La fotografía mínima se vuelve más fácil cuando alguien muestra las decisiones y no solo los resultados. Este video enseña un método repetible para construir un marco claro bajo presión de tiempo, incluso si la marea se mueve más rápido de lo esperado.
nunca vengo a ti Gary Goffeste rápido video te lleva a la playa donde el agua fluye más rápido de lo esperado y el reloj comienza a correr casi de inmediato. Gough llegó pensando que tres horas antes de la marea alta serían suficientes, pero luego se dio cuenta de que no era así. Lo verá centrarse en temas simples y ya no buscar la variedad sólo para sentirse productivo. Esta mentalidad es importante cuando estás filmando las escenas más pequeñas, ya que los mejores fotogramas suelen ser un pequeño ajuste que descubres mientras otros todavía buscan algo “nuevo”.
Un gran tema aquí es elegir un tema y extraer varias imágenes sin repetirlo. Gough usa marcadores distantes y estatuas cercanas, luego usa la distancia y el encuadre para alterar su relación. Muestra por qué los objetos apilados fallan cuando se fusionan en una sola forma y por qué una pequeña separación puede salvar la idea. También se basó en planos lejanos para simplificar el fondo y evitar que el horizonte se convirtiera en el protagonista, insistiendo en Lente de 70-200 mm Cuando la costa sigue moviéndose, lo hace durante mucho tiempo. Si tiene dificultades para crear imágenes mínimas en un lugar concurrido, esta parte por sí sola puede cambiar la forma en que aborda su escena.
Las decisiones de exposición son prácticas y fáciles de aplicar, especialmente cuando las exposiciones prolongadas a menudo parecen conjeturas. Lo verá configurar una exposición básica y luego hablará sobre lo que sucede cuando un polarizador atenúa la luz y cómo esto afecta el tiempo una vez que se agrega un filtro grueso de densidad neutra. Mencionó usar polarizador y un filtro de 10 etapas Para convertir velocidades de obturación rápidas en exposiciones de varios minutos, citó un método que hace los cálculos sin una aplicación. El vídeo también muestra problemas del mundo real: el agua llega al trípode más rápido de lo esperado y la idea de “dos minutos” se convierte en una parada apresurada en la que hay que decidir si luchar o desviarse.
A medida que continúa la caminata, la lección pasa del equipo a los microdetalles. Gough habla de alinear una estatua para que la luz se muestre entre los brazos, lo que suena pequeño hasta que ves cuánto cambia la forma. Cambió la perspectiva, reduciendo la presencia de la marca, y usó una lente de 24-120 mm para brindar un campo de visión más amplio y alterar el sentido de escala. Añadió un filtro graduado a medida que el cielo ganaba textura y luego mantuvo al sujeto pequeño en el encuadre para que el espacio vacío pudiera hacer el trabajo pesado. También hubo un breve momento de confusión relacionado con el equipo mojado y la tentación de traer una opción más larga. Mire el vídeo de arriba para obtener una descripción completa de Goff.
