Design ni Dukaan conserva y celebra la artesanía de Roop Aroop
Desde artículos de mesa hasta muebles para el hogar más lujosos, los elementos de nuestro hogar tienen un impacto acumulativo en cómo nos sentimos y nuestra percepción de nuestro espacio personal. El estudio de diseño interdisciplinario con sede en Ahmedabad pone la intención en su centro Diseño Dukan Combinando la intuición humana con materiales y acabados únicos para crear piezas con sensación de presencia. mostrar con orgullo Rupu Arup – “roop” significa forma y “aroop” significa esencia – este lanzamiento representa un juego de fuerzas sutiles que se entrelazan en una colección general cohesiva. Siete piezas, cada una con su propia perspectiva y propósito, cuentan su propia historia a través del lenguaje del mobiliario.
Caracterizado por la colaboración Textil Ras Lila y estudio de diseño majaRoop Aroop reimagina el acolchado Sujani de Gujarat y el tejido Pathamadai pai de Tamil Nadu a través de una lente moderna. Piezas como Rafiq ni Sujani Partition y Beevi Pai Swing celebran la precisión de la artesanía mientras se experimenta con nuevos materiales y formas. La siguiente colección entrelaza latón, madera y superficies táctiles en un animado diálogo entre tradición e innovación.
La silla plana es un ejercicio de precisión y pensamiento modular: un sistema estructural que prescinde de la soldadura en favor de una carpintería intrincada, unida por una llave Allen. Fabricada con teca y latón macizo fresado, con tubos de latón como conectores estructurales, la silla fue concebida como un conjunto de piezas. Los detalles de latón fino contrastantes, de proporciones elegantes, se combinan con las formas sólidas del asiento y el respaldo, centrados a lo largo del eje de simetría, para complementarse perfectamente entre sí. Es más, los reposabrazos parecen flotar en el espacio, lo que aumenta la sensación de ingravidez.
Rafiq es una mampara plegable Sugarni diseñada por Design ni Dukan x rasleela textiles
La artesanía de las particiones Rafiq ni Sujani es exquisita, pero está colocada en un medio relativamente pesado y utiliza bordados decorativos en colchas para crear hermosas pantallas de habitación. La tecnología de tejido doble entrelaza hilos de urdimbre y trama para crear bolsillos rellenos de algodón. Esta estructura en capas crea una superficie táctil única, que cobra vida gracias a dos artesanos que trabajan en sincronización en telares dedicados. A menudo se los considera como un espacio que encierra y lo hace sentir más pequeño, pero añaden una profundidad única, con colores claros pero inteligentes detalles de latón que contribuyen a la sensación general de sofisticación.
asi soy yo
La mesa central Sangat Manch es un estudio poético en equilibrio y tensión. Originalmente se inspiró en la forma de una sombrilla y está hecho de paneles de teca resistentes pero fluidos, cuyas suaves curvas recuerdan a las conchas de mejillón. Tallada a mano con precisión orgánica, la pieza encarna fuerza y suavidad. Debajo de esta forma escultórica, un cilindro de latón ancla la mesa, creando tensión visual. Este momento atrevido es un interesante contraste industrial con la calidez de la madera.
El gabinete Banu Pai es una celebración de la técnica tradicional de tejido Pathamadai pai, una técnica utilizada para artículos como tapetes y manteles, que convierte el almacenamiento de artículos en un ritual y al mismo tiempo transforma los textiles tradicionales en una presencia arquitectónica. Al reimaginar la alfombra más allá de sus orígenes utilitarios, se convierte en algo con volumen, piel y estructura. El color y el patrón añaden dimensión. El toque familiar permanece, pero su propósito cambia, otorgando un nuevo significado a la artesanía atemporal. Este gabinete es más que un simple contenedor para almacenar artículos, también contiene historias de materiales, recuerdos y creaciones.
El Beevi Pai Swing pone de relieve una vez más la versatilidad del cojín Pathamadai, transformando un objeto tradicional en un dinámico mueble de dos plazas de suelo. Inspirada en los volúmenes corbusianos, su estructura de teca es monolítica, mientras que el respaldo y el asiento están envueltos en cojines tejidos a mano para seguir las suaves curvas de la forma. Las artesanas de Pathamadai elaboran pasto rojo teñido de beige y índigo para crear patrones pixelados en capas como piezas de Tetris.
Ideal para usar en casa, mientras viaja, en la naturaleza o simplemente para relajarse y meditar, la silla Sukh Asan se puede utilizar cómodamente en cualquier momento. Cuenta con un mecanismo de latón hecho a medida que permite que el respaldo de la silla se pliegue suavemente, actuando como bisagra y soporte estructural. Hecho enteramente de teca maciza, el asiento y el respaldo están formados a mano y cepillados para revelar la veta natural y el flujo orgánico de la madera. El asiento tapizado se asienta sobre una base de teca sostenida por discretos detalles de latón, proporcionando un suave confort. Encarna facilidad, adaptabilidad y elegancia tranquila.
Funcional y muy personal, la mesa de estudio de teca Gyaan Peeu puede servir como un tranquilo banco de recuerdos, especialmente para aquellos que prefieren rituales lentos y concentrados, como la escritura. En el centro hay un escritorio plegable inspirado en el diseño gráfico de los años 60, con un panel que se abre para revelar pequeños cajones. Los cajones más grandes debajo brindan un amplio espacio de almacenamiento para artículos de gran tamaño. Su mango está elaborado utilizando la técnica de flor de tela Button Masala de Anuj Sharma, que añade un toque artesanal único. El tablero también está decorado con acabados estampados, incrustaciones de latón y divertidos paneles de colores. Las lámparas de latón ajustables personalizadas brindan iluminación enfocada y completan la pieza.
En el corazón de Roop Aroop está la idea de que la artesanía no es una reliquia del pasado, sino un lenguaje que debe evolucionar con la forma en que vivimos hoy. Al reunir a diseñadores de diferentes disciplinas, la exposición tiene como objetivo sostener y reinterpretar técnicas ancestrales, asegurando que sigan siendo viables en la vida moderna. Al fusionar la tradición con las sensibilidades actuales, se refuerza la relevancia y el papel restaurador de la artesanía. A través de objetos que se pueden tocar y usar, Roop Aroop reaviva la conexión entre el creador y el usuario, recordándonos que el alma del hogar no está solo en las cosas que poseemos, sino también en las historias que nos ayudan a preservar.
Para obtener más información sobre Roop Aroop y los creadores detrás de él, visite diseñonidukaan.com.
fotografía: roshan.















