Los cañones y los corredores rocosos pueden engañarte haciéndote pensar que tu cámara está rota, cuando las sombras se oscurecen y las áreas brillantes quedan en blanco. Si los detalles nítidos y los colores creíbles son importantes en escenas de alto contraste, los métodos de este video le pedirán que filme de manera diferente y edite con más control.
nunca vengo a ti Fotografía de Serge RamelliEl ambicioso vídeo comienza con Ramelli persiguiendo una única fotografía de paisaje que se vendió por 6.500.000 dólares y usándola como motivación para buscar imágenes similares. Lo describe de manera agradable como una obsesión: ver formas en las rocas, querer una apariencia muy específica y luego comprometerse con el proceso en lugar de esperar suerte. Rápidamente demostró el problema central: la exposición normal reduce los detalles en áreas brillantes, mientras que la versión HDR retiene más textura donde la luz incide. El punto no es que “HDR se ve mejor”, sino que algunas escenas contienen más contraste del que un fotograma puede acomodar sin hacer sacrificios. También se le promete desde el principio que estos archivos son difíciles de retocar, principalmente porque el color y el equilibrio tonal pueden volverse extraños cuando la escena incluye una oscuridad profunda justo al lado de la intensa luz del sol.
Luego, Ramelli pasó a un flujo de trabajo práctico de Lightroom y comenzó con imágenes simples, lo cual es una decisión inteligente porque verá los componentes básicos antes que las cosas difíciles. Restablece la foto a su punto de partida original y muestra qué tan rápido aparecen las luces recortadas una vez que comienzas a activar las sombras y bajar las luces. Reconoció que el área quemada no dejó información y luego tuvo que tomar una decisión real: apretar el cultivo para concentrarse en la forma de la roca que llamó “El Toro”, o aceptar la imperfección y seguir trabajando. Utiliza la tecla Opción en Mac y la tecla Alt en Windows para comprobar el punto negro, lo cual es útil si tiendes a configurar los negros al tacto y terminas con sombras planas. Luego empuja el control deslizante blanco para abrir la imagen y puedes ver cómo muestra la textura y al mismo tiempo hace que las partes más claras sean más molestas.
Después de eso, el video se centra menos en los controles deslizantes y más en dar forma a la luz de una manera que aún se sienta natural. Construyó una “luz” diagonal con un degradado, agregó un poco de exposición y luego usó claridad negativa para difundirla para que no pareciera una tapa dura. Restó aún más el tema, colocando la luz detrás de la forma de roca principal, un pequeño detalle que vende la ilusión. Luego comienza a trabajar en sus pinceles, con configuraciones que evitan que la edición parezca como si estuviera pintada: difuminado alto, flujo moderado, densidad moderada y pasadas repetidas en lugar de un trazo pesado. Señala un error común con la configuración del pincel que te hace pensar que no está sucediendo nada y, una vez que finalmente sucede, los resultados se ven terribles. También introdujo Dodge y Burn simples, aclarando y oscureciendo en puntos seleccionados para dar más volumen a las rocas sin delinear los bordes.
La parte más difícil es la fusión de HDR de tres exposiciones, y aquí es donde las reglas de captura se manifiestan en libertad editorial. Explica los fotogramas subexpuestos, normales y sobreexpuestos y por qué una velocidad de obturación lenta te ayudará trípodemás remoto O un Selfie de dos segundos para no tocar la cámara mientras estás de pie. También advierte que se desactive la estabilización en trípodes y enfatiza la selección de enfoque para que la fusión final permanezca nítida en todo el encuadre. Una vez fusionado, sufre problemas en los bordes que aparecen cuando se tira con fuerza en las luces bajas, incluidos los bordes de colores a lo largo de los bordes de alto contraste. Él demuestra cómo limpiar esto con la eliminación de la aberración cromática y la corrección de contorno, luego hace un ajuste pequeño pero significativo: a veces la solución no es “más corrección”, sino oscurecer el cielo para que los bordes no parezcan cortados. Finalmente, copió la edición HDR en una única exposición normal para mostrar la diferencia, y la comparación demuestra claramente el valor del bracketing. Mire el vídeo de arriba para ver el resumen completo de Lameli.
