anual arte del diseño de tokio Los diseños del festival van desde salones de té de acero hasta altavoces con tanques de combustible para cohetes. aquí, Kaisa Carlson Se seleccionaron los seis mejores concursantes del evento de este año.
Los trabajos de creativos emergentes se mezclan con los de marcas japonesas establecidas. arte del diseño de tokiouno de los festivales de arte y diseño más grandes del país.
Este año, se inauguró una nueva galería de 1.145 metros cuadrados en Shibuya, en el centro de Tokio, que alberga las principales exposiciones de Designart Tokyo.
Pero los visitantes también pueden explorar el diseño en lugares más inusuales, incluida una habitación debajo de una de las muchas líneas ferroviarias de la ciudad y el sótano de un edificio de oficinas que normalmente no está abierto al público.
A continuación, Dezeen ha seleccionado seis de los proyectos más interesantes en Designart Tokyo, desde diseños coleccionables y piezas interesantes de jóvenes creativos hasta muebles e instalaciones a gran escala.
Jokei – Escena (o Memoria) de Yoshiaki Kanamori
Las formas arquitectónicas influyen en el trabajo de los diseñadores Yoshiaki Kanamories uno de los muchos jóvenes diseñadores que participan en la exposición Under 30.
Juntos presentaron su proyecto en un espacio laberíntico debajo de una vía de ferrocarril.
Kanamori convierte las escaleras en lámparas y las rejas de las ventanas en sus accesorios de iluminación Establecimiento: una exposición de escenas (o recuerdos)El objetivo era preservar escenas de la vida cotidiana en Japón y dar a la gente una idea de cómo era su arquitectura típica.
SEN-AN, diseñado por Grandir + Yuzo Kosaka y Yushi Tanaka, Yoshiki Ichikawa, Ayaka Hagiya, Hiromi Sato
Descrito como «un experimento espacial para reconstruir la cultura tradicional de las casas de té». moriyasu La exposición muestra un salón de té construido con acero ligero (LGS), parcialmente oxidado, para llamar la atención sobre el paso del tiempo.
La instalación similar a un contenedor fue diseñada por diseñadores principales para adaptarse a las dimensiones de los tradicionales tatamis que normalmente cubren los pisos de las casas de té. Yuzo Kosaka Para empresas constructoras Proyecto Miate de Grandir Inc..
El pabellón resultante tiene una sensación táctil y tranquila que contrasta con sus materiales industriales.
Kizashi – Del error al espejo, de Natsumi Komoto
diseñador Natsumi KomotoSus llamativas esculturas y muebles se exhiben en las oficinas de la empresa en Tokio, junto con sus bocetos y diseños gráficos. sincrónico.
Las obras de Kizashi de Komoto Los metales están hechos de aluminio, que los diseñadores pulieron y fundieron para crear una variedad de patrones y texturas diferentes, dándole al metal un «matiz suave inesperado», dijo.
Las piezas escultóricas tienen una sensación lúdica y al mismo tiempo muestran la experta artesanía de Ben.
Altavoces Debris Rocket Tank, diseñados por Nomura y &Space Project
Hecho de un tanque de combustible para cohetes dividido en dos, aleación de aluminio. altavoz del tanque de cohetes de fragmentos Parte de una exposición colectiva en Designart Gallery.
Tiene forma cilíndrica, una antena triangular hecha de fibras de hierba que amplifica el sonido y una esfera decorativa que ayuda con la radiación del sonido.
Este llamativo altavoz está diseñado para ser omnidireccional, lo que significa que no se puede saber de dónde proviene el sonido, haciendo referencia a la forma en que la falta de gravedad puede confundir la orientación espacial.
Métodos de compra, en evolución, por Nomadic
colectivo de diseño Nómadade Método de compra, sigue siendo una exposición. La exposición no solo muestra el trabajo de tres diseñadores, Shinagawa Itaru, Fukushima y Shohei Kasamatsu, sino también su embalaje, que utilizan las compañías navieras comerciales para entregar las obras al lugar.
Los diseños, incluidos los contenedores de almacenamiento de forma deslizante de Shinagawa, las linternas de papel de Kasamatsu y los bancos de Fukushima, se enviaron en cartón, que Nomadic talló con una rejilla de ranuras, lo que permitió al colectivo reconfigurarlo en una variedad de formas.
Posteriormente, los cartones se exhibieron como parte de una exposición, enfatizando la relación entre los aspectos estéticos y prácticos del diseño.
Original y lindo, de Shinya Yamamoto
diseñador Shinya Yamamoto Designart Gallery en Shibuya exhibió su sillón Turn «original y adorable», su mesa auxiliar y estante Clamp y su taburete Trio.
Fabricadas en madera y cristal, sus coloridos diseños y simpáticas formas llaman la atención de muchos visitantes. Los divertidos muebles también cuentan con carpintería única que celebra «una belleza encantadora e incómoda», dijo Yamamoto.
arte del diseño de tokio Celebrado en Tokio del 31 de octubre al 9 de noviembre. mirar guía de eventos dezeen Obtenga una lista actualizada de eventos de arquitectura y diseño que ocurren en todo el mundo.
