La Fundación Cartier de Jean Nouvel reabre en París
La Fundación Cartier de Arte Contemporáneo reabre en París
Nuevo edificio para la Fundación Cartier d’Art Contemporain, diseñado por Jean Nouvelse inaugurará el 25 de octubre de 2025 en el número 2 de la Place du Palais-Royal, París. Los proyectos arquitectónicos de la institución reimaginan el siglo XIX Grandes almacenes del Louvre como organismo móvil. Exposición integral, la primera. exhibicióndiseñador Fuma Fatasmaque reúne más de 600 obras de más de 100 artistas, entre ellos David LynchClaudia Andújar sara, Cai Guo-Qiang, Junya Ishigami, Giuseppe Penoney Diller Scofidio + Renfro A través de una creación contemporánea que refleja cuarenta años Diseño de escena Esto revitalizó el concepto de museo.
La transformación arquitectónica de Jean Nouvel de la Fundación Cartier nuevo hogar Reimagina los monumentos haussmannianos del siglo XIX como máquinas poderosas para el arte. Adentro Restaurado Nouvel introdujo un sistema de cinco enormes plataformas móviles en el casco del antiguo Gran Museo del Louvre que suben y bajan, remodelando constantemente el espacio de exposición.

Fundación Cartier d’Art Contemporain, 2 Palais Royal, París. © Jean Nouvel/ADAGP, París, 2025 | Todas las imágenes © Martin Argyroglo a menos que se indique lo contrario.
El interior de diseño transformador de Jean Nouvel
Dentro del histórico caparazón otomano, arquitecto francés Jean Nouvel despojó la estructura hasta su núcleo, abriendo vastos vacíos transparentes en los que la luz y el movimiento orquestan la experiencia. Cinco enormes plataformas de acero, cada una de las cuales mide 250 metros cuadrados y pesa 250 toneladas, se pueden subir y bajar cuando se les ordene, suspendidas por un sistema de cables y poleas diseñados en colaboración con expertos en diseño de puentes y teatros. Estos pisos móviles permiten infinitas reconfiguraciones, creando una topografía espacial en constante cambio que puede expandirse, contraerse o desaparecer por completo. ‘Hay que eliminarlo todo’ Nouvel insistió al principio del proceso en que «De esta manera el ojo puede moverse a través del espacio sin obstáculos».
este arquitectura Se comporta como un organismo mecánico gigante. Los tragaluces se convierten en suelos iluminados, las persianas se deslizan como cortinas teatrales para regular la luz del día y la distinción entre interior y exterior desaparece. A lo largo de la fachada de Saint-Honoré, una marquesina de cristal de 150 metros de largo conecta la calle Rivoli con el Palacio Real, creando una ruta peatonal protegida. Con sus ventanas de siete metros de altura y su circulación fluida, el edificio transforma el sitio en un escenario urbano transparente, una «máquina de exposición» en la que París mismo se convierte en parte de la exhibición.

El nuevo edificio de la Fundación Cartier de Arte Contemporáneo se inaugurará el 25 de octubre de 2025
formafantasma diseña la escenografía de la primera exposición
El diseño de Nouvel dialoga intencionalmente con la historia en capas del edificio. La antigua Gran Sala de Revistas del Louvre se construyó en 1855 para la primera Exposición Universal de París, que acogió la feria y mostró la grandeza de la industria moderna. La primera exposición en la Fundación Cartier reaviva este espíritu de descubrimiento. Comisariada en torno a cuatro grupos temáticos: «Máquinas de construcción», «Naturaleza», «Crear cosas» y «Mundos del mundo», la exposición reúne cerca de 600 obras de más de 100 artistas de la colección de la fundación, incluidos David Lynch, Patti Smith, James Turrell, Claudia Andujar, Junya Ishigami, Sarah Shi, Cai Guo-Qiang y Diller Scofidio + Renfro.
Para esta ambiciosa reapertura, la escenografía de Formafantasma extiende los conceptos arquitectónicos de Nouvel a un experimento curatorial que se basa en los sistemas de exhibición de las ferias comerciales del siglo XIX, en el que el equipo de diseño reinventa la exposición como un sitio social y experimental. Los materiales, la iluminación y los ritmos espaciales evocan el patrimonio del sitio al tiempo que resaltan la dimensión performativa de la exhibición y la visualización. Formafantasma sitúa las obras de arte dentro de redes de comunicación entre disciplinas, épocas y visiones del mundo.

Transformar la Gran Tienda del Louvre del siglo XIX en un organismo móvil
Exposition Générale La exposición consta de cuatro partes.
Las distintas partes de la amplia exposición se desarrollan dentro de la flexibilidad mecánica del edificio Nouvel. Machines d’architecture convierte esta primera plataforma en un laboratorio urbano, donde diseños visionarios y modelos utópicos, desde las catedrales en miniatura de Alessandro Mendini hasta los vívidos salones de Freddy Mamani, reimaginan la ciudad como un lugar de transformación. La naturaleza cambia el enfoque hacia el mundo vivo, transformando los espacios interiores en ecosistemas sensoriales, con la instalación de plumas de Solange Pessoa suspendida sobre obras de Claudia Andujar, Giuseppe Penone y Bernie Krause. Making Things traza los límites fluidos entre la artesanía, el diseño y las bellas artes, mientras que Un monde réel explora la intersección de la ciencia, la tecnología y la ficción a través de obras inmersivas como Tracking the Falling Sky de Sarah Sze y EXIT basada en datos de Diller Scofidio + Renfro.

Jean Nouvel reinventa el monumento Haussmann del siglo XIX como una máquina de energía para el arte

Vacíos transparentes, luz y movimiento armonizan la experiencia.

un sistema de cinco plataformas elevadoras móviles gigantes para remodelar el espacio expositivo

Atelier Marie-Claude Bode