Esto puede ser algo común para usted, pero es posible que su audiencia no esté familiarizada con las cosas de su vida. Por lo tanto, para ellos, su tema habitual puede parecer exótico e inusual. Sin embargo, existen otras buenas razones para fotografiar repetidamente cosas comunes.
Cuando vivía en Dar es Salaam, Tanzania, tenía amigos allí que nunca habían visto nieve. Mientras tanto, en Gran Bretaña, algunas personas nunca han visto el mar, a pesar de no estar nunca a más de 70 millas de la costa. Sospecho que lo mismo puede ser cierto para muchas más personas en Centroamérica.
Entonces, así como las vastas llanuras y las imponentes montañas de Montana me resultan extrañas, las fotos de los faros en las islas aquí pueden parecerle extrañas a usted. Esta extrañeza comienza a hacer que la imagen sea más atractiva para el espectador. Sin embargo, la fotografía es algo más que representar lo inusual.
todo ha cambiado
Lo mejor de la naturaleza, sin importar dónde estés, es que cambia constantemente. Cada vez que sales y tomas una foto, habrá diferencias entre esta foto y la anterior y la siguiente. A veces estas diferencias son sutiles, a veces dramáticas.
Esto es cierto para la mayoría de la fotografía. Incluso en el estudio, la posición de las luces puede cambiar ligeramente, y el mismo modelo no hará la misma pose o expresión facial precisa hoy que ayer.
Independientemente de estos cambios, filmar la misma escena repetidamente le ayudará a familiarizarse con ella y le permitirá adaptarse en consecuencia. Así aprenderás qué composiciones y ajustes de cámara funcionan para ti y cuáles no.
¿A quién deberías complacer con tus fotos?
Tres de las palabras clave son “trabajar para usted”.
Hay muchas reglas en fotografía que algunos dicen que debemos seguir. Sin embargo, es una forma de arte y todo arte tiene que ver con la expresión personal. A menudo, el arte desafía las nociones preconcebidas de sí mismo. Entonces, se podría decir que desafiar intencionalmente estas reglas es lo que debemos esforzarnos. Sin embargo, uno debe tener la habilidad de desviarse deliberada y repetidamente de la norma; Crear arte no debería ser un feliz accidente.
Aun así, a menos que estés fotografiando a un cliente con una necesidad clara, la única persona a la que debes complacer con tus fotografías eres tú mismo. Centrarse en quienes juzgan su trabajo, en lugar de trabajar según su propio gusto, puede sofocar la innovación y el desarrollo de su propio estilo.
Entonces, si estás traspasando límites y rompiendo reglas intencionalmente, y alguien (especialmente una persona anónima en Internet) hace una crítica no solicitada de tu trabajo creativo (ya sea fotografía, pintura, música o escritura), puedes estar seguro de que estás haciendo lo correcto. Siempre son ellos los que carecen de comprensión. Así que no te dejes intimidar por ellos.
Poner en práctica la repetición
La Isla de Coque está situada en el Mar del Norte frente a la costa de Northumberland, en el noreste de Inglaterra. A una milla de donde vivo. En verano, este afloramiento rocoso es el hogar y lugar de reproducción de miles de frailecillos y una variedad de charranes, incluido el raro charrán rosado. También hay un grupo de focas grises aquí, revolcándose en las rocas en la parte costera de la isla.
Si bien Isla Coquette no es tan emblemática como la Torre Eiffel, la Puerta de Brandenburgo o el Empire State Building, tiene una rica historia que la convierte en un famoso monumento local. Fue utilizada como celda monástica en el siglo VII, se convirtió en la ermita de San Enrique de Coquet en el siglo XII y luego se convirtió en la sede de un monasterio benedictino. Mucho más tarde fue fortificada contra los escoceses en las Guerras Escocesas. Más tarde sirvió de escondite para algunos falsificadores que, sin mucho éxito, producían falsificaciones de monedas extremadamente pobres. A mediados del siglo XIX, se construyó un faro en la isla.
A nivel local, es un tema fascinante para artistas de todo tipo, incluidos los fotógrafos. Me parece un tema fascinante. Además, lo uso para experimentar, practicar y mejorar mis habilidades con la cámara y la composición.
