El bokeh suele aparecer como círculos suaves, pero también puede tener formas claras e intencionadas que cambian el ambiente general del encuadre. Este control le permite crear un fondo interesante que respalde su tema en lugar de simplemente quedarse ahí.
tony viene a verte escena del club de cámaraeste vídeo práctico muestra cómo construye una naturaleza muerta con forma bokeh desde cero, comenzando con una simple vela y una configuración de estudio controlada. Coloca al sujeto sobre un objeto y bloquea la posición de la cámara en trípodey filmado en Capture One, por lo que cada cambio fue obvio en el momento en que sucedió. El detalle clave es tener la lente completamente abierta, lo que mantiene el desenfoque suave y hace que los puntos de luz del fondo estén más dispuestos a aparecer con contornos nítidos. También puede ver una forma limpia y repetible de comprobar la exposición con las luces de la habitación encendidas y apagadas, un pequeño hábito que evitará que se desperdicien muchos fotogramas. La primera parte es intencionalmente limitada, ya que el efecto “wow” sólo ocurre cuando hay algo brillante en el fondo borroso.
Una vez que el fondo entra en escena, Tony usa luces LED como pequeños puntos que se convierten en “sellos” bokeh. Los coloca a diferentes distancias, lo que cambia el tamaño y las capas, y puedes ver cómo un fondo simple puede convertirse rápidamente en uno diseñado. Luego demuestra lo que las hojas de apertura ya están haciendo detrás de usted al detener la apertura y dejar que el bokeh muestre la forma interna de la lente. Esta comparación es importante si te preguntas por qué el bokeh a veces parece redondo, a veces poligonal y a veces un poco nervioso. Mantuvo la configuración lo suficientemente simple como para poder replicarla sin equipo especial, pero las decisiones fueron bien pensadas, especialmente en términos de distancia y cuánto desorden se permitía detrás del sujeto. Después de leer esta sección, quizás reconsideres cuán arbitraria es la ubicación de las luces de fondo.
El truco más ingenioso es el de la “apertura exterior”, en el que Tony coloca una forma recortada delante de la lente en lugar de depender de la apertura de la lente. el usa pieza de patróndel tipo que se utiliza normalmente para proyecciones o iluminación de escenarios, donde uno se instala directamente frente al vidrio. Cuando se vuelve a abrir la lente, cada punto de luz desenfocado se corta repetidamente, convirtiendo instantáneamente destellos aleatorios en patrones repetibles que puedes componer como cualquier otro elemento. Pasó a la vista en vivo y movió físicamente la luz hasta que la forma aterrizó donde quería, que es la parte que la mayoría de las personas se saltan cuando intentan esto y obtienen resultados desordenados. También hizo algunos ajustes finales en Capture One, incluyendo eliminación de neblina, eliminación de sombras y un recorte de 16:9 del encuadre del video. Mire el vídeo de arriba para obtener una descripción completa de Tony.
