Tablas de surf de Tom Parker, sofás Orior, discos del mercadillo y más
cuando Tom Parker De joven no consideraba el diseño como su vocación, pero se interesaba por elementos específicos que se encontraban en los manuales del hogar. “Mi papá tenía un libro sobre mantenimiento de automóviles y, aunque los dibujos axonométricos a mano son de naturaleza muy mecánica, el nivel de detalle que contienen los hace sentir muy artísticos”, dijo. «Recuerdo pasar mucho tiempo cuando era niño mirando estas imágenes e intentando dibujar partes de ellas».
Parker decidió estudiar arquitectura de interiores y está entusiasmado con el camino que ha elegido. Estuvo inmerso en todos los aspectos del campo y siempre quedó fascinado por las combinaciones de materiales y escalas disponibles para él.
Tom Parker de Fettle \\\ Fotos: Pablo Enríquez
Finalmente empezó a trabajar en Martin Brudnizki Design Studio, donde conoció a su amigo y visionario Andy Goodwin. En 2015, los dos fundaron su propia empresa, estadocon oficinas en Los Ángeles y Londres. La empresa se especializa en proyectos hoteleros para una amplia gama de empresas en todo el mundo, desde nuevas empresas hasta marcas establecidas.
Las dos ciudades se complementan y el equipo acepta felizmente la polinización cruzada, que proporciona una inspiración infinita. La fusión de la tradición europea y el estilo americano contemporáneo se refleja no sólo en los interiores únicos, sino también en las opciones de iluminación y muebles personalizados que se ofrecen a los clientes para completar el estilo.
Parker, que está celebrando el décimo aniversario de Fettle, no tiene planes de hacer un cambio de carrera en el corto plazo, pero si lo hace, seguirá creando. “Soy un gran admirador de los pintores y las bellas artes”, señala. “La idea de tener un cobertizo de jardín desordenado, cubierto de pintura y con montones de lienzos por todas partes me resultaba muy atractiva”.
Hoy nos acompaña Tom Parker viernes cinco!
Cuando nos mudamos juntos a la casa, todos nuestros discos estaban en cajas, y el único que pude encontrar fue «Hawaiian Sunset», que compramos en el mercadillo del Rose Bowl una mañana. Lo jugamos repetidamente durante días mientras lo desempaquetamos debido a la total falta de opciones. A través de una situación tipo Síndrome de Estocolmo, terminé completamente obsesionado con ello. Hawaii siempre me ha parecido exótico: arrojado a miles de kilómetros de distancia en el Océano Pacífico, uno de los pocos lugares en Los Ángeles que está una zona horaria detrás de nosotros, y de alguna manera este álbum encaja perfectamente en eso.
2. tabla de surf
Tengo una tabla de surf que mi amigo Taylor me hizo a medida. Es un hermoso verde brillante. El problema es que me encanta tanto que dudo mucho incluso en encerarlo, y mucho menos llevarlo a surfear, por lo que, a pesar de su uso ocasional, se ha convertido en una pieza decorativa que cuelga junto a mi escritorio.
Orior es una empresa familiar fundada en Irlanda del Norte por Brian y Rosio McGuigan. Ahora dirigido por su hijo Ciarán, producen piezas impresionantes y únicas. Sus piezas tienen un gran equilibrio entre lo tradicional y lo moderno, que es lo que más me gusta de su sofá Atlanta. Tiene un detalle de brazo bien pensado y detalles de flecos en toda la parte inferior, equilibrados con algunas líneas nítidas y limpias para darle una sensación de transición.
Un buen amigo mío dirige un increíble estudio de arte y consultoría en Londres que produce hermosas obras de arte y papeles pintados a medida muy sofisticados. Hemos tenido mucha suerte de trabajar con ellos en numerosos proyectos y siempre me sorprende el nivel de detalle de su trabajo. Vale la pena visitar su espacio de estudio, ya que es un tesoro escondido de ilustraciones y pinturas. Esta imagen fue creada por Adam para un proyecto en el que trabajamos juntos en West Hollywood.
