Con Tron finalmente llegando a los cines, la frontera digital vuelve a brillar (aunque un poco más tenue que antes). Esta noticia me hizo pensar en el original de 1982 y, sinceramente, volver a verlo fue como descubrir el momento en que el cine adoptó algo nuevo por primera vez. en Las mejores películas generadas por computadora de los años 80.TRON, una lista casi inexistente en ese momento, se distinguió no solo por su innovación CG sino también por su visión audaz.
Las rejillas de neón de la película, los bucles de luz arremolinados y los paisajes cristalinos pueden parecer primitivos ahora y, de hecho, gran parte de la película se basa en pinturas mate probadas y confiables, pero hay una extraña pureza en ellas, una sensación de que esta es la primera vez que alguien mira una computadora y piensa: este es un lugar en el que podríamos vivir. Recordemos, este es el pico. Atarilas salas de juegos son el destino y el mundo está adoptando los videojuegos.
Diseñar cuerpo digital.
En 1982, el equipo creativo de TRON no solo diseñaba ropa; Intentan diseñar el futuro. La diseñadora de vestuario Rosanna Norton y el futurista Syd Mead abandonaron la textura y la masa para crear un elegante traje negro cuyos circuitos trazan un brillo como un código vivo. Cada luz representa energía, identidad y conciencia. Los actores se convierten en datos y los datos en personas.
Cada prenda se fotografía en blanco y negro, luego se colorea y se compone a mano, un proceso que combina la artesanía tradicional con la experimentación digital. El resultado es surrealista, fascinante e inclasificable. Estos no son “efectos especiales” en el sentido de Hollywood; Son un lenguaje de diseño completamente nuevo, un puente entre la animación, la acción en vivo y el arte por computadora.
Bueno, el único Oscar de TRON es el reconocimiento a este elemento humano hecho a mano. En una película basada en la tecnología, sigue siendo el toque humano lo que gana reconocimiento.
TRON se creó antes de que se establecieran las reglas del cine digital. Sus secuencias generadas por computadora se construyeron utilizando múltiples sistemas incompatibles, con artistas dibujando puntos manualmente y esperando durante horas a que se renderizara un solo cuadro. Sin herramientas de composición modernas, sin vista previa en vivo, sin red de seguridad. Esta obra es un salto hacia lo desconocido, un experimento para hacer visible lo invisible.
Cada píxel, cada fotograma es una expresión de la imaginación plasmada en matemáticas puras. Esto convierte a Tron no solo en una de las mejores películas generadas por computadora de la década de 1980, sino también en una de las más influyentes, y sirve como modelo digital para todo, desde Matrix hasta Matrix. Listo jugador uno. (Después de ver la película, Disney Fundada por el animador John Lasseter. pixar Dos años después. )
Entonces, sí, Tron es reconocido por su vestuario, pero lo que la Academia realmente reconoció fue una revolución en la narración visual. Estos trajes le dan un rostro a lo virtual. Llenan de emoción el ciberespacio. Puedes rastrear el ADN de TRON a través de gráficos en movimiento, diseño de interfaz de usuario y toda la estética cyberpunk.
El legado de diseño de TRON
Pero ahora, con TRON: Ares listo para expandir ese universo, es imposible no ver paralelos con las tensiones creativas que rodean la inteligencia artificial en el cine actual. En 1982, la Academia descartó los gráficos por computadora por considerarlos demasiado artificiales, demasiado controlados por máquinas. ¿Te suena familiar?
Estamos teniendo la misma conversación ahora, solo que esta vez se trata de modelos de IA como sora 2 Puede escribir guiones, animar personajes y generar imágenes. ¿Son herramientas para artistas o sustitutos de los artistas? ¿Debería celebrarse o condenarse la creatividad asistida por máquinas por ser demasiado fácil? Los ecos de 1982 son más fuertes que nunca.
¿Estaremos aquí de nuevo, cuarenta años después, mirando hacia atrás a la primera ola de películas basadas en inteligencia artificial de la misma manera que ahora miramos a TRON, el caso atípico incomprendido que lo cambió todo? He hablado con muchos cineastas de IA.algunos ya establecidos, y todos ven la inteligencia artificial como una herramienta creativa. La surrealista película de Gucci de Spike Jonze Muestra cómo los cineastas pueden realmente utilizar la inteligencia artificial.
Más de cuatro décadas después, «Tron» todavía se siente como un momento en el que la industria cinematográfica se detuvo y cambió de dirección, tal como lo hizo hace años cuando se pintó «Oz» y «Mary Poppins» bailó con animales animados.
Es por eso que merece ser parte de la conversación actual sobre IA. Si hemos aprendido algo de los efectos de TRON, de su combinación de diseño, vestuario y CG, es que la creatividad humana debe permanecer en la mezcla, pero si la historia se repite, una vez más veremos artistas acusados de hacer trampa hasta que su trabajo redefina lo que significa la creatividad.
