Las excelentes fotos ya no son suficientes, al menos si quieres ser fotógrafo hoy, al menos ya no sobrevivir. Una imagen fuerte puede haber sido el final del proceso, pero ahora se siente más como el comienzo de una cadena de expectativas más grande. contenido. carrete. Detrás de la edición de la escena. YouTube.
Honestamente, realmente me abrumó al principio. De repente, completar la foto no es el objetivo, eso es solo un rompecabezas. Este reconocimiento se convirtió en el punto de partida para mis nuevos videos de YouTube, donde lo llevaré detrás de escena de su rodaje en los Alpes y explicar por qué agregar una producción de video completa cambió todo.
Cuando todo de repente tarda el doble
Quiero hacer esto correctamente cuando tenga la oportunidad de darme cuenta de mi proyecto de Premios Master Hasselblad. En mi presupuesto de $ 5,000, invertí casi todo esto, trayendo al cineasta y un segundo fotógrafo al barco. Mi visión: una película profesional detrás de escena que no solo graba el rodaje, sino que también cuenta una historia sobre cómo trabajo. Algo que puede inspirar a clientes y socios potenciales fuera de la imagen aún final.
Entonces, después de seis días en la montaña, nos convertimos en un equipo de tres: Daniel es el productor de video de DJI, cuyo currículum inició la campaña, y el experimentado fotógrafo deportivo Matthias. He trabajado con ambos antes, pero esta vez soy el foco de la producción. Esto cambió todo.
Incluso en la primera mañana en Solden, había la sensación de ser único. Por lo general, arrojaba algunos tiros en mi mochila e iría. En cambio, es un ritual descargar el automóvil, verificar la batería, ordenar alimentos, descansos de café y cables. Cuando nos mudamos, había estado resbalando durante dos horas. La facilidad que solía desaparecer naturalmente y reemplazada por el mecanismo de producción pequeña.
Dos ubicaciones espectaculares, muy poco tiempo
Solo la lista de dispositivos cuenta esta historia: Marco completo de Canon,,,,, Formato medio Hasselblad,,,,, Dji Ronin 4Ddos Dron mavic,uno Sistema de control deslizante de SYRP. Con todo este equipo, abordamos el Gaislachkogl de 3.000 metros de altura, y la góndola zumbó cuando el cielo azul de acero se abrió sobre nosotros.
Esperando dos puntos de referencia: restaurante Iceq, James Bond Ghosty el Museo del elemento 007, es un templo de la mitología de Nueva York. Ambas ubicaciones son espectaculares, pero también están estrictamente reguladas. Se han utilizado meses de preparación para asegurar un permiso de tiro, especialmente para museos, donde los licenciantes de franquicias protegen cuidadosamente su imagen.
Sin embargo, una vez en el sitio, los mayores obstáculos son inaccesibles. Solo tenemos dos horas en cada ubicación. Mi plan es ambicioso: lentes interiores, instalaciones de luz al anochecer y cobertura sólida de BTS. Mientras tanto, Daniel y Matthias tienen sus propias ideas. Incluyendo visitantes, a menudo me desgarraban entre ser fotógrafo y un «actor», haciendo malabares con demasiados roles a la vez.
Finalmente, tuve que llamar. Cuando me di cuenta de que mis imágenes fijas estaban distraídos, dejé de disparar y le di espacio a Daniel y Matthias para capturar adecuadamente su secuencia. Es mejor tener videos poderosos que fotos mediocres. Cuando el último teleférico turístico se fue y el silencio cayeron sobre la montaña, se sintió como un alivio. Lanzamos sacos de dormir en el centro de visitantes para hacer el té para dejar que la puesta de sol nos lavara. Es el primer momento de paz todo el día, y marca una transición: a veces dejar ir es el único camino a seguir.
