India Mahdavi y nosotros somos rosas, así es la vida.
Escondido detrás de una puerta anónima en el distrito 7 de París, «Rose, esto es vida» es un refugio inesperadamente suave en medio del intenso ajetreo y el bullicio. Art Basel París 2025concebido por arquitectos y diseñadores India Mahdaví Asociación con el fundador Luca Pronzato somos onay el chef mexicano Jesús Durón. La ventana emergente de una semana de duración está ubicada en un antiguo taller de reparación de automóviles que se ha transformado en un bar clandestino con texturas, calidez y color radicales, con cada superficie cubierta de motivos florales. rosa textil Inspirado en la rosa de Ispahán. El proyecto reinventa la hospitalidad como un acto emocional, que Mahdavi llama “La seriedad de la felicidad”.
Con motivo de este evento, designboom decir Únase a Mahdavi y Pronzato mientras analizan los orígenes de su colaboración y la creación de esta experiencia gastronómica multisensorial. ‘El mundo en el que vivimos ahora es muy agresivo», Mahdavi nos dijo. «El pasado ya no existe, el futuro no lo sabemos. Mi trabajo siempre ha sido crear recuerdos, crear un breve momento de felicidad que pueda desaparecer».
Imagen por Laurent Gianesinia menos que se indique lo contrario
Un bar clandestino íntimo en Art Basel en París
Prozzato explicó que la colaboración surgió de una admiración de larga data por el trabajo de Mahadawi. «En We Are Ona no sólo invitamos a chefs invitados, sino también a creativos, diseñadores, artistas y arquitectos a crear experiencias culinarias, a pensar en la experiencia culinaria a su manera». fundador de Colectivo de Catering Nómada Compartir con designboom. «Siempre soñé con trabajar con India y hoy estoy muy emocionado de celebrar su trabajo y permitir que nuestros invitados experimenten la tienda temporal de India Mahdavi».
Una conversación entre París y México inicialmente evolucionó hasta convertirse en una idea. «Un bar clandestino feminista y súper femenino». Para Mahdavi, esto fue un alejamiento consciente de los proyectos anteriores de We Are Ona, que ella creía que estaban liderados en gran medida por hombres. «Pensé que tenía que romper» este arquitectos y diseñadores de París notas. «Una continuidad de la calidad, por supuesto, pero una ruptura con estéticas como el brutalismo, el minimalismo, etc. Quería que fuera inmersivo: la experiencia tenía que comenzar desde la calle. ¿Adónde vas? ¿Cómo entras? Una pequeña sorpresa.
Esta sensación de descubrimiento guió nuestra búsqueda del lugar. Después de considerar varias opciones, el equipo finalmente se decidió por una antigua cochera que anteriormente era un taller de automóviles. La tosca estructura industrial contrastaba con la refinada transformación de Mahdavi, ya que su diseño envolvió todo el interior con textiles personalizados inspirados en la rosa de Ispahán, una pequeña y fragante flor persa que se utiliza a menudo en artes decorativas. A continuación se muestra nuestra conversación completa con Luca Pronzato e India Mahdavi de We Are Ona.
«Rose, c’est la vie» es un inesperado y tierno refugio frente a la tensión
En conversación con India Mahadawi y Luca Prozzato
designboom (DB): ¿Cómo surgió la idea de esta colaboración? ¿Cuándo empezaste a hablar de ello?
Luca Prosato (LP): En We Are Ona no sólo invitamos a chefs invitados, sino también a creativos, diseñadores, artistas y arquitectos a pensar y crear experiencias culinarias a su manera. Somos una experiencia culinaria. Siempre soñé con trabajar con India Mahdavi. Quiero decir, soy un gran admirador del trabajo indio desde hace mucho tiempo. Hemos estado hablando de ello durante mucho tiempo y hoy estoy muy emocionado de celebrar el trabajo de la India y permitir que los invitados de We Are Ona experimenten la ventana emergente Mahdavi en la India.
tienda temporal de una semana ubicada en un antiguo taller de reparación de automóviles
DB: ¿We Are Ona decidió primero la ubicación y luego invitó a India, o lo discutieron juntos?
registro: Lo que me encantó de este proceso creativo fue el diálogo que tuvimos con la India. En We Are Ona, es casi carta blanca. Por supuesto, todavía teníamos que construir un restaurante funcional en una semana, pero recuerdo que India y yo hablamos de la idea de crear un bar clandestino súper femenino donde se pudiera abrir una puerta en París y llegar al mundo de la India.
