La ciencia del color detrás de la película de 35 mm más popular de la actualidad
La fotografía cinematográfica es popular por muchas razones, pero las principales son el color y la textura: en resumen, «atmósfera». Fotógrafo Pablo Malafo Durante el último año y medio, nos hemos centrado en lo primero, utilizando y probando ampliamente 14 películas diferentes de 35 mm para crear una guía completa de la ciencia del color.
El video de Maraver no solo detalla los 14 colores de la película, sino que también presenta brevemente la historia de la fotografía en color y explica cómo funciona la película en color moderna, específicamente cómo se puede ajustar la estructura de tres capas de la película negativa en color para que diferentes películas reaccionen de manera diferente a diferentes colores.
Los debates sobre la ciencia del color relacionada con las películas siempre plantean muchas preguntas, no sólo sobre la película en sí, sino también sobre los métodos de revelado y escaneo.
«Cuando hablamos del color de cada película comercial, es fácil pensar que la fórmula de la película es el factor decisivo en última instancia. (Pero) los colores que vemos en las fotografías no son un resultado directo o automático de la película que utilizamos», explica Maraver. «Desde el revelado hasta la impresión o el escaneo, hay toda una serie de decisiones técnicas y estéticas que cambian drásticamente el resultado final. Todas estas decisiones están guiadas por el ojo del fotógrafo, que es en última instancia el factor más decisivo. Dicho esto, aunque la película no determina el resultado final, sí proporciona un punto de partida muy claro. Cada emulsión tiene sus propias características, la forma en que maneja los tonos de piel, cómo reproduce los cielos verdes o azules, cómo reacciona a las luces. Hay una estética reconocible, y esa personalidad permanece casi incluso si la imagen pasa por diferentes manos.»
Malafo dijo que el propósito del video era descomponer, estudiar y comparar lo que calificó como la «esencia».
«Analizaremos cuidadosamente las características de cada película para que podamos comprender el impacto real de cada película en la imagen final, porque sólo entendiendo estos matices podemos tomar decisiones informadas, como elegir la película adecuada para un tema o decidir cómo componer una foto», añadió.
Comprender la ciencia del color de emulsiones de películas específicas es complicado porque reaccionan de manera diferente a diferentes entornos de iluminación y la misma película puede verse diferente en diferentes entornos. Maraver lo demuestra en particular con fotografías de Portra una al lado de la otra que muestran equilibrios de color muy diferentes.
«Para poder comparar con precisión diferentes tipos de películas, es fundamental estandarizar los flujos de trabajo. De esta manera, la única variable que queda es la propia película», afirmó.
Maraver utiliza la carta de colores Spyder Checker 24 como referencia porque tiene colores consistentes y puede evaluar con qué precisión los reproduce una película determinada. Colocó el cuadrado junto a un grupo de impresiones y utilizó luces LED de «alto CRI» para iluminar la escena con la misma temperatura de color. Luego filmó la misma escena usando la misma cámara y lente, siendo las únicas variables la película y la apertura, que variaban según la sensibilidad de la película. Todo el procesamiento lo realiza un laboratorio y Maraver escanea la película en casa utilizando las mismas cámaras, lentes y paneles LED con un balance de blancos constante.
Esta prueba incluye resultados para 14 películas: CineStill 50D, Kodak Ektar 100, Film Onehundred 100, Kodak ProImage 100, Kodak Portra 160, Kodak ColorPlus 200, Kodak Gold 200, Fujifilm 200, Phoenix 200, Kodak Portra 400, Kodak UltraMax 400, Lomography Color 400, LomoChrome ’92 400 y CineStill 800T.
Una película mencionada específicamente por Maraver es Fujifilm 200, que tiene los mismos resultados de rango vectorial que Kodak Color Plus 200. Dado que Fujifilm 200 también es «Made in the USA», Maraver confía en que las dos películas son idénticas. Incluso si este no es el caso, los resultados parecen ser los mismos, lo que hace que este argumento sea discutible.
Maraver comparó sus resultados con la precisión del color «real» para que los fotógrafos sepan qué esperar de cada resultado. Marver dice que la Kodak UltraMax, junto con la Ektar 100 y la Portra 400, es la que más se acerca a la precisión del color. En el otro extremo del espectro, el Harman Phoenix (el original, descontinuado para reemplazar al Phoenix II) y el CineStill 800T y 50D son los más alejados y ofrecen una reproducción de color más estilizada.
A continuación, trazó el gráfico basado en la saturación. UltraMax vuelve a encabezar la lista, pero esta vez es ColorPlus y Lomography Color 400, mientras que las películas menos saturadas son Kodak ProImage, LomoChrome Color ’92 y Portra 400.
Por supuesto, Malaver daría recomendaciones basadas en sus hallazgos, pero los fotógrafos también eran libres de tomar sus datos y decidir por sí mismos qué película sería mejor para las fotos que querían tomar. Otra gran ventaja de este trabajo es la capacidad de Maraver para tomar los datos y crear ajustes preestablecidos de Lightroom que simulan todos estos tipos de películas. Ofrece descargas gratuitas..
Fuente de la imagen: pablo malafo
