El verano pasado, Participant Inc., una organización artística sin fines de lucro del Lower East Side, montó una exposición sobre Chloe Dzubilo, una mujer transgénero que se convirtió en activista contra el SIDA después de contraer el VIH. Comisariada por Alex Fleming y Nia Nottage, la exposición es rica e importante ya que proporciona información histórica y personal sobre la vida del artista. A través de obras y pinturas basadas en textos, la artista pinta un cuadro íntimo y a veces doloroso de sus experiencias viviendo en viviendas subsidiadas para personas con SIDA y la discriminación a manos de profesionales médicos. I censurado El programa espera tocar la fibra sensible de lectores de todos los ámbitos de la vida que han experimentado una atención médica deficiente, inestabilidad de vivienda y conflictos personales.
Es una de las pocas exposiciones en Nueva York este año centrada en el arte de las personas trans y no conformes con el género. En un momento en que la administración Trump está despojando a las personas transgénero de libertades básicas y protecciones legales (e incluso del derecho a ser reconocidos), es alentador ver que algunas instituciones artísticas brindan una plataforma a artistas como Jubilo. El apoyo del mundo del arte al trabajo de las personas trans y no conformes con su género parece recibir menos atención que su apoyo a muchos otros grupos marginados.
El otoño pasado tuve el placer de participar en una conversación privada entre dos artistas de renombre que admiro. Ambos se identifican como no binarios y discuten cómo incluso en los círculos liberales, la identidad de género a menudo se descarta como un tema no importante. Al escucharlos, me di cuenta de cuán cierto es esto en el arte y la cultura en general. Es un honor para mí ayudar a cambiar eso. Este año, estoy agradecido de que mi trabajo como editor y escritor haya elevado el perfil de algunos artistas trans y no binarios y tal vez haya provocado innumerables conversaciones sobre su arte.
Como crítico de arte y editor, las experiencias que más me destacaron este año fueron aquellas que llamaron la atención sobre algunas de estas exposiciones. Además de mi reseña de la actuación de Dzubilo, también pude cubrir otra actuación histórica, Dueñas de la Noche: Las vidas y sueños transgénero en la Caracas de los 80 en el Instituto de Artes Latinoamericanas. Alexis Clements escribe sobre el Museo Metropolitano de Arte La casa de Susanay Emma Sislik informó Espectro del deseo: amor, sexo y género en la Edad Media En el Monasterio del Monasterio Metropolitano.
Otra gran lectura es de mi colega Lisa Yin Zhang. revisar Obras de Nayland Blake en Matthew Marks Gallery. A través de sus escritos, artes visuales y actuaciones, Black ha sido una luz guía para los artistas LGBTQ+ (y otros) durante décadas. Vaginal Davis, un artista LGBTQ+ pionero cuyo trabajo abarca desde la escultura hasta la música punk, es objeto de una importante encuesta en el MoMA PS1. Cubrir aquí Autor: Daniel Larkin.
John Chiu revisar Las pinturas de figuras andróginas del artista no binario Gu Xingzi iluminan el proceso y los conceptos detrás de las obras de arte etéreas. Sus declaraciones sobre la identidad son más conmovedoras, pero igualmente soñadoras, en la reciente exposición de Hortensia Mi Kafchin en la Galería PPOW. comentado aquí El trabajo de Cat Dawson y las relucientes esculturas de Young Joon Kwak en el Museo Leslie-Lohman. censurado Por AX Mina.
Uno de los aspectos más destacados de este año fue la exhaustiva y atractiva retrospectiva de Leigh Bowery que organizó la Tate Modern. censurado Autor: Olivia McEwan. Bowery se identifica como gay, pero sus actuaciones y trajes hechos a mano, creados en la vertiginosa escena artística underground de Londres de la década de 1980, llevaron la flexión de género a nuevos niveles de sofisticación.
Hay muchos otros grandes programas que nuestros escritores han cubierto este año: Aruna D’Souza vs. Duane Linklater en Dia ChelseaLa empática discusión de Lori Waxman sobre Chicago servicios de línea rojauna organización sin fines de lucro que ayuda a las personas sin hogar, informa Carolina A. Miranda Punk underground chileno de los 80y reseña de Claudia Rose quémame hasta la muerte The Box en Los Ángeles muestra arte y artistas afectados por los incendios de enero en Los Ángeles. No puedo terminar el año sin mencionar una exposición que me dejó boquiabierto: la de Nathalie Djurberg y Hans Berg. solo para malhechores Galería Tanya Bonakdar Preciosa y devastadora.
Por otro lado, asegúrese de leer la lista de la editora senior Valentina Di Liscia. Obras de arte que hablan de la verdad al poder. 2025.
Puedes ayudar a elevar el perfil de los artistas que enfrentan la adversidad y hacer del mundo un lugar mejor al convertirte en un artista remunerado. Miembros alérgicos. Al entrar en 2026, miremos hacia la esperanza y la comunidad. Feliz año nuevo.
—Natalie Haddad, editora de comentarios
Diez obras de arte que le dicen la verdad al poder en 2025
Desde murales públicos hasta paredes de museos, los artistas utilizan sus prácticas para denunciar la injusticia, exponer las irregularidades y abogar por un mundo mejor.
Mi elección para 2025
Leigh Bowery es su propia obra de arte.
En la sociedad actual, donde la creatividad se ha vuelto banal debido al factor homogeneizador de las redes sociales, la gente vuelve a añorar a un artista tan original. |Olivia McEwan
Una mirada al interior de Casa Susanna, un refugio medieval para mujeres trans
Si bien es emocionante ver una instantánea de esta comunidad, es sólo una pequeña parte de la larga y vasta historia de las personas transgénero en todo el mundo. |Alexis Clementes
Para Chloe Dzubilo, arte y defensa van de la mano
Como mujer trans VIH positiva y defensora, Dzubilo enfrenta desafíos que deberían haber pasado a la historia a principios de la década de 2000, pero que aún existen hoy. |Natalie Haddad
Vagina Davis es el hada madrina queer
Una nueva encuesta del MoMA PS1 muestra que para los artistas que modifican el género, el tamaño importa, pero no en la forma en que se piensa. |Daniel Larkin
Para Duane Linklater, es un mundo de Buffalo
El artista Omaskaiko Cree conecta el bienestar de los animales con el bienestar de los pueblos aborígenes con quienes han coexistido durante mucho tiempo, no de una manera nostálgica, sino futurista. | Aruna D’Souza
Los chistes oscuros de Neylan Black van dirigidos a ti
El artista ha perfeccionado un tono a la vez lúdico y absurdo, rigurosamente conceptual y erótico, con un trasfondo de ira. |Zhang Lisa
“Cuentos de hadas sin héroes” de Natalie Züberg y Hans Berg
Los dos relatan un gran drama de decadencia y depravación, a veces protagonizado por poderes oficiales como la Iglesia y el Estado, a veces por actores deshonestos. |Natalie Haddad
