiento fiel para el factor de forma de hardware original de 1995 y viene con una configuración de escritorio única que hace que el niño virtual sea tan único. Conecte el interruptor o el interruptor 2 en la parte delantera donde se encuentra la pantalla original, y el sistema maneja la representación 3D estereoscópica con su propia tecnología de pantalla. La calidad de construcción se ve lo suficientemente buena como para justificar el precio de $ 100, especialmente si cree que esto es esencialmente un periférico de juegos profesional que funciona como una pieza de museo.

Lo que lo hace tan grande es cómo Nintendo logró resolver el problema original del niño virtual sin afectar su rareza esencial. La versión de 1995 falló en parte porque era costosa, incómoda y vinculada a un software limitado con sistemas dedicados limitados. Esta nueva versión mantiene la experiencia física y el estilo visual, pero aprovecha una gran base de instalación de tecnología de visualización moderna y ecosistemas de conmutadores. Los jugadores pueden acceder a 14 juegos de niños virtuales a través de interruptores en línea, que cubre la mayoría de las pequeñas bibliotecas del sistema sin tener que buscar cartuchos de tinta o hardware raros que se ocupen del envejecimiento.

El aspecto 3D estereoscópico es particularmente fascinante, ya que Nintendo no está tratando de modernizarlo o hacerlo más sabroso. Conservan la experiencia visual roja y negra única que define el juego de chicos virtuales. Esto muestra que entienden que el atractivo aquí no se trata de crear las mejores versiones de estos juegos, sino de recrear realmente un momento específico en la historia del juego. Este es un enfoque en los detalles en los productos del mercado masivo.

Desde una perspectiva de prueba, las limitaciones regionales para Estados Unidos y Canadá inicialmente tenían sentido, pero también produjo una dinámica de escasez interesante. Como Nintendo aprendió de sus lanzamientos de productos retro, la disponibilidad limitada en realidad puede aumentar la demanda y generar más zumbidos que los lanzamientos globales pueden.

Pero esto es lo que es realmente interesante: la versión de cartón de $ 25 cambia por completo la propuesta de valor. Es pura energía de cartón de Google, que toma los mismos principios de democratización y la aplica a la nostalgia de los juegos retro. El modelo de cartón ofrece la misma experiencia funcional, acceso a juegos de niños virtuales y la misma forma básica, pero al precio, lo convierte en una compra de impulso en lugar de una inversión seria.

La opción de cartón también parece que Nintendo reconoce diferentes tipos de consumidores. Algunas personas quieren esa réplica de plástico de calidad como iniciador de la obra maestra y la conversación. Otros solo quieren experimentar estos extraños juegos antiguos sin romper el banco o inventar mucho espacio en el estante. Ambos grupos obtienen lo que quieren, y este es un diseño inteligente de productos.

Lo que realmente me emociona es que representa la voluntad de Nintendo para abrazar su pasado experimental, incluso para partes que no funcionan comercialmente. Este niño virtual está por delante de los tiempos de alguna manera y está completamente equivocado en otros, pero sin duda es interesante. Al recuperarlo con el hardware moderno, Nintendo muestra que el fracaso no significa que no valga la pena explorar una idea.

Todo el proyecto se siente como la evolución lógica de la filosofía de cartón de Google. Usando materiales de accesibilidad, úselos junto con la técnica anterior y cree una experiencia que de otro modo requiere un costoso hardware dedicado. Nintendo básicamente creó una máquina del tiempo que es más que la mayoría de los juegos nuevos, y esa es esta resolución creativa de problemas que nos ha sorprendido a lo largo de los años.