Este trabajo de Connor Harrington me parece fascinante porque combina técnicas de pintura clásica con graffiti y arte callejero. Es la fascinante dicotomía de lo visible y lo invisible. Beasts at the Banquet es de una serie sobre personas y sus disfraces caseros.
Obras de Tom Parker y Feitel:
foto: francisco nogueira
Jardín de Cristal, París, Francia, 2025
Le Jardin De Verre abrió sus puertas en febrero de este año y Fettle diseñó las áreas públicas delanteras, incluida la recepción, la terraza de entrada, el bar de cócteles, el restaurante en el atrio y el área de trabajo conjunto, así como dos suites especializadas. El enfoque del estudio se basa en la rica y extensa historia del Barrio Latino de París, la historia arquitectónica de los edificios existentes (dos hermosas mansiones francesas y una fábrica del siglo XIX) y la marca Locke para crear una serie de espacios verdaderamente únicos.
foto: Adrián Gaut
Calamela, Las Vegas, Estados Unidos, 2025
El hotel más nuevo de Tao Hospitality Group en Las Vegas, diseñado por Fettle, tiene vista al famoso Strip de Las Vegas y cuenta con un nuevo restaurante de destino y un salón escondido que refleja un ambiente claramente italiano de los años 70. El espacio de 9.500 pies cuadrados consta de un bar, restaurante y salón, todo centrado en una pastelería clásica (tienda de dulces italiana). Inspirándose en el género musical Italo Disco de finales de los años 1970, el estudio desarrolló un espacio personal único que captura el espíritu escapista y lúdico de los años 70 italianos.
foto: Pablo Enríquez
Bar Issi, Palm Springs, California, 2025
Bar Issi es la cuarta colaboración de Fettle con Boujis Group, después de los restaurantes Olivetta y Chez Mia de Los Ángeles. Ubicado dentro del recién inaugurado Thompson Hotel en el centro de Palm Springs, el restaurante y el bar fueron diseñados con un principio simple en mente: más es más. El restaurante y el bar están inspirados en imágenes icónicas del glamour mediterráneo de la costa italiana de la década de 1970, creando una estética divertida y colorida. La rica paleta de colores cobra vida mediante el uso extensivo de materiales reciclados y sostenibles a través de múltiples asociaciones con fabricantes ecológicos, incluido Smile Plastics, con sede en el Reino Unido.
foto: Douglas Friedman
Georgia, Santa Mónica, California 2023
Ubicado en el paseo marítimo de Santa Mónica, The Georgian ha sido un elemento fijo de la costa del sur de California desde su apertura en 1933. Este exquisito hotel fue completamente restaurado por BLVD Hospitality y diseñado por Fettle para iluminar creativamente sus espacios históricos e incorporar la verdadera esencia del Art Deco de la costa oeste estadounidense. Cada espacio ha sido cuidadosamente diseñado para brindar una visión del apogeo del hotel en la década de 1930, al tiempo que resalta el patrimonio inherente del hotel mediante el uso de materiales hechos a medida. El estudio está impulsado por un profundo respeto por la historia de Santa Mónica, las influencias arquitectónicas de la época y los momentos culturales que han dejado su huella en la ciudad. El enfoque de Fettel para el proyecto no fue solo un rediseño, sino una restauración de inspiración histórica que dio nueva vida al edificio conservando al mismo tiempo la esencia de su leyenda.
foto: Helen Cathcart
Cicchetti, Knightsbridge, Londres, Reino Unido, 2022
El magnífico restaurante y bar de Cicchetti está inspirado en la arquitectura y el diseño de Venecia, específicamente en el trabajo de algunos de sus residentes creativos más influyentes. La paleta de materiales del espacio presenta acabados sinónimo de la zona, ricos en color e incluye detalles que recuerdan a yates de lujo y taxis acuáticos.




