El Museo del Diseño exhibe accesorios nunca antes vistos de las películas de Wes Anderson
este museo de diseño existir Londres Se introducen disfraces, accesorios y otros objetos efímeros. Wes Anderson Un archivo personal, parte de la exposición, muestra el diseño detrás de cada una de sus películas.
Wes Anderson: Archivos Distribuido en varias salas de la planta baja del Museo del Diseño.
Cada galería exhibe una variedad de objetos y obras de arte originales utilizados en las películas del director, incluido un tiburón con estampado de jaguar de The Life Aquatic de Steve Zissou y un modelo de hotel a escala del Gran Hotel Budapest.
Para esta exposición, las curadoras Lucia Savi y Johanna Agerman Ross trabajaron estrechamente con Anderson, revisando su extenso archivo personal en Kent para seleccionar exhibiciones, muchas de las cuales nunca antes se habían exhibido.
«La exposición presenta más de 700 objetos repartidos en 14 áreas de exposición», dijo Ageman Ross. «Todas las obras provienen en gran medida de los propios archivos de Wes Anderson, con algunos préstamos importantes de otros, incluidos los archivos de Disney».
«Es un gran momento para nosotros poder mostrar muchos de estos objetos, como el tiburón jaguar, por primera vez», añadió.
diseñador Abu Rogers dirigió el diseño de la exposición, presentando las películas de Anderson en orden cronológico sobre un fondo en tonos rojos.
Las paredes comienzan con el rojo cereza del primer largometraje de Anderson, Bottle Rocket, y terminan con un rosa empolvado que corresponde a Astral City.
Rogers le dijo a Dezeen que utilizó estos tonos junto con la «zonificación arquitectónica» como principal elemento organizador de la exposición, incluidas pequeñas ventanas que se asoman a la siguiente sección de la exposición.
«Necesitábamos crear un universo que contuviera todos sus mundos», dijo Rogers a Dezeen. «El uso del color y la zonificación arquitectónica parecía ser clave para poder ocultar y revelar cosas».
«En cierto modo es una historia continua, en la que cada película está influenciada por la siguiente y la siguiente».
Las primeras salas muestran elementos de los inicios de la carrera de Anderson, cuando comenzó su carrera creciendo en Houston, Texas. Trabajó con sus colaboradores de toda la vida Owen Wilson y Luke Wilson para crear la efímera de Bottle Rockets, que incluía bocetos para guiones gráficos, así como fotografías detrás de escena de la fotógrafa madre de Wilson.
Luego, la exposición pasa a películas como «Rushmore» y «Royal Tenenbaums», mostrando trajes originales, luego silicona, tiburones jaguar mecanizados y trajes azules brillantes de «The Life Aquatic».
La pieza central de la exposición está dedicada al trabajo de animación stop-motion de Anderson y muestra modelos de personajes de varios tamaños de «Fantastic Mr. Fox» e «Isle of Dogs».
Esta es la única sección no cronológica que el equipo de la exposición creó para resaltar el trabajo de títeres local de Anderson. Estudio 3 Molinos en el este de Londres, donde rodó dos películas.
Finalmente, la exhibición presenta un modelo de tren y otros artículos de Asteroid City, así como algunos artículos de la última película de Anderson, Proyecto Phoenicia.
Ageman Ross le dijo a Dezeen que la exposición probablemente se ampliará en los próximos años a medida que Anderson complete otras películas.
«Esta fue una gran oportunidad para Anderson de volver a familiarizarse con algunos objetos que no había visto en mucho tiempo», le dijo a Dezeen. «Esta es la primera vez».
«Obviamente fue una experiencia conmovedora para él».
Dezeen habló previamente con el personal de producción. diseñador del proyecto fenicia y ciudad asteroide sobre su trabajo en cada película.
La fotografía es de Lucas Hayes.
Wes Anderson: The Archives estará disponible del 21 de noviembre de 2025 al 26 de julio de 2026. Consulte guía de eventos dezeen Obtenga una lista actualizada de eventos de arquitectura y diseño que ocurren en todo el mundo.
