La arquitectura contemporánea a menudo cita el ideal del modernismo, elementos típicos como líneas limpias, planificación abierta y honestidad de material, adaptados aún más para adaptarse a los gustos y necesidades actuales. este Residencia de Highland Park,diseño Herrero Con el interior Arroz joshuapertenece firmemente a este linaje. Mientras expresan ADN modernista, las familias reconsideran lo que significa ser una «máquina viva», centrándose en cómo los colores, los materiales y las comodidades incorporadas afectarán a una familia en crecimiento. Lejos de blanco, el estereotipo de «caja moderna» más pequeña de la casa demuestra que las sutilezas del tono y la textura pueden mejorar el modernismo, creando así algo sensual y malhumorado.
Ubicado en el lado este de Highland Park (uno de los vecindarios más famosos de Dallas), la estructura posicionó la ubicación como un lienzo para experimentos arquitectónicos. Desde el renacimiento del Tudor y el Mediterráneo a principios del siglo XX hasta proyectos modernos posteriores, la comunidad refleja la historia en capas del diseño. Construir allí es tanto privilegio como desafío. Sin embargo, esta nueva casa arquitectónica integra un rincón difícil, respetando la narrativa visual establecida al tiempo que proporciona el contenido obvio de la época.
La arquitectura está anclada por las paredes grises de piedra caliza, un material que se adapta tanto a su durabilidad como a calidad escultórica. Estas paredes fluyen entre el exterior y el interior, creando continuidad. La expansión del vidrio conecta a la familia al aire libre mientras destroza las tablas, el estuco suaviza el rigor de la piedra. Pero el interior es donde el proyecto determina el sonido más claramente. El arroz se basa en un experimento menos conocido en el modernismo y usa tonos derivados de las características de los materiales utilizados.
La paleta interna se desvanece, fluyendo a través de 5,600 pies cuadrados, su tono está apagado pero nunca plano. Los pisos de mármol de Ceppo, los gabinetes de humo, los laminados cálidos y el yeso que combina con la piedra del edificio trae profundidad y variación en el espectro bien editado. En la suite principal, el roble blanco natural encuentra azulejos japoneses azul oscuro y mármol islandés que combina calor con sombra. Los pisos pavimentados de roble claro contrastan bruscamente con elementos más oscuros para garantizar que la atmósfera permanezca equilibrada.
La programación también es el núcleo del éxito del proyecto. De norte a sur, la planta baja de la casa se desarrolla para revelar varios espacios: una sala de estar cubierta al aire libre que se desborda a la cocina y los huesos de scull; Parcialmente hundido, viva abierta y comedor; y un corredor bien vestido que conduce a la suite principal, al polvo, la oficina, el estudio de yoga, la sala de medios, la sala de barro y la lavandería. El único muro de roble panel diseñado en forma de pista organiza el plan mientras encierra cuidadosamente las características privadas en el centro de la casa.
Arriba, una sala familiar de la reetepia ancla las habitaciones de cuatro niños, cada una con una suite y una segunda sala de lavandería para aliviar la vida cotidiana. El acuerdo refleja la sensibilidad contemporánea: los espacios públicos se mezclan entre sí en reuniones familiares, mientras que las escondites permiten un trabajo tranquilo, ejercicio o retirada. El espectáculo muestra que, si bien las casas se inspiran en el plan abierto del modernismo o la novedad de mediados de siglo, los adapta a la complejidad de criar a una familia joven hoy.
Para el arroz, elegir una paleta más oscura y mejor es un desafío deliberado para las expectativas universales. En los edificios residenciales, «moderno» a menudo es equivalente a brillante, blanco y mínimo. Sin embargo, los diseñadores se enteraron de que dada la luz masiva de la luz en Texas, una paleta enraizada creará una experiencia más tranquila y más tranquila. Esta estrategia es menos que resistir los rayos sumergidos, pero más sobre la configuración de ellos. El material oscuro absorbe y difunde el sol, creando una sensación de conexión a tierra que hace que la habitación se sienta pacífica en lugar de sobreexpuesta.
El arroz no considera el color como un acento, sino un color indispensable para el edificio en sí: esto surge del cambio natural de piedra, el tono ahumado de los robles y la profundidad mineral de los azulejos de cerámica. La paleta de colores es estructural, no decorativa.
Los muebles se involucran aún más en el diálogo entre la ascendencia modernista y las sensibilidades contemporáneas. En lugar de un icono familiar para el diseño moderno medieval de forma predeterminada, Rice seleccionó una colección que combina trabajos retro raros con ediciones limitadas de diseñadores contemporáneos. La iluminación de esculturas, las sillas de madera talladas y las mesas de piedra enriquecen el interior con historia y personalidad mientras mantienen la armonía con el color más suave de la casa. Cada pieza no solo contribuye con la funcionalidad, sino también un sentido único de sí mismo, que refleja el entusiasmo del cliente por un diseño inesperado.
Esta casa muestra cómo la arquitectura contemporánea respeta el modernismo simplemente imitándolo. Proviene del espacio del movimiento y la claridad de la verdad al material, pero revisa estas ideas en la realidad de la vida familiar en el siglo XXI. A pesar de estar restringido, restaura el papel del color, a menudo olvidado en reafirmar la historia modernista, para ser fundamental para la influencia emocional de la arquitectura.
«El cliente es un gran admirador del diseño moderno, pero quiere algo más único e inusual que el típico clásico de diseño», dijo Rice. «Afortunadamente, es mi pasión».
Aquí, el color no es audaz ni ruidoso, sino tranquilo, castigado y duradero. Está incrustado en paredes de piedra caliza que definen la casa, dentro del rango de mármol en el pie, en las sombras que se mueven sobre el grano de roble. Este refugio moderno demuestra que los colores en los edificios actuales son más influyentes que los clichés de paredes blancas y cajas de vidrio. Al volver a estas raíces, los diseñadores pueden crear casas atemporales con una profunda personalización.
Para ver las obras y otras obras de arquitectos y diseñadores de interiores, visite Smitharc.com y joshuaricedesign.com respectivamente.
Fotografía Robert Tsai.
