Por qué el diseñador Avery Cox gastó $ 40,000 (una cuarta parte del presupuesto de la casa) con solo una habitación
Los fundadores de Nut Milk Company, Jordan y Chris Fronk, han dirigido durante mucho tiempo su atención a la granja de Vermont en 1968, convirtiéndose en el comienzo de un futuro compuesto familiar. Por el arquitecto local Carl L. Bausch, Jr. Handmade, la propiedad ha barrido líneas de techo y una serie de tragaluces en voladizo que están llenos de luz natural. Hoy, es el segundo hogar de Fronks, pero también sirve como un evento para Airbnb y los espacios de arte comunitario, admirando las puertas giratorias de los invitados. Con el segundo uso en mente, Jordan sabe que la opción de diseño correcta puede mejorar el atractivo de alquiler de una casa.
Después de su trabajo en la residencia de Austin a tiempo completo de la pareja, Avery Cox, fundador y diseñador jefe de su firma de diseño de interiores de Texas, eligió naturalmente la granja para que sea vibrante, vibrante e históricamente para ajustarse. Específicamente para la sala de estar, «dibuja referencias icónicas de referencias icónicas como JB Blunk Estate y las idílicas residencias de rancho marino modernos del norte de California desarrolladas por el arquitecto y planificador Al Boeke a principios de la década de 1960», dijo Cox. “También admiramos este increíble libro llamado SHasta la vida: en la casa de un artista, genial y sin Dios, Desde David Irlanda hasta Joan Miró, explore la casa de los creativos fallecidos. «
En las primeras etapas de planificación de un rediseño de la casa de campo, la pareja pensó en cómo hacer que funcione para las operaciones financieras de su familia y alquilarlo a tiempo parcial en Airbnb se convirtió rápidamente en parte de la historia. Solo entonces la sala de estar reveló sus opciones de diseño más aventureras. «A la gente le encanta vivir en algún lugar de su fantasía», dijo Cox. «Saber que este será un lugar que solo una semana podría experimentar en una semana alienta a asumir más riesgos», dijo Cox. «Queremos que la sala de estar se sienta recolectada y de moda, que está lejos de cualquier cosa estéril».
Cox se acerca a la sala de estar con una habilidad natural, con obras de entretenimiento, materiales meticulosamente seleccionados, objetos y muebles para acentuar su arquitectura única. Ella conserva la mayor estructura original posible al reinventar el espacio. «Las ventanas originales y los estantes incorporados son un gran ejemplo. En lugar de reemplazarlos, los limpiamos y los convirtimos en el foco de la habitación». Una vez que se limpia el caos visual (armarios, apliques y calentadores de espacio), el papel básico de la casa brilla. El equipo abrazó la extraña disposición de la chimenea y la estructura de la pared de la sala de estar, mostrando estas características en lugar de ocultarlas. Al usar materiales y temas de diseño que caracterizan la época, el espacio ha producido un tributo caprichoso pero arraigado a las raíces de la granja en la década de 1960.
«Lo que más se destaca a través de las líneas es una mezcla de patrones geométricos que combina muebles como sillas Harabala vintage, así como la materialidad de mediados de siglo, como nogal, lana, corcho, linóleo y arcilla», explica Cox. El piso de corcho de fácil mantenimiento es una opción obvia en las áreas de vida y comedor: resiste los extremos estacionales de Vermont y coordina sin esfuerzo con la textura de mediados de siglo de la casa. El orden final del negocio para el proyecto: obtenga arte de la comunidad creativa donde la pareja en sí esté estrechamente conectada. Miraron al artista de Austin Kelti Smith, trayendo color y conspiración visual a las paredes al encargar pinturas. A continuación se muestra una mesa en bruto, un tablero personalizado que los pidieron a Scott Martin, de otro amigo, Seer Studio.
