Por qué la IA en el cine podría mejorar el acceso, la experimentación y la narración
El arte del cine está siempre cambiando y siempre depende de nuevas tecnologías creativas; Naturalmente, la inteligencia artificial se está convirtiendo en una piedra de toque en el cine. Pocas personas exploran la intersección de la creatividad humana y las herramientas emergentes con tanta coherencia como Justin Hackney de Wonder Studios. Hackney, un cineasta tradicional con más de 15 años de experiencia trabajando en comerciales y documentales, ha estado a la vanguardia de la producción asistida por IA en los últimos años, lidiando tanto con el entusiasmo como con el escepticismo en la comunidad creativa.
«Prefiero el cine tradicional, ¿verdad?» Hackney reflexionó durante un descanso reunión de alto niveluna reunión de IA organizada por dibujado a mano. «No tuve la oportunidad de hacer muchos efectos visuales, no tuve la oportunidad de hacer videojuegos (…) Ahora todo se superpone. Puedo sentarme en una habitación con un ingeniero y podemos hablar el mismo idioma. Puedo articular una idea a un diseñador gráfico y luego él puede llevarla más lejos. La superposición entre espacios y lo que eso significa para todos y la industria creativa, es increíble».
Mezclando lo viejo y lo nuevo
Esta filosofía de unir lo viejo con lo nuevo está presente en todo lo que hace Hackney. «Si todos somos nodos, como neuronas en el cerebro, entonces esta tecnología se expandirá a nuevos espacios», explica. «La colaboración siempre es clave. No quiero ser un creador solitario en la montaña. Siempre me entusiasma trabajar en el sitio con un equipo para aportar ideas». Las iniciativas de su equipo incluyen competiciones globales. Project Fantasy, por ejemplo, recibió 4500 envíos de videos, además de asociaciones escolares con plataformas como Freepik, todo en un esfuerzo por hacer que estas herramientas sean fáciles de usar.
Un elemento central del enfoque de Hackney es lo que él llama producción híbrida: combinar la inteligencia artificial con el cine tradicional para mejorar la creatividad en lugar de reemplazarla. “Cualquier proyecto, incluso uno puramente de IA, será editado por humanos”, subrayó. «Tendemos a hacer una producción híbrida (…) desde el concepto hasta la comprensión del presupuesto y la transferencia de estilo el día del rodaje. Siempre buscamos hacer una película mejor en lugar de hacer algo únicamente por el bien de la IA».
Hackney también habló con franqueza sobre los desafíos dentro de la industria, particularmente la percepción de la inteligencia artificial. «Mucha gente ve la IA y su reacción visceral es: bueno, no hay ningún ser humano involucrado. Incluso si hay humanos detrás, están sucediendo muchas cosas detrás de escena (artesanía, gusto, elección personal) que no serían posibles sin estas herramientas». Señaló que si bien el AI Film Competition recibió miles de inscripciones, sólo una fracción cumplió con sus altos estándares, lo que sugiere que la tecnología no es un atajo para mejorar la calidad.
Inteligencia artificial con un toque humano
Este enfoque en la humanidad se extiende más allá de la producción. Hackney ve la IA como un campo de juego para la creatividad, ya sea en la música, la ilustración o el cine experimental. “No toco bien la guitarra”, dijo riendo. «Me gusta incursionar. No todos los que tienen una guitarra van de gira. Lo importante es tener acceso. La inteligencia artificial proporciona ese acceso a todos en el campo creativo».
También advirtió contra una regulación excesiva prematura, argumentando que los creativos sólo se trasladarían a jurisdicciones que permitan la libertad, mientras que se debería dar prioridad a la educación global y la mejora de las habilidades. «Debemos ser cautelosos a la hora de regular excesivamente hasta que tengamos una comprensión total. Invierta en comprender la tecnología y más personas podrán explorar las implicaciones de la regulación en lugar de reaccionar por miedo».
Hackney traza paralelos históricos entre la fotografía e Internet y señala que el cambio tecnológico siempre inspira miedo antes de abrir nuevas posibilidades creativas. «Lo emocionante es lo que sucederá después», dijo. «Nos estamos moviendo hacia un mundo donde cualquiera es libre de crear y explorar. ¿Eso significa que todos harán un trabajo increíble? No. Pero la industria crecerá y se expandirá, y habrá más creatividad y libertad que nunca».
Libera la creatividad
Para Hackney, la IA no pretende reemplazar la creatividad humana; Se trata de desbloquearlo. Es una herramienta para explorar ideas, experimentar de forma segura y conectar disciplinas que pueden haber permanecido aisladas. Mientras la industria continúa lidiando con las nuevas tecnologías, su consejo es simple: ensúciate las manos, adopta la colaboración y no dejes que el miedo a lo desconocido ahogue la creatividad.
«Hemos pasado por esto antes», recordó. «En los años 90, con el auge de MTV, Internet, 3D y Matrix, todo se expandió. Experimentamos miedo y luego lo abrazamos, y el arte volvió a ser puro. Ahora, la inteligencia artificial es sólo la siguiente evolución de ese ciclo».
Según Hackney, el potencial de la IA no reside sólo en el resultado que genera, sino también en la libertad, el acceso y la colaboración que aporta. En última instancia, este puede ser el aspecto más revolucionario.
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