Ideas entre drones, crepúsculo y diseño
La tranquilidad no duró mucho. Por la noche, es hora de crear contenido para patrocinadores: Sistema de control de movimiento de SYRP y Trípode de manfrotto. Daniel y Matthias ajustan las luces y los ángulos de la cámara, pero me encuentro desempeñando papeles inusuales, técnicos e incluso actores. Establezca el control deslizante, programa el eje motorizado y ejecute el mismo movimiento cinco veces seguidas. No se trata de crear una obra maestra de fotografía arquitectónica en ese momento; Se trata de crear contenido observable, útil y repetible.
Sorprendentemente, me encanta. Era raro al principio al frente y detrás de la cámara, pero me obligó a relajar mi control sobre la perfección. No puedo perseguir «disparos perfectos» cada segundo. En cambio, tengo que pensar como un narrador. Esta transformación hace que todo sea diferente.
Twilight funciona de la serie maestra
Luego, un día finalmente dio paso a la noche, y con ella, tuve la oportunidad de concentrarme en la serie de maestros Hasselblad nuevamente. Daniel y Matthias dieron un paso atrás. Los turistas se han ido. Esta montaña es nuestra.
Esa noche, construí tres imágenes para mi serie de iluminación. El restaurante Iceq se convierte en una nave espacial de vidrio oscuro y oscuro, con cada borde de acero y superficie de vidrio presentada con exquisito detalle Hasselblad x2d 100mp. Horas de planificación condensadas hasta el momento en que todo estaba alineado.
Nuestro entorno final es el Museo del elemento 007, lo encendemos con escondidas Unidad de Aputure MC Colocado más temprano en el día. Con el control remoto de la aplicación, se bañan con suficiente luz como la fachada para transformar el edificio en una fortaleza que se eleva desde las colinas estériles. Daniel vuela por Mavic 3 cine Extiende la iluminación por toda la ridera. Resultados: un héroe disparado en formato X-Pan, ahora me envía mi maestro.
Pintar en el fuego por la mañana
La noche es corta e inquieta: el aire de la montaña, los ronquidos, los sacos de dormir en los pisos duros generalmente son incómodos. Pero justo antes del amanecer, el cielo se iluminó en rojo ardiente durante unos minutos. Cada nube parece estar ardiendo. Este es el regalo del que sueña el fotógrafo.
Gracias a nuestros planes el día anterior, sé exactamente dónde estar de pie. En unos pocos minutos, se hicieron dos imágenes y luego mi tienda se convertiría en una letra pequeña. Es una recompensa: el clima, la luz, el equipo, la tecnología y la mentalidad son consistentes en un momento raro y memorable.
De repente, nos volvemos sincrónicos. Daniel filmó, Matthias filmó BTS y trabajé en el marco. Somos como uno. Incluso si está agotado, no es como el trabajo, es más como gratitud.
Lo que aprendí de este trabajo
Mirando hacia atrás, las últimas 24 horas no solo son fuertes en fotografía, sino también humanos. Estas son algunas de las ganancias que he compartido con cualquiera que esté considerando proyectos similares:
- Menos lentes, más tiempo. Olvidé traer a casa 20 hermosas fotos. Concéntrese en los pocos y deje que las historias a su alrededor respire.
- Duplicar el horario. Cada cambio (batería, copia de seguridad de datos, incluso comidas) es más largo de lo que piensa. Crea un búfer.
- Trabajar desde una lista de lentes claras. Nuestro Milanote tiene referencias a imágenes fijas, BTS y contenido patrocinado. Nos salva de la repetición y la confusión.
- Comience pequeño. Antes de viajar al extranjero para un viaje de diez días, pruebe una producción local de un día. Aprenderá rápidamente métodos efectivos.
- La química del equipo venció al equipo costoso. Compartir energía y confianza es más importante que cualquier lente o dron.
Esta producción en los Alpes me muestra qué tan rápido cambia dinámicamente cuando las imágenes y los videos aún tienen que coexistir, y usted está en el centro de todo. Se necesita energía, planificación y compromiso. Pero el resultado es una historia más rica, y para mí, es el primer paso hacia una producción más grande.
