Un sillón reclinable con forma de hueso pélvico y un jarrón de vainas de semillas de madera, uno de los objetos que se muestran en una conversación espejo Festival de diseño de Londres La exposición se centra en intercambios culturales.
La exposición presenta «artistas, diseñadores y fabricantes de la diáspora africana y más allá» para enfatizar la diversidad de la creatividad que se puede encontrar en la capital británica.
Curador un tercio y Ronan McKenzie Quiere explorar cómo los objetos revelan la resonancia entre diferentes culturas y geografía.
Las obras del dúo están compuestas por 15 artistas, diseñadores y fabricantes en todas las disciplinas, incluidos muebles, textiles, cerámica y esculturas.
«Nos gusta crear entornos en los que los artistas puedan hablar entre ellos, cantarse entre sí y espacios en los que nosotros mismos queremos existir», dijo McKenzie, un diseñador de moda y fotógrafo de Londres.
«Estamos interesados en cómo vivimos», dijo a Dezeen.
El enfoque del programa está en los diseños creados por Mackenzie en colaboración con diseñadores John Burns – Un sillón reclinable llamado «lenguaje corporal».
El diseño humano se hace eco del diseño de un asiento de cojín con una forma de resina en forma de hueso y un SC pies. El textil está diseñado para imitar las cicatrices con forma de seno, que es más común en la piel más oscura.
«Es una conversación sobre el deseo, sostener a alguien y ser retenido». McKenzie explicó.
Diseñadores de Ghana, Britannia Kussah Mensah y Giles Tettey Nartey También contribuyó al rendimiento.
Mensah, recientemente Lanzó su primer producto para el dobladillo de la marca suecamostró su cama de sofá balsa de desierto, un diseño que combina marcos de acero y seis almohadillas cilíndricas.
Con esto Formulario de intercambioEste es un diseño inspirado en el proceso de preparación y servicio de platos de África occidental Fufu.
Escultor de Londres Darren Appiagyi Contribuyó una serie de intrincados barcos de madera, incluidos sus jarrones de nueces de tres ríos más famosos.
Después de la decisión de relacionarse específicamente con la madera cortada localmente en lugar de importarla, los diseñadores ya no los producen. Se sientan con su trabajo de la serie Texture Heat Map.
Togo – Diseñador británico El Santo Smith Su primera escultura de bronce se introduce en la exposición, el primer trabajo creado en India por la tecnología de fundición de residuos desarrollado en África occidental.
La cerámica que se muestra incluye losas de mármol Lorelle AboagyeUna artista de Londres, que posee la herencia de Zambia y Ghana, así como en jarrones geométricos de Mfundo Mahlangu.
Otro espectáculo es un taburete de metal plegable del diseñador británico Zoë Chinonsoene Homanka Peine set con artistas nigerianos Aisha Olamide Seriki.
La alineación completa es Myles Igwe,,,,, Anne-Lise Agosa,,,,, Miminat Shadeinde,,,,, Daniel Dzon Clarke,,,,, En ese tiempo,,,,, Brianna Lois Parker,,,,, Zethu Mashika y Nusra nijimbere.
El diálogo de espejo es Distrito de diseño de BramptonUn mundo más suave de Alex Tieghi-Walker Unde, comisariada por la Galería de Nueva York.
existir Entrevista de DezeenTieghi-Walker dijo que su propósito era abrir el área en esta parte de Londres durante el festival de diseño para abrir una voz más amplia que generalmente en las exposiciones de Londres.
«No quiero que este sea el mismo sonido que los londinenses escuchan una y otra vez», dijo a Dezeen. «Espero que los visitantes del Distrito de Diseño de Brampton puedan contar tantas historias como sea posible».
La fotografía es Andy Stagg A menos que se indique lo contrario.
El diálogo de Mirror se presentó del 13 al 21 de septiembre como parte del London Design Festival. mirar Guía de eventos de Dezeen En más eventos de diseño y exposiciones en todo el mundo.