India·Mahdawi(MI): Mi primera reacción fue notar que We Are Ona trabaja con muchos hombres y menos mujeres. Creo que realmente tuve que hacer algún tipo de ruptura, ciertamente, con la continuidad dentro de la masa, pero algún tipo de ruptura con la estética como el brutalismo, el minimalismo, etc. Quiero que esta sea una experiencia muy inmersiva. Y la experiencia tiene que empezar en las calles. Entonces, ¿adónde vas? ¿Cómo se entra? Hay un pequeño elemento de sorpresa.
Empecé a trabajar en la idea de una tela con temática de rosas, inspirada en las rosas de la ciudad iraní de Isfahan. Es una rosa pequeña, pero hermosa y tiene una fragancia increíble. Se utiliza mucho en platos y artes decorativas en Irán. Simplemente lo llevé a una escala diferente y se convirtió en este mundo femenino y brillante. Digo femenino porque hay algo muy radical en ello que suele considerarse poderoso de alguna manera. Pero pensé que tal vez en este ambiente de feria de arte, sería bueno tener también esa sensación de ser abrazado por mi abuela de alguna manera. Entonces, no sólo respondí a We Are Ona, sino también a los acontecimientos de París y a mi propia estética. Lo divertido de esta experiencia es que eres libre de usar tu imaginación y lo que quieras decir.
Luego, cuando tuve esta idea y se la mostré a Luca, dijo: ‘Me encanta. ‘ Yo dije, «Teníamos que encontrar un lugar donde pudiéramos sorprender». Entonces, realmente se siente como un bar clandestino. Encontramos un antiguo garaje. A Luca y su equipo se les ocurrió entre cinco y diez espacios, vimos cuáles funcionaban y qué secuencias podíamos crear alrededor de ellos, y luego elegimos el que funcionaba mejor.
La estructura industrial contrasta con la sutil transformación de Mahdavi
DB: ¿Intentabas crear un contraste entre un lugar típicamente masculino, como un taller de reparación de automóviles, y una atmósfera más suave y refinada?
Soy: Esta es una planta de fabricación de automóviles, por lo que aquí puede procesar piezas de metal para su automóvil. Es una antigua tienda de carruajes que se ha convertido en espacio de oficinas, pero aún se puede sentir la aspereza del estilo industrial del edificio. La forma de entrar será una sorpresa. Pero de todos modos, es un contraste, el espacio es un poco tosco y está completamente cubierto por un patrón.
El diseño de Mahdavi envuelve todo el interior con textiles personalizados inspirados en la rosa de Ispahan
DB: ¿Puedes explicarnos más sobre el concepto de diseño, específicamente el tratamiento completo de la tela, y cómo aporta una sensación de tacto e inmersión al espacio?
Soy: Este tejido te da una sensación muy especial. En primer lugar, el espacio es enorme y quieres absorber todo el sonido, así que, por supuesto, tienes que estar cómodo. Pero siempre me ha interesado diseñar estampados para telas o papeles pintados, es parte de mi lenguaje. Utilizo mucho la decoración en mi trabajo porque creo que es una forma de darle una nueva identidad al espacio que estamos transformando. Esta es una manera eficiente y hermosa.
En ese momento también estaba diseñando una línea de telas para una empresa francesa llamada Pierre Frey. Así que tomamos eso como base, tomamos esa tela, la escalamos adecuadamente y trabajamos con ellos para producirla. Está basado en rosa. Es muy fresco y muy familiar porque todos hemos visto casas cubiertas con motivos florales, y lo llevé a un nivel diferente y lo hice un poco radical. Digo que esto es una oda al poder blando porque el poder blando es algo sutil que existe, pero cuando lo resumes todo, se vuelve muy poderoso.
