Una lente de 50 mm a menudo se ve como una simple y alentadora. Está ubicado entre el ancho y el teleobjetivo, lo que facilita la ignoración, pero si sabe cómo usarlo, puede darle a sus imágenes una profundidad y atmósfera sorprendentes.
De ti Martin Castineste video práctico muestra cómo desbloquearlo Lente de 50 mm. Castein comienza con uno de los errores más comunes: use la cámara ligeramente hacia abajo cuando tome retratos. Incluso si no puede determinar la razón, ese pequeño ángulo decepcionará la foto. Señaló que al editar con la herramienta de conversión de Lightroom, solucionarla solo hace que la imagen se distorsione, estire la cabeza o se dobla verticalmente nunca se ve exactamente bien. Una solución más limpia es mantener el sensor plano. La sugerencia suena simple, pero es uno de los cambios tecnológicos sutiles que pueden mejorar significativamente la consistencia del retrato.
Castein explica además cómo cambiar la escena con 50 mm al cambiar la altura de disparo. En el nivel de los ojos, se puede predecir la lente. Más bajo, a veces tan bajo como la cintura o incluso el suelo, y el ángulo de visión cambia por completo. Las carreteras se expanden, el estiramiento de las perspectivas y el aumento de la profundidad. Hizo hincapié en que debes ser más exagerado que la exageración de 35 mm, porque el campo de visión de 50 mm, naturalmente, no causa este atractivo dramático. También señala las ventajas de una cámara reflectante aquí, lo que le permite mover la cámara debajo sin presionar la cara al suelo. En un ejemplo, arrodillarse y mantener el sensor plano es un marco que dispara una calle ordinaria hacia el equilibrio y el marco proporcional.
Otra técnica que enfatiza es el movimiento de primer plano, a veces un acercamiento incómodo. Mantener los ojos nivelados pero reducir la distancia del sujeto mientras empuja el fondo lejano crea una sensación que comienza a sentir la película. Imite alguna compresión de 85 mm, pero tiene sus propias características. Señaló que usar 50 mm te obliga a moverte más, y en otras distancias focales no enseñará cursos sobre la distancia, la composición y el control de fondo de otras maneras. Este enfoque práctico es más que cambiar entre 35 mm y 85 mm, y es posible que tenga la tentación de mantenerlo estático y dejar que el vidrio haga el trabajo.
Castein también comparte cómo usa estos mismos principios en su estudio. El punto allí es mantener la cámara a la altura de los ojos con un sensor plano, creando resultados limpios, repetibles y controlados. Explicó por qué, si solo pudiera usar una lente, sería 50 mm. Tiene suficientes usos para el trabajo al aire libre e interiores, mientras que enseña composición y perspectiva. Mira el video de arriba para obtener un resumen completo de Castein.
