Las voluminosas piezas de Tessa Silva están confeccionadas con tejido fruncido hinchable
diseñador británico-brasileño Tessa Silva Se utilizaron arena y lana para transformar la tela plisada en una serie de magníficos jarrones y taburetes.
silvaLa colección Smock nació de una técnica que ella desarrolló y que convierte telas intrincadamente cosidas en piezas escultóricas.
El diseñador londinense pasa horas plisando y juntando telas muertas, y algunas piezas implican miles de puntadas.

Para hacer los taburetes, rellenó los bolsillos plisados con lana, mientras que los jarrones se crearon rellenando los pliegues con arena y un endurecedor extraído del azúcar.
Esto crea grumos y protuberancias satisfactorias que “se hinchan como glaseado”, según Silva.
“Le da a las piezas una sensación de estar vivas, capturando la sensación de estar en movimiento, por lo que no puedes distinguir su textura o consistencia hasta que las tocas”, le dijo a Dezeen.

El proyecto es una nueva dirección para Silva; el diseñador descubrió por primera vez Su proyecto de graduación en el Royal College of Art de Londres En 2016, el proyecto exploró cómo los residuos de leche de la producción de queso podrían convertirse en bioplástico.
Más tarde combinó leche de desecho con tiza para crear una serie de objetos parecidos a arcilla, a los que tituló tiza y queso.

Las batas eran en realidad el siguiente paso natural; Silva crea objetos de tiza y queso rellenando moldes textiles con masilla húmeda, que luego él mismo cose con restos de tela de la industria de la moda.
“Siempre es una lástima que las telas con las que trabajo sean desechadas y desechadas, así que comencé a pensar en cómo podría desarrollar un nuevo proyecto utilizando las habilidades de costura autodidacta que había adquirido a lo largo de los años”, dice.

Silva probó una variedad de patrones de pliegues y fruncidos para ver cuál funcionaba mejor para un uso a gran escala.
El desafío es comprender cómo cambia la apariencia de los pliegues a medida que se expanden.
“Implica mucho ensayo y error, pero esa es la mejor parte: me encanta no tener un control total”, dijo Silva.
“Esto significa que no hay dos piezas que sean, ni puedan ser, exactamente iguales”.

El proceso de costura es particularmente resonante para Silva, ya que le recuerda a su abuela en Brasil. Aunque solía ser sólo una parte del proceso de parto, se dio cuenta de que se había convertido en una de sus actividades favoritas.
“Mi abuela aprendió a tejer y bordar desde los 15 años y nunca dejó de hacerlo durante más de 60 años, enseñando a todas mis tías a lo largo del camino”, dijo. “En cualquier momento había un grupo de mujeres cosiendo y charlando en su casa”.
“Encuentro consuelo y satisfacción al saber que estoy repitiendo el mismo proceso que las generaciones anteriores”.

El endurecedor añadido a los jarrones Smock hace que los artículos se sientan sólidos y pesados, mientras que los taburetes conservan la suavidad de la tela.
Cada taburete requiere al menos seis metros de tela y más de 3.000 puntadas por taburete. El tejido es una mezcla de seda y algodón y los asientos están tapizados en lana o cachemira.

“La costura es un oficio lento y táctil, y estas piezas son un retorno deliberado a la lentitud”, añade Silva.
“Se puede utilizar casi cualquier tejido, por lo que las posibilidades son infinitas. Estoy especialmente entusiasmado con la posibilidad de producir pronto muebles más personalizados y a mayor escala”.
La fotografía es de Benedicto Brink.