Durante algunas semanas cada primavera y otoño, puedo fotografiar la isla desde mi ciudad natal, con el sol saliendo detrás. Cada amanecer puede ser completamente diferente. Además, la luz del amanecer cambia rápidamente, por lo que las fotografías tomadas desde el lugar exacto pueden cambiar de un minuto a otro. Las condiciones del mar también pueden variar desde calmadas hasta extremadamente agitadas. Además, los horarios de las mareas cambian diariamente. Cada amanecer es diferente. No sólo eso, sino que como todos, mi gusto es subjetivo y puede evolucionar. El trabajo que me gustaba hace diez años puede que no sea el mismo que ahora.
Entonces, tres mañanas temprano durante las últimas semanas, me levanté temprano para probar las diferentes opciones que se me ofrecían.
primer dia
Cuando llegué ya eran alrededor de las 6:30 de la mañana y todavía estaba oscuro. Acabo de regresar de vacaciones y me quedé asombrado con el faro. Donde antes solo había una luz roja en lo alto de la torre del faro, ahora hay dos luces blancas intermitentes.
El clima está nublado. Como resultado, no pude ver salir el sol. Así que puse la cámara en un trípode, probé diferentes composiciones y tomé algunas fotografías de larga exposición. No es del agrado de todos, pero a mí me encanta la simplicidad del mar y el cielo en calma.
Empecé colocando la isla en el centro del encuadre y luego experimenté subiendo y bajando el ángulo de la cámara hasta encontrar la composición que más me gustaba. Luego intenté acercarme y alejarme y reposicionarme usando la lente 12-40 f/2.8 para ver si eso hacía la diferencia.
Dependiendo de tu ubicación, si alguna vez has tomado una foto al amanecer, notarás lo rápido que cambia la luz. El amanecer aquí no es tan rápido como cuando vivía en el ecuador, pero es mucho más rápido que el amanecer cerca del Polo Norte en pleno invierno. Sin embargo, con la llegada del otoño, los amaneceres aquí se hacen más largos. Aun así, esta mañana de otoño, con todo igual, en tres minutos la velocidad de obturación pasó de 3,2 segundos a 2,0 segundos, lo que supone una diferencia de apertura de 2/3. Si el cielo está despejado, este cambio se producirá mucho más rápido.
al día siguiente
No es raro ver nubes en el horizonte sobre el mar. Al día siguiente, lo supe tan pronto como salí por la puerta. Sobre mí, el cielo estaba despejado. Sin embargo, frente al mar, este no es el caso.
Las nubes no se mueven muy rápido, por lo que incluso cuando tomas una exposición de un minuto, aparecen un poco borrosas, una apariencia que no encuentro atractiva. Además, el cielo más brillante sobre mí y fuera del encuadre hace que el mar parezca más brillante que las nubes en la foto. Como resultado, las imágenes aparecen muy pesadas en la parte superior y, por lo tanto, desequilibradas. Voy a casa y desayuno.
el tercer dia
Mi tercera toma fue en una hermosa mañana. Los cambios de iluminación más rápidos me hacen cambiar rápidamente la configuración de exposición. Al amanecer, las exposiciones prolongadas solo se pueden lograr utilizando el filtro ND1000 junto con el filtro ND integrado de la cámara. Mis elecciones compositivas también son diferentes. La posición de la cámara se vuelve aún más importante, ya que lograr el equilibrio requiere alinear el sol con la isla.
Y, como habían pasado unos días desde el primer día de rodaje, la marea había bajado. Esto deja al descubierto todas las rocas negras a lo largo de la costa que, según mi experiencia, no quedan bien en las fotos. Entonces, en lugar de fotografiar desde lo alto del embarcadero como había hecho unos días antes, caminé sobre las rocas hasta la orilla del agua.
En resumen
Incluso si no consigues una foto que cuelgue en tu pared, siempre vale la pena intentarlo y practicar. No estoy contento con ninguna de las fotos que hago estos días, pero eso no me importa. Estas sesiones todavía tienen un propósito educativo.
Además, nuestras islas y faros pueden ser de interés para personas que nunca han visto el océano cuando los comparto.
