Comprar la cámara más cara puede parecer el camino más rápido para obtener mejores imágenes, pero a menudo sólo te prepara para adoptar malos hábitos que empacan mejor. Si desea un progreso más consistente y menos momentos frustrantes de “¿por qué no funciona?” Estos primeros errores seguirán apareciendo.
nunca vengo a ti Fotografía de Emily TalpinEste práctico vídeo desafía por primera vez la espiral del tren aterrizando. Talpin es directo: los cuerpos más caros no pueden arreglar una composición débil, opciones de exposición erráticas o un uso descuidado de la luz. Si vas a gastar dinero, Talpin te empujará hacia lente En primer lugar está la carrocería, señalando incluso que los modelos más antiguos aún ofrecen buenos resultados. Esto es importante cuando todavía estás aprendiendo qué configuraciones realmente cambian el aspecto de tus fotos. También elimina la excusa de que “el progreso depende de las compras, no de las ventas”.
A continuación, Talpin apuesta por la comodidad del modo automático, con un argumento simple: no puedes controlar las consecuencias que no puedes controlar. Este vídeo utiliza el triángulo de exposición como técnica básica, centrándose en tomar decisiones bien pensadas en lugar de dejar que la cámara adivine. Las cámaras modernas son buenas para adivinar, pero adivinar no es un estilo. Una vez que comiences a elegir la velocidad de obturación, la apertura y el ISO con un propósito, ya no terminarás con imágenes que “apenas” coincidan con lo que ves. Talpin también basa esto en la filmación real en lugar de en la charla de un libro de texto, y se puede ver que su intención es alejarte de la filmación en lugar de quedarte atrapado en un menú de lectura.
Lo que resulta particularmente útil del vídeo es cómo encuadra la luz como el sujeto real, en lugar de una ocurrencia tardía. Talpin presenta situaciones específicas en las que la mala iluminación puede producir sombras marcadas y resultados planos, y luego muestra cómo cambiar la hora del día o trabajar en las sombras puede cambiar toda la imagen. Hay una instrucción útil sobre el uso destello y un difusor Al controlar cuando el sol no coopera, no parece un equipo sofisticado, sino simplemente una herramienta para hacer que la luz se comporte. La referencia al horario de máxima audiencia es familiar, pero Talpin la ve como una elección repetible más que como una idea romántica. Si disparas principalmente cuando tienes tiempo, esta parte te obligará a planificar en torno a la luz en lugar de convertirla en una composición.
La composición es como una cuestión de “ya entendiste el tema, ahora mira todo lo demás”. El punto de Talpin es que los fondos y los primeros planos no son decoración y pueden arruinar un momento que de otro modo sería sólido. Los ejemplos del vídeo muestran claramente cómo pequeños cambios de posición pueden eliminar ramas, distracciones y desorden, y cómo esto cambia lo que el espectador nota primero. Aquí también es donde muchas personas se vuelven testarudas: mantienen la misma posición y esperan que el recorte posterior lo solucione. El enfoque de Talpin es moverse y tomar un ángulo primero, luego decidir qué conservar, y el video muestra la diferencia de una manera que es difícil de ignorar. Este es solo el comienzo de buenos consejos, así que mire el video de arriba para obtener una descripción completa de Talpin.
